¿Hay alguien a quien le gusten los mangas aquí? ¡Uy, no todos a la vez! Para los propósitos de este tutorial, vamos a adherirnos al estilo del manga, pero vamos a crear la pose. Estamos lidiando con un humano *alegría interior*. Nunca he hecho un tutorial sobre personajes humanos antes, pero puedo garantizarles que es lo que más me gusta dibujar.
Aquí, Natsu es un personaje de tamaño normal (un poco menos de 7 cabezas de alto, sin contar el cabello), pero bastante musculoso. Quiero que Natsu tenga una postura dinámica. Ahora que tenemos una base (aunque esté completamente desproporcionada respecto al modelo), podemos trabajar.
Primero dibujamos la cabeza, un simple óvalo con nuestra cruz habitual para los ojos. De pie, Natsu mide poco menos de 7 cabezas de alto, aquí tiene las piernas dobladas, pero el pie extendido así que vamos a mantener aproximadamente nuestra medida base.
Aprovecho para señalarles algunas proporciones útiles. Como han visto en mi boceto, utilizo ciertas formas específicas para ciertas partes del cuerpo. Por ejemplo, un trapecio para el torso. Es más fácil para mí visualizar de esta manera. Entonces vamos a hacer eso.
El torso tiene aproximadamente un ancho de cabeza (sin incluir los hombros). Por lo tanto, trazamos el torso como en el boceto, pero aplicando las proporciones correctas. No duden en colocar la línea central del torso, eso ayuda a mostrar su orientación y su volumen.
Antes de dibujar las piernas, necesitamos conocer la posición de las caderas. Dibujamos las piernas. Atención a su inclinación. La pierna derecha (a la izquierda para nosotros) está casi totalmente relajada. La pierna izquierda está en escorzo. No PUEDE tener un muslo tan largo (y mucho menos más largo) que su vecina ya que está doblada hacia nosotros. Lo mismo para la tibia y el pie, doblados hacia atrás. Sean lógicos, imaginen que la pierna se despliega, debe tener la misma longitud que su vecina. Esto también significa que la rodilla está colocada más arriba, por supuesto.
¡Ahora los brazos! El brazo derecho aquí es aún bastante simple. El codo se encuentra aproximadamente al nivel del ombligo, que está situado más o menos en el medio del torso en altura. Ten en cuenta que la línea de los hombros no es recta, por lo tanto, el codo descenderá un poco por debajo de este punto. También presta atención, el antebrazo no se añade al brazo.
Tenemos nuestra base, vamos a añadir la ropa antes de afinar todo. Comenzamos por el cuello de la chaqueta. Luego la chaqueta en sí misma. Se coloca el cinturón a la altura de las caderas. También la especie de banda / cinturón en el brazo izquierdo y la muñeca derecha. Vamos a hacer la manga también, ella también es circular y más ancha a medida que nos acercamos a la muñeca.
Los paneles del chaleco también están llevados por el movimiento. Normalmente, llegan aproximadamente a la altura de las rodillas. Luego el pantalón. Los pliegues siguen el movimiento y los puntos de tensión y fricción. Por lo tanto, tendremos pliegues principalmente a nivel de las articulaciones.
Empezamos de nuevo desde la cabeza. Primero, vamos a redefinir la forma de la cara. Tiene grandes ojos que siguen las reglas clásicas: hay espacio para colocar un ojo adicional entre los dos ojos. Están inclinados ligeramente de manera que se elevan hacia el exterior.
¡Ahora el cabello! Estilizado o no, el cabello siempre crece desde el cráneo y siempre con cierta lógica. Y vamos a poder limpiar todo esto.
Cuando se copia un personaje para practicar así, es necesario analizarlo bien, ya sea que se desee copiar en su estilo original o adaptarlo al propio. Como siempre, manténganse lógicos. Si cambian la pose del personaje, piensen en qué se mueve, por qué, cómo, ¿se verán áreas que no se veían antes? Ya sea para manga, caricaturas o cualquier estilo gráfico, las reglas de anatomía, perspectiva y proporciones siempre se aplican.