El humor es una característica muy valorada en las interacciones sociales. Aunque no se ha demostrado científicamente que tenga una relación directa, suele vincularse con la inteligencia y la extroversión. Sin apenas esfuerzo, las personas divertidas logran encontrar la parte divertida de cualquier cosa, se convierten en el centro de atención y todo el mundo quiere estar cerca de ellas. Afortunadamente, en los últimos años he tenido mucho contacto con este tipo de personas y parece que por fin he aprendido algo. Gracias a eso, ahora veo las cosas desde un punto de vista más absurdo, y rara es la ocasión en que no aparecen las bromas en mis conversaciones. Por eso hoy quiero revelarte las fórmulas para ser más divertido en tus conversaciones.
PD: A no ser que seas multimillonario, en ese caso no necesitas seguir leyendo.
Preparación: Las Reglas del Humor
1. Todo empieza por tu estado emocional
Si en una conversación te sientes confiado y seguro, serás mucho más gracioso que si estás nervioso. Para conseguir estar tranquilo fuera de tu entorno habitual, debes aprender a gestionar tus emociones, y la clave es dejar de identificarte con ellas. No hay trucos infalibles para ser más gracioso. Si en una conversación te sientes confiado y seguro serás mucho más gracioso que si estás nervioso.
2. Céntrate en lo que te hace reír a ti
¿Cuántas veces has hecho una broma que no ha tenido ninguna gracia? En ese caso, pregúntate si el tipo de humor que estás usando es el que realmente te gusta. ¿Cuántas veces has hecho una broma que no ha tenido ninguna gracia? En ese caso pregúntate si el tipo de humor que estás usando es el que realmente te gusta.
3. El origen del humor es la creatividad
La Creatividad Espontánea es decir lo menos esperado en el momento justo, de forma que resulte sorprendente. Por este motivo, es fundamental que desarrolles tu capacidad de encontrar vínculos inesperados. Y no hay fórmulas rápidas para conseguir este tipo de creatividad. Por suerte, relajándote y eliminando tu censura, ya estarás multiplicando tu creatividad. La Creatividad Espontánea es decir lo menos esperado en el momento justo, de forma que resulte sorprendente.
4. Asume que no siempre serás divertido
No te exijas ser divertido todo el rato porque es imposible. Cuando te descubras a ti mismo esforzándote por ser gracioso, baja el ritmo. Como todo en la vida, habrá gente que apreciará más tu humor y gente que menos. Esto es algo que les ocurre incluso a los comediantes profesionales. No te exijas ser divertido todo el rato porque es imposible.
Anticipación: 10 Fórmulas Para Ser Más Divertido
1. Busca relaciones inesperadas
Estudios como este reafirman que el ingenio consiste en encontrar lo que une o diferencia dos conceptos de forma inesperada. Busca relaciones que no sean evidentes en la conversación. Por ejemplo: ¿cómo sacarías un elefante de una piscina? Claro, no es el mejor chiste del mundo, pero fíjate cómo une dos conceptos de forma inesperada.
2. Observa la situación como si fueras un espectador
Cuanto más presente estés en la conversación, más sencillo te resultará encontrar vínculos entre conceptos. También es importante que seas capaz de ver las cosas con cierta distancia. Para conseguirlo, cada 30 minutos detente y haz una reflexión como si fueras un espectador totalmente ajeno a la conversación. Si te das cuenta de que habéis usado un montón de anglicismos en vuestro diálogo, dilo.
3. Ríete de ti y simula que no entiendes las risas
La forma más sencilla de empezar a resultar gracioso es reírte de ti mismo, así que empieza por ahí. Tengo un ejemplo personal de hace tan solo un par de días. -Y aquí tenéis este producto para reducir michelines. Se estaba riendo de él mismo con una ironía, y eso arrancó una buena carcajada entre los asistentes.
4. Exagera desproporcionadamente
Exagerar es simplemente desproporcionar las relaciones que existen entre varias cosas. Sin embargo, la mayoría de personas utilizamos una comunicación muy neutra. Por eso, si incluyes las exageraciones en tus conversaciones, añadirás mucha variedad a tus diálogos, incluso si no son especialmente divertidas. - “Me falta constancia para ser el empleado del mes en esta empresa.
5. No ahorres en metáforas y comparaciones
Cuando estés explicando algo, busca parecidos con otras cosas. Puedes comparar cualquier cosa que se te ocurra. Por ejemplo, si alguien come muy rápido, podréis decirle que come como un león. Esta es la comparación básica. Las ironías funcionan de modo parecido: consisten en atribuirle una característica a algo cuando es evidente que es todo lo contrario.
6. Plantea hipótesis absurdas
Un gran potenciador de la creatividad son las hipótesis imposibles. ¿Te has fijado que en los aviones ponen chalecos salvavidas? ¿Alguna vez te has preguntado qué hacen nuestros perros cuando nos vamos de casa? Da igual que no sea tremendamente gracioso.
7. Exagera tu lenguaje corporal e interpreta tus personajes
El lenguaje corporal juega un papel fundamental en tu comunicación, así que exagéralo siempre que puedas. Si dices algo que para ti es divertido, lo natural es que te rías, ¿verdad? También es mejor interpretar a los personajes de tus historias en lugar de hablar de ellos en tercera persona.
8. Modérate y habla más lento
Como decía Shakespeare, la brevedad es el alma del ingenio. Por otro lado, esta moderación también debería reflejarse en tu forma de hablar.
9. Usa la mágica Regla de 3
La Regla de 3 sigue la estructura de preparación, anticipación y golpe de efecto. El motivo es que cuando has enumerado dos cosas, nuestra mente empieza ya a imaginarse un patrón. Cuando te venga a la cabeza una broma o comentario divertido, no lo sueltes sin más.
10. El humor es importante, desde luego.
Tan importante es ser divertido como saber reaccionar cuando no lo eres. “¿Esto no os hace gracia y sin embargo una ardilla mirando a la cámara sí?
¿Cómo convertirse en un comediante exitoso?
¿Alguna vez te has preguntado cómo se convierten en humoristas exitosos? El camino para aprender cómo ser comediante no está exento de desafíos. Ser un comediante exitoso no se trata solo de contar chistes, sino también de cómo los presenta. La comedia es un mundo competitivo y desafiante. No todos tus chistes funcionarán y es probable que enfrentes fracasos en tu carrera de comediante. Aprende de tus fracasos y sigue adelante.
Descubre tu estilo
Algunos humoristas se especializan en la comedia de observación, donde comentan sobre situaciones cotidianas de una manera humorística. Otros se inclinan hacia la comedia de stand up, que implica contar chistes y anécdotas frente a una audiencia en vivo. Descubrir tu propio estilo de comedia es crucial. ¿Eres un observador agudo de la vida cotidiana, o te inclinas más hacia la comedia absurda? No te preocupes si no puedes decidir de inmediato. Experimenta con diferentes estilos hasta que encuentres uno que se adapte a tu personalidad y habilidades naturales.
Estudia a los maestros
Uno de los mejores métodos para aprender cómo ser un comediante exitoso es estudiar a los profesionales que te precedieron. Observa y analiza el trabajo de humoristas reconocidos en tu estilo de comedia preferido. ¿Qué los hace destacar? ¿Cómo estructuran sus chistes? No copies a otros comediantes, pero sí toma inspiración de ellos para desarrollar tu propio estilo.
Crea tu material original
Un comediante necesita un arsenal de material original para destacar en el escenario. Mantén un cuaderno o una aplicación de notas para capturar tus ideas cómicas en cualquier momento que te lleguen. Recuerda que no todos los chistes funcionarán, y está bien. La experimentación es parte del proceso de cómo ser comediante.
Practica sin descanso
La comedia es un arte que se perfecciona con la práctica. Practicar frente a un espejo, grabarte y ver tus actuaciones, y actuar en clubes de comedia locales son formas efectivas de mejorar tus habilidades. Además, busca oportunidades para actuar en vivo siempre que puedas. En el camino del aprendizaje de cómo ser un comediante, te encontrarás con muchos “No, gracias”. Pero piensa que cada “No”, te acerca más y más a tu próximo sí.
Domina la presentación
Practica el control de tu cuerpo y voz para enfatizar tus puntos cómicos y mantener la atención de la audiencia.
La Regla de 3 y la "Línea de 4"
El remate de chiste en stand-up llamado “Línea de 4” es similar a la “Línea de 3”. Pero en lugar de sorprender a la audiencia en el tercer elemento de una serie, el giro inesperado o cómico se presenta en el cuarto elemento. Es decir, el remate se coloca en el cuarto elemento, lo que sorprende aún más a la audiencia. La Regla de 3 sigue la estructura de preparación, anticipación y golpe de efecto.
Construye tu marca personal
Una vez que hayas acumulado un conjunto sólido de material y experiencia en el escenario, es hora de construir tu marca como comediante. Promocionate en eventos de comedia locales y busca oportunidades para aparecer en programas de radio o podcasts.
La comedia como forma de ver el mundo
La comedia no solo es lo que haces en el escenario; también es una forma de ver el mundo. Clave inicial: Observa el mundo con curiosidad y aprende a encontrar humor en lo cotidiano.
Aprende de los fracasos y el rechazo
Como comediante, enfrentarás el rechazo de vez en cuando. Algunas audiencias no reaccionarán bien a tu actuación, y algunos organizadores de eventos no te darán oportunidades. No dejes que el rechazo te desanime. El camino del aprendizaje de cómo ser un comediante no está exento de desafíos. El silencio incómodo: Todos los comediantes enfrentan rutinas que no generan risas. El bloqueo creativo: Cuando te quedes sin ideas, vuelve a observar el mundo.
Cómo Hacer Un Buen Monólogo | Ángel Martín | CC Presents | Comedy Central España
Formas de ganarse la vida como comediante
Cuando un comediante de Stand Up no tiene convocatoria masiva, no puede vivir solo de actuar en clubes de comedia o bares. Por eso muchos tienen otros trabajos paralelos, relacionados o no al Stand Up, como productor, guionista, profesor, actor. Lo más lindo que hay para cualquier comediante es tener su propio show en un teatro y recorrer el país con su obra. Para eso tiene que construir su propio público. Entonces, una vez que obtiene un buen nivel como comediante, le conviene comenzar a buscar a su público y dejar de querer hacer reír a todo el mundo.
Redes sociales y plataformas digitales
Gracias a las redes sociales, la posibilidad de llegar a un público masivo hoy en día es accesible a todos. Ya no hace falta llegar a tener un lugar en la radio o la televisión. Varios comediantes están llenando teatros por toda la Argentina gracias a las redes sociales, y algunos de ellos lo lograron en bastante poco tiempo (uno a dos años). Lo más importante de las redes sociales es comenzar hoy, porque lleva un tiempo de aprendizaje. En YouTube sí funciona subir videos haciendo Stand Up. Igual hay que aclarar al público que en el teatro ya estás haciendo otro material distinto del que vieron en el video, o que es un material improvisado que no se vuelve a repetir. El formato de YouTube se presta a subir videos más largos (lo ideal es de 3 a 10 minutos) que en las redes sociales.
Podcasts y llamadas telefónicas
En Estados Unidos funcionan mucho los podcasts para generar un vínculo con el público como comediante. Se pueden juntar direcciones de correo de los espectadores antes o después del show. Los llamados telefónicos son los más efectivos pero llevan mucho tiempo y trabajo.
Eventos y locales de comedia
Hacer eventos puede ser una forma muy interesante de ganar dinero con el Stand Up. Tiene sus particularidades y no es para todos los comediantes. Si un comediante todavía no tiene convocatoria propia, puede buscar lugares (clubes de comedia, bares, salas, restaurantes, boliches, centros culturales) que sí la tengan. Lamentablemente, no se puede vivir exclusivamente de actuar en shows de este tipo, aunque seas muy bueno. No se paga suficiente. Cada vez hay más bares, restaurantes, boliches y centros culturales que se prenden en la movida del Stand Up.
Clases de Stand Up
¿Te gusta enseñar Stand Up y sentís que podés ayudar a otras personas a ser más graciosas? Entonces armar tus propias clases de Stand Up puede ser una buena opción.
Televisión y radio
La televisión sigue teniendo una muy buena exposición aunque ciertas cosas hayan cambiado. Si en los años 70-80 alcanzaba con aparecer una vez para lograr fama, hoy en día se necesitan mínimo siete/ocho apariciones. Hay que tener bastante suerte o contactos para poder instalarse en la televisión. Un trabajo en radio sí puede ser muy interesante para un artista y es más accesible (aunque tampoco fácil). La publicidad en radio está al alcance de un show de Stand Up.
Consejos para escribir y presentar un monólogo cómico
Crear un monólogo cómico efectivo requiere estrategia y práctica. Aquí te presentamos claves esenciales para que tu actuación sea un éxito.
Mantén una línea argumental coherente
Mantener una línea principal y coherente durante tu monólogo cómico es clave para no perder la atención de tu público. Si divagas entre varios temas sin relación entre ellos y cambias más de temática que de ropa interior, es más que probable que confundas a los espectadores y pierdan el hilo del monólogo y, con ello, el interés. Uno de los temas recurrentes que usan los mejores monologuistas es hablar de algo que esté de moda: actualidad.
Gestiona el tiempo y las pausas
La duración de un monólogo suele venir impuesta por el organizador del espectáculo, no es algo que suela decidir el monologuista. Eso sí, suele tratarse de intervenciones bastante breves, de un máximo de 15 minutos. Puede parecerte algo corto, pero se puede convertir en una eternidad si no se gestiona correctamente el tiempo del monólogo. Si hablas muy rápido, puede que quemes tu monólogo demasiado pronto y te quedes en blanco o te verás obligado a improvisar, lo que puede salir regular. En este caso, es altamente recomendable jugar mucho con las pausas, ya sean pausas «dramáticas» para conseguir un ambiente de tensión e incertidumbre, o pausas derivadas de preguntas retóricas a las cuales puedes dejar sin respuesta para conseguir un halo de misterio. No olvides de contar con las pausas para las risas.
Utiliza el escenario y el movimiento
El escenario para monólogos cómicos suele consistir en una tarima vacía con una silla o taburete en el centro y un micrófono. Nada especial, la verdad. Así que para aportarle dinamismo al monólogo, lo mejor es que te levantes, te muevas por el espacio y que no te quedes quieto demasiado tiempo.
Escribe y anota tus ideas
Es importante que escribas lo que vayas a decir en tu monólogo, pero atención, no solo eso, también es recomendable añadir anotaciones de si vas a hacer una pausa, el tiempo que deberías llevar de monólogo en ese momento, etc. Todo detalle te será de ayuda. Y ya que lo tienes escrito, un buen recurso es que lleves apuntado las partes cruciales de tu guión en tarjetas que te ayudarán a seguir el hilo durante el espectáculo.
Elige el tono y el vestuario adecuados
Puede que sea un consejo obvio, pero no está de más mencionarlo. Es importante que escribas lo que vayas a decir en tu monólogo, pero atención, no solo eso, también es recomendable añadir anotaciones de si vas a hacer una pausa, el tiempo que deberías llevar de monólogo en ese momento, etc. Cómodo. Esa es la palabra que describe lo que tienes que tener en cuenta cuando elijas tu ropa.
Incorpora el Storytelling
¿Te suena eso del story telling? Pues es una técnica muy recurrente en todos los monólogos y usada por los mejores monologuistas: añadir a tu discurso toques personales de tu vida o hablar de cosas que te han pasado y que también le han pasado a ellos. Esto tiene un perfil más psicológico, ya que apelará a la empatía y a sus propios recuerdos.