Las máscaras son un accesorio frecuente en Kimetsu no Yaiba y en las próximas líneas te contaremos todo sobre estas. El universo de Kimetsu no Yaiba ha presentado a muchos personajes con máscaras peculiares y aquí te explicaremos qué significan. Uno de los animes contemporáneos más populares, sin duda alguna, es Kimetsu no Yaiba. La obra de Koyoharu Gotoge relata las aventuras de un joven que tiene la misión de hacer que su hermana menor vuelva a ser humana, pues fue convertida en demonio cuando masacraron a su familia. Cabe destacar que este mundo es sumamente peligroso, pues cuando cae la noche, los demonios salen de cacería.
Kimetsu no Yaiba es una obra que presenta muchos elementos interesantes, como las respiraciones y técnicas de los espadachines que luchan contra los demonios, así como también otros accesorios que le dan profundidad a esta historia. Un ejemplo de ello son las máscaras que utilizan algunos personajes. Y es que, si has estado siguiendo el anime de Kimetsu no Yaiba, debes saber que ha presentado a algunos personajes que llevan máscaras. En las próximas líneas, te explicaremos qué significan cada una de estas y cuál es su origen.
La Máscara Tengu de Urokodaki
En primer lugar, tenemos la máscara Tengu que utiliza el antiguo Pilar del Agua, Urokodaki Sakonji. Algunas personas la confunden con una máscara Oni, pero no son iguales. Aunque tiene una apariencia tétrica y nada amigable, la máscara de Urokodaki no representa fueras malignas, sino todo lo contrario, pues haces énfasis en una entidad de protección, ya que, en la cultura japonesa, estas personalidades de rostro rojizo son guardianes de la naturaleza.
Pero no es todo, pues también se cree que estas entidades son expertos en artes marciales y tienden a llevar una vida de aislamiento, justo como Urokodaki. Así que tiene sentido que utilice una máscara Tengu. Otra característica de los Tengu es que son seres que pueden controlar el clima, así que esto puede haber sido representado en las nubes que lleva Urokodaki en su túnica. Definitivamente, es una máscara idónea para este personaje debido a todo lo que representa.
Uno de los puntos que más llaman la atención de este personaje es precisamente saber que nunca descubre su rostro, sino que siempre la mantiene oculta tras una máscara Tengu. Esta máscara es usada por los asistentes a festivales de Japón con las que se intenta de representar a un tipo de dios o yokai, a pesar de que sus representaciones siempre suelen ir relacionadas con aves de rapiña que mantienen características de ave y humanas.
Con intención de evitar estas burlas e imponer el miedo entre los demonios por su forma de luchar, este optó por cubrir su rostro con la máscara, impidiendo de este modo que el resto pudiese ver su rostro para siempre.
La Máscara Hakuko de Tanjiro Kamado
Como verás más adelante, las máscaras Kitsune son un accesorio especial de los alumnos de Urokodaki. Y es que estas representan al rostro de un zorro, pues se piensa que este animal, en la mitología, puede cambiar de forma. Debido a esto, es una figura popular en los teatros de Japón. Una característica de los zorros es que pueden llevar a cabo acciones sinceras, pero también otros más astutos. Sin embargo, debido a la personalidad de Tanjiro, esto último no le representa.
Tanjiro solía llevar una máscara Hakuko, la cual era la representación de un zorro blanco. Este color simboliza un buen presagio. Sin embargo, el protagonista porta una espada de color negro, lo que podría significar un mal presagio. Esta contradicción o contraste es interesante para el personaje.
Las Máscaras Hyottoko de Kozo y Hotaru
Los herreros que se encargan de crear las espadas de los Cazadores de Demonio se caracterizan, aparte de su gran talento y sus personalidades peculiares, debido a las máscaras que utilizan, las cuales tienen diseños bastante hilarantes y con gestos exagerados. Para esta explicación, tomaremos como ejemplo a Kozo Kanamori y Hotaru Haganezuka, quienes utilizan algunas de las versiones más divertidas de estas máscaras tradicionales de la cultura japonesa y que, por lo general, son asociadas a payasos o animadores.
La entidad de Hyottoko es frecuentemente asociada al fuego. Estas máscaras también tienen la boca un tanto fruncida, lo que podría indicar que fuman pipa, pero, en realidad, se comenta que estos soplan el fuego a través de una pipa de bambú, lo que podría tener sentido.
Es bastante extraño que Gotouge haya tomado la decisión de darle estas máscaras tan graciosas y tontas a personajes que son tan importantes y útiles en la batalla contra los demonios. Sin embargo, todo parece indicar que se ha utilizado debido a su conexión con la fundición y herrería.
El diseño de las máscaras que utilizan los herreros en “Kimetsu no Yaiba” no fue inventado por el mangaka Koyoharu Gotouge, sino que es una variación de las que se utilizan tradicionalmente en Japón para representar al personaje Hyottoko. La elección tampoco parece ser casualidad o por su divertida apariencia, sino también por el significado que cargan. En la cultura nipona, todas las leyendas de este personaje están ligadas, de una forma u otra, al trabajo de los herreros.
En algunos cuentos, es considerado el Dios del Fuego y las danzas que le hacen son en honor al fuego y el acero, dos elementos indispensables para la fabricación de almohadas.
Los herreros de “Kimetsu no Yaiba” utilizan máscaras como una estrategia para no ser seguidos por los demonios o sirvientes de Muzan. Debido a que su trabajo en la Aldea de los Herreros es vital para la organización de cazadores, deben mantener su ubicación secreta. De lo contrario, el lugar sería atacado y los guerreros no tendrían las espadas nichirin especiales que les permiten acabar con estos seres malignos. Incluso el título del anime se traduce del japonés a “Espada matademonios”, lo que nos recalca lo importante que son estas armas.
Por ese mismo motivo, solo pocas personas conocen la ubicación de la aldea, incluso dentro del grupo de Kagaya Ubayashiki. Cuando los cazadores y pilares deben acudir al lugar, sus ojos son cubiertos para que no puedan conocer cómo llegar. Adicionalmente, se utiliza para proteger las identidades de los herreros, pues nadie sabe realmente cómo lucen o dónde viven.
¿Quién es Hotaru Haganezuka?
Hotaru Haganezuka es un herrero asociado a las fuerzas de Cazadores de Demonios de “Kimetsu no Yaiba”. Nació en la Aldea de los Herreros y ahora forja espadas nichirin. Apareció por primera vez en el Arco de la Selección Final, cuando le entregó su primera arma a Tanjiro.
La Cabeza de Jabalí de Inosuke Hashibira
Es importante señalar que Inosuke Hashibira, uno de los protagonistas de esta historia, y considerado como uno de los mejores personajes, no utiliza una máscara como las que hemos mencionado en este post. Sin embargo, sí lleva una protección para su rostro y cabeza, convirtiéndose en una de las máscaras más icónicas de la franquicia, pues es de un jabalí.
El término “inoshishi” se puede traducir como jabalí, lo que tiene todo el sentido con respecto a este personaje y a su personalidad, pues es impulsivo y decidido como este animal. Además, este es un símbolo de masculinidad.
Se ha establecido que Inosuke utiliza esta máscara de jabalí para esconder su rostro, pues tiene una belleza que no ocasiona terror en sus oponentes, sino todo lo contrario. Pero no es todo, pues este joven fue criado por una familia de jabalíes, quienes lo mantuvieron con vida.
Debido a que Inosuke vivió toda su infancia en la naturaleza, es posible que no haya tenido las herramientas para elaborarse su propia máscara, así que optó por utilizar la cabeza de su difunta madre adoptiva, una jabalí. Sin embargo, en el supuesto de que Inosuke sí haya podido crear su propia máscara, es probable que esta fuera una de Gigaku, pues es una entidad que simboliza a los guerreros feroces y que tienen rostros aterradores que infunden miedo.
Las Máscaras Kitsune de los Estudiantes de Urokodaki
Sabito y Makomo eran estudiantes de Urokodaki y, como tales, utilizaban máscaras Kitsune elaboradas por su maestro. Una de las características reconocibles en todos los estudiantes de Urokodaki es que solían utilizar máscaras Kitsune. Esto lo señaló el Demonio de la Mano cuando Tanjiro se enfrentó a él en la Prueba de Selección Final.
Se sabe que Urokodaki talló a mano todas estas máscaras y que también las ha hechizado con protección para garantizar la seguridad de sus estudiantes antes de que acudan a la Selección Final. Aunque esto no siempre funcionó y Makomo y Sabito son un ejemplo de ello, pues conforman algunas de las tantas muertes de Kimetsu no Yaiba.
Giyu también fue alumno de Urokodaki, junto a Sabito. Pero este último se sacrificó para salvar a otros jóvenes del ataque del Demonio de la Mano.
Significado del KITSUNE en la cultura japonesa y en el IREZUMI 🦊
Las máscaras son un elemento muy presente en la cultura japonesa, por lo que ha sido parte de diversos animes, como vimos con los Anbu en “Naruto”. En el caso de “Kimetsu no Yaiba” (“Demon Slayer”), muchos personajes también han ocultado sus rostros detrás de alguna clase de careta.