En la España de la dictadura franquista, una época marcada por el Plan de Estabilización del 59, la llegada de turistas y una aparente apertura, surgieron publicaciones que reflejaban los anhelos de una juventud en transformación. El franquismo, aflojando ligeramente la soga y esforzándose por proyectar una imagen de prosperidad, vio nacer en este contexto una oleada de tebeos dirigidos principalmente a las chicas. Estos cómics, inspirados en el género romántico popularizado en Estados Unidos, adoptaban un tono más pacato y conservador, ofreciendo una visión idealizada de la vida burguesa.
En este panorama, la editorial Ibero Mundial de Ediciones lanzó una colección que se convertiría en un rotundo éxito: Claro de Luna. Con un total de 620 entregas y numerosos especiales, este tebeo se distinguió por su premisa sencilla pero cautivadora: cada cuadernillo tomaba como inspiración una canción de éxito del momento y la convertía en una historieta corta cargada de romance y aventura. La publicación incluía la letra de la canción adaptada, así como de otros ritmos populares, y un innovador cupón que permitía a las lectoras solicitar la inclusión de sus canciones favoritas en futuros números. La posibilidad de ver su nombre impreso junto al de guionistas y dibujantes, precedido por la frase "según inspiración de...", era un aliciente extraordinario para la época.
Aunque los anuncios proclamaban "¡Ellas y ¡Ellos también! leen la colección «Claro de Luna«", la revista se definía en portada como "Revista juvenil femenina". El cómic estaba claramente dirigido a un público joven femenino, no solo por el tono almibarado de sus historias, sino también por los contenidos adicionales que ofrecía, como consejos de maquillaje. Este enfoque, sin embargo, se enmarcaba dentro de las directrices del Régimen franquista, que promovía la creación de cómics genuinamente femeninos para ensalzar los valores considerados propios de la mujer y mantenerla bajo control. En estos cómics, la mujer solía estar relegada a un segundo plano, indefensa, y su papel principal era ser rescatada por el héroe, con la amenaza constante de perder la honra. El final feliz, invariablemente, era la boda, reflejando la aspiración vital de la potencial lectora.
A lo largo de sus más de 600 entregas, Claro de Luna acogió las letras de artistas de la talla de José Guardiola, Luis Aguilé, Los Cinco Latinos, el Dúo Dinámico, Julio Iglesias, Adamo, The Beatles, Elvis Presley y The Beach Boys. Este ecléctico mix musical reflejaba a la perfección la evolución de los gustos de las jóvenes españolas en música popular a lo largo de una intensa década, así como la paulatina apertura a sonidos más "atrevidos".
Entre los autores que dieron vida a Claro de Luna, destacan dibujantes pioneras como Carmen Barbará, Mery y Violeta, y guionistas como Natalia Palacios y Mónica Vidal. El trabajo de Carmen Barbará, uno de los más solventes y evolutivos de la colección, la llevaría posteriormente a trabajar para el extranjero. Sin embargo, Miguel Gómez Esteban se erigió como la figura con mayor peso específico en la serie, dibujando una ingente cantidad de entregas bajo diversas variaciones de su nombre y apellidos. Gómez Esteban, fallecido a temprana edad, también colaboró en publicaciones de terror y ciencia ficción como Dossier Negro, Rufus y Vampus.
La colección Claro de Luna, publicada por Ibero Mundial de Ediciones a partir de 1959, se caracterizó por su formato de cuadernos grapados con interior en blanco y negro y cubiertas en color. A partir del número 61, la editorial ofreció tapas para encuadernar la colección, permitiendo a los lectores conservar sus ejemplares. La publicación se adaptaba a la historieta la letra de canciones pop, al igual que hiciera Romántica, también de Ibero Mundial. El éxito de la revista se vio impulsado por eventos de la época, como la llegada de la televisión. La dibujante Ángeles Felices también alcanzó una gran proyección nacional e internacional gracias a su trabajo en la serie.
El número 289 de "Claro de Luna", ilustrado por Carmen Barbará a partir de un guion de Cristina Reyes, adaptó la canción de Conchita Bautista "Reina por un día". La portada incluía, junto a la protagonista del relato, a los populares presentadores de TVE Mario Cabré y José Luis Barcelona. En esta época, otras publicaciones femeninas como Azucena (1946-1971), Leyendas de Florita (1949) y Las hermanas Gilda (1949) también tuvieron gran relevancia, abordando temáticas de cuentos de hadas, romance y humor, aunque con un enfoque que reflejaba las aspiraciones y limitaciones impuestas a la mujer.
A mediados de los años 50, se observó un cambio de tendencia con la proliferación de revistas que incidían en lo romántico, incorporando pasajes de fotonovelas y reportajes sobre estrellas de cine y música. Revistas como Sissi (1958) marcaron esta evolución. A finales de los 50 y principios de los 60, las historietas comenzaron a presentar a mujeres profesionales como azafatas o modelos, anticipando los cambios sociales que se avecinaban. En este contexto surgieron revistas como Mary Noticias (1962-1971) y la propia Claro de Luna (1959-1972), seguidas posteriormente por Lily (1970-1985), donde adquirió protagonismo el personaje de Esther.
Los cambios sociales y la popularización de la televisión marcaron el inicio de una lenta decadencia del tebeo popular de consumo masivo. El haber existido en una época en la que el cómic no gozaba de la consideración actual hace que tebeos como Claro de Luna sean hoy, en el mejor de los casos, un valioso recuerdo para nostálgicos, estudiosos y coleccionistas.
LA HISTORIA DE LOS TEBEOS
Claro de Luna fue la colección de tebeos sentimentales que mayor éxito cosechó, destacando por la calidad del trabajo de sus dibujantes, aunque los guiones no siempre estuvieron a la altura. Su legado perdura como un testimonio de la cultura popular y los anhelos de la juventud española en una época de profundos cambios.