Shingeki no Kyojin: Nuevas Experiencias y el Futuro de una Saga Icónica

La franquicia de Shingeki no Kyojin sigue generando gran expectación entre sus seguidores, y es que tras la revelación de la fecha de estreno de la parte final de la última temporada, han surgido nuevas noticias que prometen elevar aún más las expectativas de los fans. El universo creado por Hajime Isayama no deja de estar en boca de todos.

El creador de Shingeki no Kyojin, Hajime Isayama, ha estado envuelto en varias noticias, pues recientemente ha revelado algunos detalles sobre sus planes a futuro tras el final de la serie. Se sabe que este año podría culminar todo el caos desatado por Eren Jaeger después de haber llevado a cabo sus planes para acabar con la humanidad. No obstante, en medio de todas las novedades, se han desvelado algunos detalles del plan de futuro que tiene Isayama.

Isayama ha compartido detalles sobre los planes que tiene de cara al futuro. La franquicia de Shingeki no Kyojin aparentemente ha tenido unos meses bastante productivos, ya que su creador ha estado de gira por varios países, revelando detalles sobre el final de la serie que han causado impacto en los fans. Asimismo, tras el anuncio del estreno del último arco y la polémica decisión de dividirlo en dos partes, muchos fans han mostrado su inconformidad, expresando su molestia en las redes. Por este motivo, Studio MAPPA se ha pronunciado, explicando por qué tardará tanto en llegar el final de Shingeki no Kyojin, calmando así la tensión creada por esta polémica.

Por otro lado, la reciente aparición de Hajime Isayama en Francia ha traído consigo nuevas noticias sobre sus proyectos. El mangaka estuvo presente en un evento de cómics en dicho país, donde tuvo la oportunidad de hablar sobre Shingeki no Kyojin y su futuro, dejando entrever los planes que tiene.

Hajime Isayama ha aprovechado su paso por Francia para dar algunos detalles sobre sus planes a futuro. Durante este evento, Isayama reveló algunos detalles sobre sus próximos proyectos tras ser preguntado por un moderador. El mangaka respondió rápidamente que ha estado planeando un proyecto especial. Isayama aprovechó esta pregunta para dar más detalles sobre este proyecto, comentando lo siguiente: "Esto aún no se ha anunciado, pero tal vez tome mi bolígrafo y publique otras 15 páginas."

Una Nueva Experiencia Cinematográfica

Si lloraste con el final de Shingeki no Kyojin, prepárate porque vas a llorar otra vez. La nueva película en realidad se trata de la unión de las dos partes de la temporada final de Shingeki no Kyojin. De acuerdo con el portal Anime Corner, la película tendrá una duración de 145 minutos y contará de nuevo los hechos ocurridos en el arco final de la serie en una sola cinta. Yuichiro Hayashi, director de la serie, volverá para estar al frente de este filme.

“Me alegra poder hacer por fin este anuncio. Por favor, no digan que pueden ver el capítulo final en cualquier momento en los servicios de streaming... Originalmente dibujé el storyboard con la idea de que se viera como una sola película, y tener la oportunidad de que todo el mundo la vea en el mejor entorno posible, el cine, es un sueño hecho realidad para mí.”

Como ya se comentó, esta nueva película llegará exclusivamente a los cines de Japón el próximo 8 de noviembre. Incluso podemos albergar esperanzas de verla en las salas de Latinoamérica. Shingeki no Kyojin es un manga creado por Hajime Isayama que se publicó entre 2009 y 2021 en la revista Bessatsu Shonen Magazine. En 2013 se estrenó una adaptación al anime, la cual contó con cuatro temporadas y culminó en noviembre del 2023.

Mapa del mundo de Shingeki no Kyojin

El Mundo de Shingeki no Kyojin

La historia nos transporta a un mundo en el que la humanidad vive encerrada dentro de enormes murallas para protegerse de la amenaza de los titanes, seres gigantescos que devoran personas. Un joven de nombre Eren Yeager, junto a su hermana adoptiva Mikasa, se unen a la lucha contra estos monstruos luego de vivir una experiencia traumática.

Nos encontramos en la nación amurallada de Eldia, en la isla de Paradis. Un reinado que resiste a la amenaza de los titanes, seres de grandes dimensiones que parecen sobrevivir solo para devorar a los humanos de dentro de las murallas. Murallas más altas que una presa, de 50 metros y una dureza inmensa.

El foco de la historia se centra en tres pequeños: Eren, hijo del médico de la región que sueña con hacerse soldado de reconocimiento para salir de las murallas y enfrentarse a los peligros; Mikasa, una huérfana que vive con Eren y su familia y que desea proteger a Eren ante todo y todos; y Armin, amigo de ambos y el erudito del grupo, quien a base de gentileza y sapiencia compensa su pequeña constitución. Los 3 viven en una paz aparente imaginando lo que se esconde tras las piedras que los protegen de las amenazas.

Piedras que se derrumban por el ataque repentino de un titán colosal que supera su altura y de un puntapié abre un boquete por el que se pueden colar una horda de titanes que asolan todo el distrito. Tratando de escapar, Eren y Mikasa descubren que su casa ha sido sepultada bajo unos cascotes del muro, y que la madre de Eren se encuentra atrapada. Los tres pequeños tras semejante ataque se ven forzados a crecer rápido y alistarse en el ejército para canalizar su odio vengativo, para continuar unidos y para descubrir lo que de verdad encarnan estos titanes y el mundo que hay más allá de su jaula defensiva.

A partir de aquí, la camaradería dentro de este batallón en formación y su rápida entrada al combate será algo que deseo descubra cada lector por su cuenta y gracia. Es una serie que aúna misterio, acción con un worldbuilding y diseño de personajes demencial. Con una sociología, milicia y tecnología que, de lo viva que se muestra, se hace creíble en todo momento. Además del juego de escalas que hace en todo momento, dejando al lector la impresión de ser el juez del mundo que está descubriendo.

Ilustración de los personajes principales de Shingeki no Kyojin

Profundidad Temática y Reflexiones

Una sucesión de giros de guion y tramas palaciegas que no tienen nada que envidiar a la literatura de fantasía más famosa. Otro de los aspectos de la serie es el patriotismo que se respira, al principio, de forma unilateral. Cuando conoces solo la historia de los sometidos, es común posicionarse con ellos. Pero cuando estos se vuelven los opresores, la cosa cambia.

Es cierto que la huella política está presente en la obra, y hacer paralelismos con la historia real es sencillo. Pensar que Paradis es una alegoría a los guetos en la Alemania nazi, al igual que los eldianos de Marley, marcados con ese brazalete tan distintivo. Así también el paralelismo que hay entre los titanes controlados por eldianos y las armas de destrucción masiva, cuando ya directamente la aparición del Titán Colosal es la mismísima imagen de la detonación de una bomba nuclear.

La carga final del escuadrón de Erwin y su discurso. Una carga que parece fútil, una marcha hacia la muerte del general junto a todo su escuadrón solo para acabar con un solo titán. Un capitán con un solo brazo siendo la viva imagen de Blas de Lezo, gritando desde lo más profundo de su ser para alentar a sus soldados, para dar significado a esa marcha hacia la muerte. Pues no solo está perdiendo su vida, su escuadrón y sus compañeros de batalla; está perdiendo el único propósito que lo mantenía ansioso de vivir, perdiendo la posibilidad de ver lo que hay en el sótano de la casa de Eren y con ello la última esperanza de la humanidad. HEISHI YO IKARE! HEISHI YO SAKEBE!

Otro dato curioso es que el corte que realizan con las espadas/cúter lo hacen en la vértebra que sujeta el peso de la cabeza, llamada Atlas, como el titán que sostiene el mundo. Por lo que cortando la vértebra titánica acaban con el titán, o con la persona que lleva al titán que también se ubica en esta zona.

Sasha entró a los cuerpos militares de Eldia por el simple motivo de poder comer mejor. Particular como ella sola, es de los personajes a los que le coges cariño por lo patosa que puede llegar a ser (si se le conoce como chica patata por algo será…). Pero como pueblerina de una zona de cazadores que es, sus habilidades de supervivencia contrastan mucho con sus dotes sociales.

La lectura empática inunda a partir de la salida de la isla de Eldia para llegar a las fronteras de Marley y su ataque relámpago. Una visión empática al colisionar los dos mundos con las gentes procedentes de cada zona, por un lado el titán de ataque con la habilidad de endurecimiento, y el titán acorazado al otro lado; por un lado una isla oprimida, por el otro una región en guerra con su país vecino.

A partir de esta zona los ataques son mucho más frecuentes, y el posicionarse por una región o otra se complica, difuminando las posiciones del bueno, el malo, el atacante, el defensor, el opresor o el oprimido. Observemos el caso de Gabi, una niña soldado que en cualquier otra situación llegaría a causar en el público sentimientos contrarios al odio supino que tuvo. Y es que si la historia estuviese contada desde la parte de Marley, la empatía sería otra, sería una heroína que hizo todo lo posible por defender su tierra contra los malvados invasores.

¿Qué pasaría en caso de guerra total? ¿Si una persona tuviese el poder de acabar con todas las batallas a un precio desorbitado? Como tantos piensan ahora que el ser humano sobra de la faz de la tierra, ¿arrasarías tú si pudieras a 5 mil millones de personas con tal de acabar con la amenaza de las bombas nucleares? ¿Y si por el contrario los enemigos se terminasen por entender? ¿Y si tuviésemos el total de la historia y pudiéramos poner freno a todo lo poco que nos diferencia y aceptar lo tantísimo que nos une?

Que la única forma de terminar con los titanes sea haciendo uso de ellos es como si para terminar con el arsenal nuclear tuviéramos que usarlo todo. Pero en nuestro mundo, las murallas de todos los países en conflicto están construidas por estos titanes colosales y el “rumbling” tardaría 30 minutos en atravesar el océano que nos separa.

El final del anime y del manga parece dar a entender que no vamos a aprender nunca de los errores del pasado, que como bien recitan en Fallout, «La guerra no cambia nunca», que el hombre hará del mundo su infierno particular. Es un mensaje crudo y pesimista del grueso de la humanidad, de los que asentimos y bajamos la cabeza, de los que ostentan el poder militar y nos guían a esa cruda realidad que se sigue y seguirá repitiendo.

Pero no silencia a los que ponen su vida solo sobre la suya misma como Hange, que se fascinan por el que a priori es su enemigo, o como Sasha que busca mejor pitanza, o Connie que quiere ser un orgullo para su madre, o Armin que desea salir de sus fronteras para descubrir el mar, Mikasa que haría lo que fuera para permanecer al lado de alguien que le ha regalado compañía y confianza, Levi que busca pasar un momento más con su nueva y única familia de compañeros de armas… la lista es infinita.

Eren carga con el peso de una herencia que no decidió, y su resolución pasa por encima de la vida de millares de personas, al igual que la de Zeke y la Fundadora. Si el final de la serie consiste en un ciclo irrompible de guerras unos contra otros, o el mensaje que consiguió mandar Mikasa con su sacrificio y el de Eren al pasado a través de la Fundadora para poner fin a este uroboros bélico queda en mano de cada uno.

Puede ser que el árbol sea un símbolo de resistencia, de paz y sosiego. Que haya alcanzado esas dimensiones significa que no ha habido guerras que lo destruyan, y ese niño que explora junto a su perro puede ser el hijo de Mikasa y Eren que en este futuro donde la Fundadora no acomete contra toda la población encuentra una paz perpetua. Lo que al final es cierto es que todos forman el tablero de lo que conocemos por humanidad, y cuando el tablero termina en tablas, muchas de ellas han desaparecido de la mesa, cuando no todas. Recordemos esas posiciones de cada uno de ellos, alarguemos todo lo posible el juego, y no dejemos que cada movimiento lleve a un sacrificio claro.

Escena icónica de Shingeki no Kyojin

El Futuro de la Franquicia

El productor del anime, Tetsuya Kinoshita, habló recientemente sobre el posible futuro de la serie: “Planeamos seguir creando películas como ‘The Last Attack’, conciertos como éste y varias colaboraciones en juegos en el futuro”.

¿Qué tipo de material es el que podría realizarse en forma de película? Una posibilidad es traer momentos de la vida de algunos personajes tan queridos como Levi Ackerman o Erwin Smith, que podríamos llegar a conocer más a fondo y que tendría los ingredientes perfectos para ser todo un éxito entre los seguidores.

Nada hace creer que vaya a haber una continuación de ‘Shingeki no Kyojin’, con Hajime Isayama manteniéndose firme a la hora de rechazar secuelas o spin-offs sobre la misma. Es por ello que lo que se pueda crear en torno a estas películas sea con material ya existente que encajaría en una versión cinematográfica.

La crítica realizada en Meristation de ‘Attack on Titan: The Last Attack’ destaca que “es una experiencia pensada para los fans que desean revivir el final de la serie en pantalla grande. Aunque no presenta contenido inédito más allá de una breve escena extra, permite disfrutar del Retumbar con una intensidad visual y sonora única”.

Lo BUENO y lo HORRIBLE del FINAL de Shingeki No Kyojin

Si aún no has visto esta serie o quieres revisitarla antes del estreno de Shingeki no Kyojin: The Final Season - The Final Attack, puedes hacerlo a través de Crunchyroll.

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