Los motores de videojuegos son herramientas de software que ayudan a los desarrolladores a crear y ejecutar videojuegos. Proporcionan características como gráficos, física, audio, animación, secuencias de comandos y redes. Dependiendo del tipo de juego que quieras hacer, es posible que necesites un motor de juego diferente.
Muchos gamers disfrutan a diario de videojuegos, pero no todos conocen qué es un motor de videojuegos 2D y 3D. Por eso, vamos a adentrarnos en este mundo de desarrollo y que permite dar vida a tus títulos favoritos. Un motor gráfico o motor de videojuegos es un conjunto de herramientas y bibliotecas diseñadas para facilitar el desarrollo de videojuegos. Se encarga de la gestión y renderizado de gráficos, la física, el sonido, la inteligencia artificial y otras funciones necesarias para la creación de un entorno interactivo. Si lo vemos desde el punto de vista del jugador, y no del desarrollador, el funcionamiento de un motor gráfico está basado en la ejecución de un bucle de juego (game loop) que actualiza y renderiza el estado del juego de forma continua.
Los motores gráficos son los programas en los que se suele realizar el grueso del videojuego, donde todas las piezas encajan, digamos, pero no siempre ofrecen también soluciones para diseñar esas piezas. Los estudios de videojuegos no sólo trabajan con un software, sino que también utilizan programas o extensiones más específicas para construir los elementos que conforman el juego (gráficos, sonido, funcionalidades en línea, etc.) y después los compactan todos en los motores gráficos, por decirlo de manera muy simplificada.
Motores Gráficos Populares para Novelas Visuales
La creación de novelas visuales, un género que combina narrativa interactiva con elementos gráficos, se beneficia enormemente de motores de juego especializados. Estos motores simplifican el proceso de desarrollo, permitiendo a los creadores centrarse en la historia y el arte.
Motores Gratuitos y Accesibles
Para aquellos que se inician en el desarrollo de videojuegos, especialmente en el ámbito de las novelas visuales, existen opciones gratuitas y accesibles que facilitan el aprendizaje y la experimentación.
- Bitsy: Es una herramienta gratuita especialmente buena para aquellas personas que deseen dar sus primeros pasos en el desarrollo porque, además de ser bastante simple, no requiere ningún tipo de descarga: está disponible online aquí, permitiéndonos crear juegos básicos con estética 8-bit desde el navegador. Podemos crear personajes con animaciones sencillas, dibujar escenarios, establecer objetivos, escribir diálogos. Es una forma muy adecuada de comprender los conceptos básicos del diseño y sus limitaciones ayudan a dar rienda suelta a la creatividad tanto narrativa como del dibujo en pixel art.
- Game Maker: Se trata de un motor para crear videojuegos 2D, la genial noticia, se trata de un motor gratuito (la versión más básica lógicamente). Un motor apto para todos los niveles que además cuenta con una versión para Linux. Totalmente apto para la gente que se acaba de introducir en el mundo de la programación, es bastante más asequible que otros programas y los juegos creados con este motor son multiplataforma. Sin duda una elección, más que suficiente, para los que quieran empezar a meter la cabeza en el mundo de la creación de videojuegos. Aquí puedes acceder a su versión gratuita.
- Godot (2D y 3D): Y cerramos la lista con otro de los Motores de videojuegos más usados, gratuito y de código abierto, Godot. Se trata de motor Godot es ideal para hacer juegos tanto en 2D como en 3D, fácil de utilizar y super intuitivo. Este software proporciona un enorme conjunto de herramientas comunes, por lo que puedes centrarte en hacer tu juego de una forma bastante sencilla. Gracias a la comunidad con la que cuenta, podrás consultar todas tus dudas y ampliar tus conocimientos.
- Scratch: Más que un motor gráfico como tal, Scratch es un lenguaje de programación visual orientado al aprendizaje en la infancia. Los niños pueden abordar este software sin conocimientos de programación, haciendo uso de las tarjetas de acciones que se pueden coger, arrastrar y soltar en la interfaz creando un producto interactivo. Se utiliza mucho en los entornos escolares y educativos porque incluye una gran variedad de herramientas predefinidas, desde el movimiento de los personajes hasta presets de pintura o música interactivas.
- Source: Source es el motor gráfico de Valve, compañía responsable de Steam, y es el software en el que se han creado el grueso de sus videojuegos. Está disponible de manera gratuita para todos los usuarios de la plataforma, dando acceso a una serie de escenas y juegos de ejemplo que ayudan a comprender cómo funciona. Algunos desarrolladores critican lo limitadas que están sus posibilidades, pero en cierto modo eso ayuda a que se puedan crear juegos de una forma más sencilla para aquellas personas con menos experiencia.
Motores Versátiles para Proyectos Más Complejos
Para desarrolladores que buscan mayor control y un abanico más amplio de funcionalidades, existen motores más robustos que, si bien pueden tener una curva de aprendizaje mayor, ofrecen resultados profesionales.
- Unity 3D: Este programa de creación de videojuegos probablemente es uno de los más conocidos junto con UNREAL. Un motor súper robusto, potente y fácil de usar. Además es compatible con muchísimas plataformas y tiene grandes comunidades de usuarios a su alrededor. Además el precio de la licencia básica de este software es bastante asequible para que podáis a empezar a enredar en el mundo de los videojuegos 3D (ojo que también lo podéis utilizar para entornos 2D como primer paso). Unity es uno de los motores más versátiles y accesibles, usado tanto por desarrolladores independientes como por grandes estudios. Su compatibilidad con múltiples plataformas lo convierte en una excelente opción para el desarrollo de juegos 2D y 3D.
- Unreal Engine 5: Sin duda alguna, uno de los mejores motores para el desarrollo de videojuegos 3D, la creme de la creme de los motores de videojuegos, y uno de los más usados, si no, el que más. Su versión 5 está causando estragos por la cantidad de posibilidades que ofrece. Un súper potente motor gráfico desarrollado por Epic Games que ofrece las herramientas necesarias para crear un videojuego de principio a fin. Videojuegos como Fornite, Gears of War, la saga Batman Arkham night, la saga Borderlands, Unreal Tournament o Devil May Cry han sido desarrollados con Unreal Engine. Un engine especializado en videojuegos 3D que permite alcanzar un nivel de realismo tal, que ha hecho que industrias como la cinematográfica o la arquitectónica empiecen también a utilizarlo para sus producciones. Además si lo que quieres es hacer un videojuego 2D existen programas externos como Paper 2D, que dispone de herramientas de grafismo y animación para crear juegos bidimensionales (plataformas, estrategia, lógica, aventuras gráficas…). Unreal Engine es una herramienta muy útil si queremos trabajar con elementos predefinidos y conseguir resultados impresionantes. Cuenta con una sección dedicada exclusivamente a enseñar a los usuarios a moverse por sus interfaces.
- RPG Maker: Es una de las herramientas más utilizadas por aquellos que quieren dar sus primeros pasos en el desarrollo porque cuenta con muchas opciones predeterminadas que facilitan centrarse en aspectos como los personajes, la trama o el diseño de los escenarios.
- Game Maker Studio: Uno de los motores más adecuados para comenzar a indagar en el desarrollo de videojuegos porque, como hemos visto también en otras herramientas anteriores, utiliza un lenguaje de programación muy visual a base de tarjetas que se arrastran y se sueltan en cada elemento del videojuego. También cuenta con un editor de líneas de código con su propio lenguaje, GML, para quienes deseen tener más control todavía sobre la interactividad de sus proyectos.
Herramientas Complementarias para el Desarrollo Gráfico
Además de los motores de juego, existen programas especializados que son fundamentales para la creación de los activos visuales y la mejora de la calidad gráfica de las novelas visuales.
- Blender: Blender es un software imprescindible en la vida de cualquier artista digital. Se trata de un software multiplataforma, dedicado especialmente al modelado, iluminación, renderizado, la animación y creación de gráficos 3D y 2D. Un programa súper completo utilizado también para composición digital, edición de vídeo, escultura, pintura digital incluso animación 2D.
- Substance Painter: Substance no es precisamente un motor pero sin duda es otro de los programas imprescindibles para crear videojuegos 3D. Con Substance Painter puedes crear materiales y personalizar pinceles para texturizado. Una herramienta perfecta para crear materiales con acabados super realistas con muchos detalles. Cuenta con gran cantidad de herramientas para aplicar muchas texturas a tus elementos 3D, desgastes realistas, máscaras y cantidad de aplicaciones dinámicas.
👾 5 TIPS para CREAR PERSONAJES interesantes. [Curso GUION #5]
En cuanto a la creación de gráficos y animaciones 2D para novelas visuales, el uso de hojas de sprites de alta calidad con múltiples fotogramas y el diseño meticuloso de cada sprite pueden ayudar a lograr animaciones fluidas y detalladas.
El motor utiliza el estándar HTML, por ejemplo, div e img. Eso permite utilizar cualquier formato multimedia soportado por los navegadores, incluidos gráficos vectoriales svg, animaciones gif y estilos css.
