El término "fanservice" se refiere a material en una obra de ficción o en una serie de ficción que se agrega intencionalmente para complacer a la audiencia, a menudo de naturaleza sexual, como la desnudez. El término se originó en japonés en el fandom del anime y el manga, pero se ha utilizado en otros idiomas y medios. Cuando empresas estadounidenses tradujeron anime y manga al inglés, el trabajo original a menudo se editó para eliminar parte del fan service, haciéndolo más apropiado para el público estadounidense. Hoy en día, especialmente fuera del anime y el manga, el término se ha ampliado para tener un significado más amplio. Esto incluye cualquier elemento, ya sean guiños visuales, referencias a medios más antiguos u olvidados relacionados con el material, desvíos de la trama o de otro tipo, que no son necesarios para la trama real o el desarrollo del personaje, pero que se incluyen como guiños o complacencia a largo plazo.
La definición que se entiende de forma común destaca la inclusión de contenido racial o sexual (usualmente mujeres, aunque también hombres) para "excitar" al espectador, como podrían ser desnudos, y otros tipos de agregados visuales (eye candy). Muchos de estos agregados han llegado a convertirse en clichés en diferentes medios. Por ejemplo, las escenas en la ducha fueron muy comunes en películas, y series de anime de los años 1980 y 1990, mientras que otras series de televisión más recientes utilizan viajes a baños termales japoneses, playas o episodios de días festivos de forma muy común. Estos últimos se sitúan a menudo en locales tropicales, de manera que puedan mostrar a los personajes en traje de baño; todo esto para acercar a los personajes a un estado de relativa desnudez cuando en otro momento estaría fuera del tono de la serie.
En el anime hay varios tipos de fan service que resultan muy comunes, las tomas de bragas y mujeres moviendo los pechos o acercamientos de cámara en la parte trasera de la mujer, ambos usados, según algunos, de forma excesiva y con un tono incoherente (lo que comúnmente se desea). Aunque el fanservice sexual sigue centrándose principalmente en la figura femenina, en años recientes es cada vez más común que los personajes masculinos sean blanco de fanservice dedicado a atraer y/o complacer al público femenino, como en el anime de Free!.
En el manga y anime, otro tipo de fan service es el presentar a uno o más personajes cosplay, frecuentemente femeninos, particularmente con trajes que forman parte de la vestimenta fetichista japonesa. Comúnmente, las películas tratan de incluir apariciones cameo de figuras prominentes que están o estuvieron asociadas en el trabajo en que están basadas. Suele incluirse en algunas ocasiones a un personaje que lleva el nombre de algún famoso relacionado con la cinta, en otras, su misma apariencia. Stan Lee hace apariciones cameo regulares en películas basadas en personajes de Marvel Comics que él creó.
En la película Alien vs. Predator se incluyó a un personaje llamado Mark Verheiden, el escritor de la historieta Aliens, serie en la que está basada la película. Del mismo modo, la película Doom, basada en la popular serie de juegos de ordenador con el mismo nombre, incluyó un personaje llamado Dr. Carmack y otro Dr. Willits, haciendo homenaje a John Carmack, cofundador y codueño de id Software, y a Tim Willits, codueño. Además, la película incluye una secuencia de diez minutos con una perspectiva de cámara montada de tal forma que se asemeja visualmente al género de videojuegos de acción en primera persona, género que el juego Doom hizo famoso.
Otro ejemplo podría ser la trilogía de El Señor de los Anillos de Peter Jackson, donde Ian Holm hace el papel de Bilbo Bolsón, en parte porque durante un tiempo este interpretó a Frodo para una adaptación radial de la BBC. Martin Scorsese incluyó en su elenco a Robert Mitchum y Gregory Peck, los protagonistas de Cape Fear original, en su nueva versión. Patty Duke, quien interpretó a Helen Keller en la original Miracle Worker, interpretó a Anne Sullivan en la versión para la televisión. La aparición de Paul Michael Glaser y David Soul, también, protagonistas de la serie en los años 70 Starsky y Hutch, en la adaptación cinematográfica de la misma en el 2004. La adaptación de la Guía del Autoestopista Galáctico al cine, incluyó muchas referencias a la serie radial original, incluyendo apariciones de Simon Jones (quien interpreta a Arthur Dent en las series de radio y televisión), así como el traje original de Marvin para la serie de televisión.
Algunas series hacen chistes internos o comentarios que solo pueden resultar divertidos para los «conocedores», como los clubes de admiradores que reciben cartas, o seguidores de foros de internet. El director Kevin Smith resulta conocido por incluir una gran variedad de chistes internos en sus películas. Usados mayormente en la ciencia ficción, los fanservice técnicos son detalles que bordean algún tipo de conocimiento técnico avanzado que alude a los fanáticos más fieles, y que muestran que un autor pone atención en los detalles. Comúnmente, una película que hace alusión a otro trabajo del cual el creador es fanático. Algunos ejemplos pueden ser mostrados, en especial en los filmes de Quentin Tarantino y Kevin Smith quienes han admitido ser «fanboys». Star Trek, Star Wars y la trilogía de Matrix son selecciones comunes a ser homenajeadas. Un ejemplo en anime puede ser la gran afición de Konata, de Lucky ☆ Star, por Suzumiya Haruhi, de Suzumiya Haruhi no Yūutsu.
El término es utilizado en algunas ocasiones de forma despectiva en especial cuando se usa para criticar aspectos sin gracia, el uso excesivo de atractivos visuales, historias que carecen de sustancia, o cuando el estilo visual es lo único destacable acerca de la serie. Muchas variantes del fanservice pueden ser creativas y únicas, por lo que una audiencia que no está familiarizada con estos conceptos puede no entenderlos. El término, es usado ocasionalmente por los fanáticos de videojuegos, especialmente en los RPG. Con el crecimiento en popularidad de este medio, las críticas también han aumentado proporcionalmente, y atacan aspectos muy variados del anime. Uno de los puntos más criticados es la "excesiva" sexualidad que hay en muchas series. Todos conocemos alguna serie o película en la que aparecen personajes con proporciones exageradas muy ligeros de ropa. A este tipo de elementos en una obra se le ha dado el nombre de "fanservice", palabra utilizada comúnmente de forma despectiva. Aquí empiezan los problemas; la simple palabra es difícil de definir aún cuando todos la utilizamos naturalmente. Sin embargo, el significado de la misma varía dependiendo de a quién le preguntes. El fanservice en un principio abarcaba principalmente el aspectos innecesariamente sexuales dentro de una historia. Pero la palabra es muy buena, y comenzó a utilizarse para todo tipo de puntos superfluos en un obra, desde referencias a otras obras, hasta aquellos diálogos en las historias de ciencia ficción que sólo entenderán quienes tengan un doctorado en física. Por tanto, creo que actualmente la mejor forma de definir fanservice sería "todo elemento dentro de una historia cuyo propósito es divertir o atraer a los fanáticos sin aportar nada a la narrativa general de la misma".
El fanservice en un principio abarcaba principalmente el aspectos innecesariamente sexuales dentro de una historia. Pero la palabra es muy buena, y comenzó a utilizarse para todo tipo de puntos superfluos en un obra, desde referencias a otras obras, hasta aquellos diálogos en las historias de ciencia ficción que sólo entenderán quienes tengan un doctorado en física. Por tanto, creo que actualmente la mejor forma de definir fanservice sería "todo elemento dentro de una historia cuyo propósito es divertir o atraer a los fanáticos sin aportar nada a la narrativa general de la misma".
¿El Fanservice arruina el anime o lo embellece? Siempre ha existido una batalla desbalanceada respecto al argumento de qué define si una historia de ficción es buena o no. La describo como “desbalanceada”, ya que en muchos de los casos, el mundo de ficción que está bajo escrutinio es reducido a un simple rompecabezas de estereotipos y clichés. A veces, el mismo crítico no ve más allá de lo que hay a simple vista. Hay que tomar en cuenta que muchas veces es la variedad la que enriquece la historia: La combinación única de romance, acción, comedia y tragedia que puede estar inmersa en el desarrollo de la serie. Hay todo tipo de Fanservice para todo tipo de público con distintos propósitos en la historia. Y eso es lo que fallan muchos arduos críticos de este rubro en reconocer.
Aquí se pueden mencionar casos como la serie corta de anime llamada Golden Boy, cuyo protagonista se ve envueltos en situaciones cómicas de amor y odio con mujeres hermosas. Otro caso es la popular serie de Ouran High School Host Club, que rompe con el estereotipo de que el Fanservice es sólo para hombres, ya que su audiencia es femenina y resulta ser una historia. Este anime se trata de un club de hombres bien parecidos que se dedican a entretener a las chicas de una escuela de pudientes. El tono humorístico a las situaciones que normally se consideran clichés le aportan a la historia una originalidad tremenda. Entonces el Fanservice sí puede ser clave en el desarrollo de la trama si representa un camino hacia un punto mediante un proceso divertido y visualmente agraciado. Puede que en el sentido estricto del asunto, un personaje de apariencia bella no tenga porqué aparecer en poca ropa. Dicho en otras palabras, el otorgarle a los personajes sentimientos de pasión y deseo enriquece su personalidad. Los hace más realistas. Que un muchacho viva en un mundo apocalíptico y batalle cada día de su vida contra distintos monstruos no significa que no va a sonrojarse al ver una mujer atractiva en poca ropa. Hay una diferencia entre otorgarle una dimensión cautivadora al contexto en el que se mueven los personajes mediante elementos sugestivos o eróticos.
Si todavía no sabes qué es fanservice, no te preocupes. El siguiente apartado trata sobre todo lo que debes saber acerca de este concepto. La definición de anime o animación japonesa, técnica implementada durante el siglo XX, hoy en día la relacionamos con muchos de nuestros programas o películas favoritas. Simultáneamente, los seguidores de esta tendencia, se involucran tanto en la trama que hacen opiniones o sugerencias a la historia, con el fin de crear un relato alternativo para sustentar los hechos de acuerdo a sus gustos. En la actualidad, el fanservice se ha extendido a diversos subgéneros del anime japonés, pero también es usado en otros ámbitos como películas, live-action y hasta en la música, generando así una clasificación específica dependiendo de la temática que aborda.
Si te has preguntado alguna vez qué significa serie ecchi, se trata de un subgénero del anime donde se manifiesta bastante el fanservice. Dentro de este tipo, se encuentran los encuentros sexuales entre dos personas del mismo género, ya sean parejas lesbianas o gays. Por tanto, tenemos el significado de yaoi, que es el anime fanservice que involucra a dos hombres en una relación explícita. Otro de los servicios de fan más implementados es el orientado a la relación amorosa entre dos personajes que, en la trama original, no se encuentra planteada. Esta clasificación abarca a la presentación de personajes con indumentarias o disfraces del gusto del público, por lo que visten ropa diferente a la usual. En este tipo de fanservice, uno o varios personajes (masculinos y/o femeninos) de la historia original toman una personalidad tierna, adorable y cariñosa, aunque en el argumento inicial no manifieste estas expresiones. Es frecuente no solo dentro del anime sino en, prácticamente, todas las series y películas populares. Muchos fanáticos de una serie o filme en particular piden la incorporación de uno o varios personajes de otros programas determinados que se encuentren asociados al relato original, por lo que el autor toma la idea para orientarla a las sugerencias del público. En este caso, el creador de la serie o película, incorpora elementos de otro trabajo del cual es admirador o fanático.
Como hemos destacado, el anime fanservice sigue siendo uno de los más populares en el mundo, ganado fanáticos no solo de Japón sino de todas latitudes. Uno de los más aclamados animes japoneses cuenta con infinidad de fanservices. Otro ejemplo de anime fanservice es el que se demuestra frecuentemente en este seriado, cuyo argumento muestra a un estudiante con conducta lasciva que es asesinado, pero que, tiempo después, es rescatado de la muerte por una atractiva jovencita, reencarnando en un demonio. Sin duda, un anime con exceso de fanservice.
Otro de los ámbitos donde se hace notar el fanservice es el de los videojuegos, que tiene gran cantidad de seguidores en todo el mundo y que, de manera recurrente, brindan aportes y sugerencias a estos juegos electrónicos. El videojuego de acción tiene como protagonista a una bruja con capacidad de cambiar de forma y tener poderes mágicos, además de usar diversas armas para enfrentar a sus enemigos. Otro videojuego de rol de origen japonés con un argumento bastante sólido: la supervivencia en un exo-planeta habitado por criaturas alienígenas.
Las series televisivas no relacionadas directamente con el anime japonés también hacen uso de fanservice para enriquecer su argumento principal, y muchos de estos programas han obtenido popularidad al aplicar esta tendencia. ¿Quieres saber cuáles son? Una de las series animadas más famosas en todo el mundo ha sabido implementar en sus 33 temporadas el fanservice. El fanservice traspasó la barrera de la animación para expandirse en otros ámbitos, como el de las series televisivas como las sitcom Friends, una de las más populares de todos los tiempos. La industria cinematográfica no es la excepción a la hora de recurrir a las opiniones de los fanáticos, por lo que el fanservice es una tendencia que tiene auge dentro de las famosas franquicias fílmicas. El legado de Stan Lee se mantiene vivo gracias al universo Marvel, cuyas películas han superado todas las expectativas planteadas por su legión de seguidores. ¿Quién anhelaba la unión de los superhéroes favoritos en una misma película? Otra de las reconocidas sagas cinematográficas que cuenta con numerosas películas populares, ganando seguidores de todas las generaciones. Cerramos esta lista de ejemplos de fanservices con una de las películas más esperadas para los fanáticos de los videojuegos.
Ya que conoces qué significa anime y los giros alternativos que se han ejecutado por medio del fanservice, podrás haber notado que es una práctica sumamente recurrente no sólo dentro del anime japonés, sino en gran parte de la industria del entretenimiento que, día a día, busca complacer a su ferviente fanaticada para mantener la popularidad de seriados, películas y grupos musicales del momento. Este artículo ayudará a profundizar tus conocimientos para saber qué significa fan en español y cómo la opinión y gusto de estos admiradores son tomados en cuenta para el argumento de sus historias favoritas.
Los modelos de personajes de anime con pocas ropas constituyen también una característica común del fanservice. Fan service (ファンサービス, fan sābisu), fanservice o corte de servicio (サービスカット, sābisu katto) es material en una obra de ficción o en una serie de ficción que se agrega intencionalmente para complacer a la audiencia, a menudo de naturaleza sexual, como la desnudez. El término se originó en japonés en el fandom del anime y el manga, pero se ha utilizado en otros idiomas y medios.
Muchos son las opciones de entretenimiento que existen en la actualidad, pero una de las más recurrentes es el fanservice, que busca complacer y divertir a los fanáticos de una serie televisiva o película determinada. En Japón, donde es popular esta práctica, cualquier fan de anime puede contribuir con sus ideas a darle un giro alternativo a la historia que sigue haciendo que esta sea divertida y seguida por más personas.
La definición que se entiende de forma común destaca la inclusión de contenido racial o sexual (usualmente mujeres, aunque también hombres) para "excitar" al espectador, como podrían ser desnudos, y otros tipos de agregados visuales (eye candy); muchos de estos agregados han llegado a convertirse en clichés en diferentes medios. Por ejemplo, las escenas en la ducha fueron muy comunes en películas, y series de anime de los años 1980 y 1990, mientras que otras series de televisión más recientes utilizan viajes a baños termales japoneses, playas o episodios de días festivos de forma muy común. Estos últimos se sitúan a menudo en locales tropicales, de manera que puedan mostrar a los personajes en traje de baño; todo esto para acercar a los personajes a un estado de relativa desnudez cuando en otro momento estaría fuera del tono de la serie.
Aunque el fanservice sexual sigue centrándose principalmente en la figura femenina, en años recientes es cada vez más común que los personajes masculinos sean blanco de fanservice dedicado a atraer y/o complacer al público femenino, como en el anime de Free!.
En el anime hay varios tipos de fan service que resultan muy comunes, las tomas de bragas y mujeres moviendo los pechos (esto último fue introducido en la serie de 1988 Gunbuster del estudio Gainax) o acercamientos de cámara en la parte trasera de la mujer (como en el caso del episodio 20 de Dragon Ball GT, cuando le dan acercamiento al trasero de Pan y del episodio 2 de Neon Genesis Evangelion (también de Gainax), cuando le dan acercamiento al trasero de Misato Katsuragi) ambos usados, según algunos, de forma excesiva y con un tono incoherente (lo que comúnmente se desea).
Otro de los ámbitos donde se hace notar el fanservice es el de los videojuegos, que tiene gran cantidad de seguidores en todo el mundo y que, de manera recurrente, brindan aportes y sugerencias a estos juegos electrónicos. El videojuego de acción tiene como protagonista a una bruja con capacidad de cambiar de forma y tener poderes mágicos, además de usar diversas armas para enfrentar a sus enemigos. Otro videojuego de rol de origen japonés con un argumento bastante sólido: la supervivencia en un exo-planeta habitado por criaturas alienígenas.
Las series televisivas no relacionadas directamente con el anime japonés también hacen uso de fanservice para enriquecer su argumento principal, y muchos de estos programas han obtenido popularidad al aplicar esta tendencia. Una de las series animadas más famosas en todo el mundo ha sabido implementar en sus 33 temporadas el fanservice. El fanservice traspasó la barrera de la animación para expandirse en otros ámbitos, como el de las series televisivas como las sitcom Friends, una de las más populares de todos los tiempos.
La industria cinematográfica no es la excepción a la hora de recurrir a las opiniones de los fanáticos, por lo que el fanservice es una tendencia que tiene auge dentro de las famosas franquicias fílmicas. El legado de Stan Lee se mantiene vivo gracias al universo Marvel, cuyas películas han superado todas las expectativas planteadas por su legión de seguidores. ¿Quién anhelaba la unión de los superhéroes favoritos en una misma película? Otra de las reconocidas sagas cinematográficas que cuenta con numerosas películas populares, ganando seguidores de todas las generaciones.
Cerramos esta lista de ejemplos de fanservices con una de las películas más esperadas para los fanáticos de los videojuegos.
Ya que conoces qué significa anime y los giros alternativos que se han ejecutado por medio del fanservice, podrás haber notado que es una práctica sumamente recurrente no sólo dentro del anime japonés, sino en gran parte de la industria del entretenimiento que, día a día, busca complacer a su ferviente fanaticada para mantener la popularidad de seriados, películas y grupos musicales del momento.
Este artículo ayudará a profundizar tus conocimientos para saber qué significa fan en español y cómo la opinión y gusto de estos admiradores son tomados en cuenta para el argumento de sus historias favoritas.
Los modelos de personajes de anime con pocas ropas constituyen también una característica común del fanservice.
Fan service (ファンサービス, fan sābisu), fanservice o corte de servicio (サービスカット, sābisu katto) es material en una obra de ficción o en una serie de ficción que se agrega intencionalmente para complacer a la audiencia, a menudo de naturaleza sexual, como la desnudez.
El término se originó en japonés en el fandom del anime y el manga, pero se ha utilizado en otros idiomas y medios.
Cuando empresas estadounidenses tradujeron anime y manga al inglés, el trabajo original a menudo se editó para eliminar parte del fan service, haciéndolo más apropiado para el público estadounidense.
Hoy en día, especialmente fuera del anime y el manga, el término se ha ampliado para tener un significado más amplio.
Esto incluye cualquier elemento, ya sean guiños visuales, referencias a medios más antiguos u olvidados relacionados con el material, desvíos de la trama o de otro tipo, que no son necesarios para la trama real o el desarrollo del personaje, pero que se incluyen como guiños o complacencia a largo plazo.
La definición que se entiende de forma común destaca la inclusión de contenido racial o sexual (usualmente mujeres, aunque también hombres) para «excitar» al espectador, como podrían ser desnudos, y otros tipos de agregados visuales (eye candy); muchos de estos agregados han llegado a convertirse en clichés en diferentes medios.
Por ejemplo, las escenas en la ducha fueron muy comunes en películas, y series de anime de los años 1980 y 1990, mientras que otras series de televisión más recientes utilizan viajes a baños termales japoneses, playas o episodios de días festivos de forma muy común.
Estos últimos se sitúan a menudo en locales tropicales, de manera que puedan mostrar a los personajes en traje de baño; todo esto para acercar a los personajes a un estado de relativa desnudez cuando en otro momento estaría fuera del tono de la serie.
En el anime hay varios tipos de fan service que resultan muy comunes, las tomas de bragas y mujeres moviendo los pechos (esto último fue introducido en la serie de 1988 Gunbuster del estudio Gainax) o acercamientos de cámara en la parte trasera de la mujer (como en el caso del episodio 20 de Dragon Ball GT, cuando le dan acercamiento al trasero de Pan (4:47) y del episodio 2 de Neon Genesis Evangelion (también de Gainax), cuando le dan acercamiento al trasero de Misato Katsuragi) ambos usados, según algunos, de forma excesiva y con un tono incoherente (lo que comúnmente se desea).
Aunque el fanservice sexual sigue centrándose principalmente en la figura femenina, en años recientes es cada vez más común que los personajes masculinos sean blanco de fanservice dedicado a atraer y/o complacer al público femenino, como en el anime de Free!.
En el manga y anime, otro tipo de fan service es el presentar a uno o más personajes cosplay, frecuentemente femeninos, particularmente con trajes que forman parte de la vestimenta fetichista japonesa.
Comúnmente, las películas tratan de incluir apariciones cameo de figuras prominentes que están o estuvieron asociadas en el trabajo en que están basadas.
Suele incluirse en algunas ocasiones a un personaje que lleva el nombre de algún famoso relacionado con la cinta, en otras, su misma apariencia.
Stan Lee hace apariciones cameo regulares en películas basadas en personajes de Marvel Comics que él creó.
En la película Alien vs. Predator se incluyó a un personaje llamado Mark Verheiden el escritor de la historieta Aliens, serie en la que está basada la película.
Del mismo modo, la película Doom, basada en la popular serie de juegos de ordenador con el mismo nombre, incluyó un personaje llamado Dr. Carmack y otro Dr. Willits, haciendo homenaje a John Carmack, cofundador y codueño de id Software, y a Tim Willits, codueño.
Además, la película incluye una secuencia de diez minutos con una perspectiva de cámara montada de tal forma que se asemeja visualmente al género de videojuegos de acción en primera persona, género que el juego Doom hizo famoso.
Otro ejemplo podría ser la trilogía de El Señor de los Anillos de Peter Jackson, donde Ian Holm hace el papel de Bilbo Bolsón, en parte porque durante un tiempo este interpretó a Frodo para una adaptación radial de la BBC.
Martin Scorsese incluyó en su elenco a Robert Mitchum y Gregory Peck, los protagonistas de Cape Fear original, en su nueva versión.
Patty Duke, quien interpretó a Helen Keller en la original Miracle Worker, interpretó a Anne Sullivan en la versión para la televisión.
La aparición de Paul Michael Glaser y David Soul, también, protagonistas de la serie en los años 70 Starsky y Hutch, en la adaptación cinematográfica de la misma en el 2004.
La adaptación de la Guía del Autoestopista Galáctico al cine, incluyó muchas referencias a la serie radial original, incluyendo apariciones de Simon Jones (quien interpreta a Arthur Dent en las series de radio y televisión), así como el traje original de Marvin para la serie de televisión.
Algunas series hacen chistes internos o comentarios que solo pueden resultar divertidos para los «conocedores», como los clubes de admiradores que reciben cartas, o seguidores de foros de internet.
El director Kevin Smith resulta conocido por incluir una gran variedad de chistes internos en sus películas.
Usados mayormente en la ciencia ficción, los fanservice técnicos son detalles que bordean algún tipo de conocimiento técnico avanzado que alude a los fanáticos más fieles, y que muestran que un autor pone atención en los detalles.
Comúnmente, una película que hace alusión a otro trabajo del cual el creador es fanático.
Algunos ejemplos pueden ser mostrados, en especial en los filmes de Quentin Tarantino y Kevin Smith quienes han admitido ser «fanboys».
Star Trek, Star Wars y la trilogía de Matrix son selecciones comunes a ser homenajeadas.
Un ejemplo en anime puede ser la gran afición de Konata, de Lucky ☆ Star, por Suzumiya Haruhi, de Suzumiya Haruhi no Yūutsu.
Con el crecimiento en popularidad de este medio, las críticas también han aumentado proporcionalmente, y atacan aspectos muy variados del anime.
Uno de los puntos más criticados es la "excesiva" sexualidad que hay en muchas series.
Todos conocemos alguna serie o película en la que aparecen personajes con proporciones exageradas muy ligeros de ropa.
A este tipo de elementos en una obra se le ha dado el nombre de "fanservice", palabra utilizada comúnmente de forma despectiva.
Aquí empiezan los problemas; la simple palabra es difícil de definir aún cuando todos la utilizamos naturalmente.
Sin embargo, el significado de la misma varía dependiendo de a quién le preguntes.
El fanservice en un principio abarcaba principalmente el aspectos innecesariamente sexuales dentro de una historia.
Pero la palabra es muy buena, y comenzó a utilizarse para todo tipo de puntos superfluos en un obra, desde referencias a otras obras, hasta aquellos diálogos en las historias de ciencia ficción que sólo entenderán quienes tengan un doctorado en física.
Por tanto, creo que actualmente la mejor forma de definir fanservice sería "todo elemento dentro de una historia cuyo propósito es divertir o atraer a los fanáticos sin aportar nada a la narrativa general de la misma".
Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo! Depende.
Si seguimos con rigurosidad la definición dada anteriormente, sí, el fanservice siempre está mal.
Cualquier elemento que no aporte absolutamente nada a la obra estorba.
Y en ocasiones no sólo deja de aportar algo, sino que confunde al público, quiénes reciben una información que no es acorde con los personajes o la situación.
Tomemos el ejemplo de Black Lagoon, más específicamente el personaje de Revy.
En la serie, ella es una mujer a quien todos temen, alguien que puede enfrentarse a un ejército entero sin recibir un disparo, y en repetidas ocasiones se menciona que tiene una personalidad algo masculina.
Sin embargo, con su diseño de personaje y el trabajo de cámara, se la presenta una y otra vez como un personaje altamente sexual, y en muy pocas escenas tiene sentido (momentos en que busca utilizar su lado sexual para ganar algo).
Entonces, si los demás protagonistas no notan atractivo sexual en Revy, y si ella no busca parecer sexy en la mayoría de los casos, ¿a través de qué ojos estamos viendo la historia?
Ahora contrastemos eso con la imagen de arriba, perteneciente a Konosuba.
En él, podemos ver al trasero de Chris en primer plano, mientras Kazuma está en el fondo celebrando con su ropa interior en una mano.
Para darles un poco de contexto, Chris es un ladrón dentro del mundo de fantasía en el que se desarrolla la serie, y como tal conoce técnicas mágicas.
En esta escena acaba de enseñar a Kazuma la técnica "steal" con la que puede robar cualquier cosa que esté dentro de cierto radio teletransportando dicho objeto a su mano, y él decide practicar robando su ropa interior.
Cabe resaltar que Kazuma es el protagonista de la serie, por lo tanto lo que hace este plano es alejarnos de dicho personaje para que lo veamos desde la perspectiva de Chris y entendamos los turbio que es éste chico.
Además, al concentrar el plano en esta parte del cuerpo de Chris, y gracias a una buena animación, podemos entender lo incómoda y vulnerable que se siente en este momento por culpa del protagonista.
Ésto es "buen fanservice" (aunque el simple hecho de decirlo se siente un poco incorrecto).
¿Era necesario hacer el plano específicamente de esta manera? No tanto.
Lo mismo se podía decir de muchas otras maneras.
Pero Konosuba es una serie llena de fanservice, y aprovecha cualquier oportunidad que tiene para colocar este tipo de elementos.
Siempre que comunique algo útil para la obra, todo estará bien.
La verdad es que el "fanservice" es una herramienta muy poderosa que, si es tratada con amor y cariño, puede terminar creando historias impresionantes.
Podría seguir párrafos y más párrafos hablando del tema y dando ejemplos pero no me gusta hacer publicaciones tan largas.
Probablemente en un futuro haga un post dedicado únicamente a Nisemonogatari, la mejor "serie de fanservice" de la historia.
Por el momento sólo abarcé al fanservice de una forma un poco superficial, y el ejemplo que puse fue de le más sencillo que logré encontrar.
Hay series y películas que exploran la sexualidad a través de la cinematografía a un nivel mucho más profundo.
Sin embargo, no es necesaria tanta profundidad para que el fanservice esté "bien hecho", y Konosuba es una buena muestra de eso.
¡Gracias por leer hasta el final!
Cuando se habla de la popularidad del anime, ocurre algo muy interesante: Las opiniones suelen ser muy contradictorias.
Por un lado, existe un público apasionado de este mercado que alega que el anime o las series de animación japonesa causan fascinación debido a la profundidad en la trama y la estética en la ilustración de sus personajes y paisajes.
¿Qué el Fanservice exactamente?
Este concepto, traducido de forma literal como “servicio al fanático” hace referencia exactamente a eso: Darle al consumidor de la serie del anime algo que pueda gozar a nivel visual.
Y es por eso que muchos lo critican, mientras otras personas lo adoran como si fuera una verdadera maravilla del mundo moderno….Y seguramente lo es si se analiza de forma contextual.
Es gracias al Fanservice que parte del público culto rechaza las nuevas series de forma generalizadora.
“Sin él la diversión sería mucho menor” aseguran en el Blog Honey’s anime.
Se condena el que haya una excesiva presencia de lo mismo.
Esto se debe a que ante el público culto, esta exageración puede quitarle el encanto y como consecuencia, la calidad a la historia como producto final.
Aquí el comportamiento sugestivo del contexto obtiene protagonismo.
Hay que tomar en cuenta la procedencia cultural del todo.
En Japón, el tema de la sensualidad no tiene la misma exhibición que posee, por ejemplo, en Estados Unidos.
Lo prohibido vende.
¿Tú qué opinas sobre el Fanservice?

MÁS FAN SERVICE que ANIME: los anime #anime #otaku #highschooldxd #highschoolofthedead #fairytail
tags: #fanservice #yaoi #significado