El Diccionario de la Real Academia define a la historieta como “serie de dibujos que constituye un relato cómico, dramático, fantástico, policíaco, de aventuras, etc., con texto o sin él”.
Actualmente, los tebeos han pasado de ser un mero entretenimiento a convertirse en una valiosa herramienta educativa, especialmente en la etapa de Primaria. La educación ha aceptado un nuevo cómplice: los tebeos, que ya no se consideran intrusos sino aliados en muchas aulas.
El Cómic como Recurso Pedagógico
Los tebeos ofrecen un lenguaje visual atractivo y accesible para los niños, lo que facilita la comprensión de contenidos complejos y fomenta el interés por la lectura. El alumnado del siglo XXI quiere una información más breve, a veces incluso telegráfica, y es muy fácil que chavales con una cultura visual tan apabullante entren a través del tebeo.
El cómic permite desarrollar el aprendizaje por competencias, ya que se adquieren nociones relacionadas con el tiempo histórico, la destreza de analizar textos y la competencia lingüística. Además, fomenta la creatividad y la imaginación de los niños, ya que pueden crear su propia tira de cómic en las distintas páginas con viñetas y bocadillos en blanco, listos para rellenar.
Profesores e instituciones educativas están reconociendo el potencial del cómic como recurso didáctico. Se están creando cátedras universitarias dedicadas al estudio del cómic, así como másteres y congresos para formar al profesorado en su uso. Varias editoriales están lanzando líneas de cómics específicamente diseñadas para el ámbito educativo.
El cómic no solo se utiliza en asignaturas como Lengua y Literatura o Historia del Arte, sino que también se aplica en otras áreas como Ciencias Sociales, para explicar el país donde viven los estudiantes, o incluso para abordar temas como el bullying, la diferencia o la amistad.
La Universidad de Alcalá de Henares y la editorial ECC han inaugurado la cuarta cátedra en España dedicada al noveno arte, con el objetivo de impulsar su estudio, difusión y uso como herramienta didáctica. La Fundación SM-Universitat de València también cuenta con una cátedra pionera en España dedicada a los estudios del cómic.
A pesar de los avances, aún existen prejuicios y resistencias a la hora de integrar el cómic en el currículo educativo. Sin embargo, el reconocimiento y la implementación del cómic como herramienta didáctica están en aumento, y se espera que en el futuro su presencia en las aulas sea aún mayor.

Tebeos Clásicos y Contemporáneos para Primaria
La oferta de tebeos para el público infantil es muy variada, abarcando desde clásicos hasta obras contemporáneas que abordan temáticas diversas.
Cómics para los más pequeños (Infantil y Primer Ciclo de Primaria)
Para los más pequeños, se recomiendan cómics sin texto o con muy poco texto, que faciliten la comprensión y el desarrollo de la imaginación.
- "El zoo de Antón" de Juan Berrio: Un cómic mudo ideal para trabajar con los más pequeños, que fomenta la observación y la narración.
- Colección "Mamut. Mi primer cómic": Diseñada con características especiales para cada edad, esta colección ofrece historias imaginativas y atractivas con las que los niños se identifican fácilmente.
- "Benny y Penny en Superprohibido" de Geoffrey Hayes: Una divertida historia sobre la curiosidad y el misterio, ideal para primeros lectores.
- "El día que Otto la lía" de Jay Lynch y Frank Cammuso: Un cómic divertido y diferente, dividido en tres capítulos, ideal para los más pequeños y para primeros lectores.
- Colección "Narval" de Ben Claton: Historias divertidas, irónicas, inteligentes y llenas de amistad, con pocas viñetas por página y letra mayúscula, ideales para iniciarse en la lectura autónoma.
- "Uxío" de Martín Romero: Las aventuras de un niño con una imaginación desbordante, que vive entre la realidad, la ficción y los sueños.
- "Tekis" de Gómez: Una historia maravillosa, tierna, llena de humor e imaginación, protagonizada por tres amigas inventoras que viajan al espacio.
- Colección "La bruja Brunilda": Una buena manera de introducir a los niños en el género del cómic.
- "4 cobayas mutantes. El secuestro de Pantaleone" de Arturo Laperla: Una historia divertida y llena de acción.
- "Super Patata" de Arturo Laperla: Un cómic lleno de humor, ideal para primeros lectores y para aquellos que les cuesta engancharse a la lectura.
- Colección "Ariol. Un burrito como tú y como yo": Historias cortas y divertidas protagonizadas por un simpático burrito azul.
- "Avni" de Romain Pujol y Vincent Caut: Historias cotidianas abordadas con humor, que tratan temas importantes como el bullying, la diferencia y la amistad.
- "Hámster Master": Una colección de cómics para primeros lectores, divertida, ingeniosa y llena de aventuras.
- "Bitmax&Co. ¡Granfunkel en directo!" de Copons&Fortuny: Cómics divertidos y a veces gamberros para primeros lectores, con aventuras aseguradas.
- "El comedor. Primer turno": Tiras cómicas divertidas e irónicas, ideales para los más pequeños.
- Colección "Ana y froga": Historias cotidianas, algo gamberras y con mucho humor, protagonizadas por una rana y sus amigos.
- "Patri y las hormigas" de Anouk Ricard: Una propuesta interesante con ilustraciones entrañables.
- Colección "Félix y Calcita" de Artur Laperla: Historias sencillas y divertidas sobre la amistad entre un niño y una trol.
- "Hilda" de Luke Pearson: Aventuras inteligentes con toques filosóficos, mitología y mundos fantásticos.
- Colección "Caja" de Patrick Wirbeleit y Uwe Heideschötter: Historias sobre la amistad y la imaginación, protagonizadas por Mateo y su amiga.
- Colección "Cloe y su unicornio" de Dana Simpson: Aventuras mágicas y divertidas sobre la amistad entre una niña y su unicornio.

Cómics para Segundo Ciclo de Primaria (8-10 años)
Para los alumnos de segundo ciclo, se pueden introducir cómics con tramas un poco más complejas y temáticas más variadas.
- "Pequeño vampiro" de Océano Travesía: Aventuras delirantes, humor sarcástico y personajes terroríficos pero tiernos.
- "Lightfall. La última llama" de Tim Probert: Una saga de fantasía llena de sorpresas y misterios.
- "Margo Maloo y los chicos del centro comercial" de Drew Weing: Una historia entretenida y con buenos valores.
- "La sociedad de los Dragones de Té" de Katie O'Neill: Cómics inteligentes con toques filosóficos y mundos fantásticos.
- Colección "Los diarios de Cereza": Historias que atraen por sus ilustraciones y enganchan por su trama, con un toque de misterio e investigación.
- Colección "Enola Holmes" de Nancy Springer: Aventuras de misterio protagonizadas por la hermana de Sherlock Holmes.
- "Los muértimer" de Léa Mazé: Una novela gráfica que combina misterio, humor y fantasía.
- "Las Varamillas" de Camile Jourdy: Historias tiernas y visualmente preciosas, ideales para leer con calma.
- "Violeta y las gafas mágicas" de Émilie Clarke: Una original historia que mezcla realidad y fantasía, abordando temas como la autoaceptación.
- "Y entonces nos perdimos" de Ryan Andrews: Una aventura mágica y llena de amistad.
- Novelas gráficas de Raina Telgemeier: Historias emotivas y realistas sobre la adolescencia, la amistad y la familia.

Cómics para Tercer Ciclo de Primaria (10-12 años)
En el tercer ciclo, los alumnos ya están preparados para leer cómics más largos y complejos, con temáticas más adultas y reflexivas.
- "¡La idea más tonta del mundo!" de Jimmy Gownley: Una novela gráfica sobre la adolescencia, los amigos y la valentía para defender las pasiones.
- "Perdidos en el futuro. La Tempestad": Una aventura fantástica y original sobre un grupo de alumnos que viajan al futuro.
- "Nimona" de Noelle Stevenson: Una novela gráfica que combina sensibilidad, acción y humor, con personajes complejos y niveles de lectura para diferentes públicos.
- "El comedor. Primer turno": Recopila tiras cómicas publicadas en una revista infantil francesa, con humor e ironía.
- "Ana y froga": Historias cotidianas, algo gamberras y con mucho humor, protagonizadas por una rana y sus amigos.
- "Patri y las hormigas" de Anouk Ricard: Una propuesta interesante con ilustraciones entrañables.
- Colección "Félix y Calcita" de Artur Laperla: Historias sencillas y divertidas sobre la amistad entre un niño y una trol.
- "Hilda" de Luke Pearson: Aventuras inteligentes con toques filosóficos, mitología y mundos fantásticos.
- Colección "Caja" de Patrick Wirbeleit y Uwe Heideschötter: Historias sobre la amistad y la imaginación, protagonizadas por Mateo y su amiga.
- Colección "Cloe y su unicornio" de Dana Simpson: Aventuras mágicas y divertidas sobre la amistad entre una niña y su unicornio.
- "Pequeño vampiro" de Océano Travesía: Aventuras delirantes, humor sarcástico y personajes terroríficos pero tiernos.
- "Lightfall. La última llama" de Tim Probert: Una saga de fantasía llena de sorpresas y misterios.
- "Margo Maloo y los chicos del centro comercial" de Drew Weing: Una historia entretenida y con buenos valores.
- "La sociedad de los Dragones de Té" de Katie O'Neill: Cómics inteligentes con toques filosóficos y mundos fantásticos.
- Colección "Los diarios de Cereza": Historias que atraen por sus ilustraciones y enganchan por su trama, con un toque de misterio e investigación.
- Colección "Enola Holmes" de Nancy Springer: Aventuras de misterio protagonizadas por la hermana de Sherlock Holmes.
- "Los muértimer" de Léa Mazé: Una novela gráfica que combina misterio, humor y fantasía.
- "Las Varamillas" de Camile Jourdy: Historias tiernas y visualmente preciosas, ideales para leer con calma.
- "Violeta y las gafas mágicas" de Émilie Clarke: Una original historia que mezcla realidad y fantasía, abordando temas como la autoaceptación.
- "Y entonces nos perdimos" de Ryan Andrews: Una aventura mágica y llena de amistad.
- Novelas gráficas de Raina Telgemeier: Historias emotivas y realistas sobre la adolescencia, la amistad y la familia.
- "¡La idea más tonta del mundo!" de Jimmy Gownley: Una novela gráfica sobre la adolescencia, los amigos y la valentía para defender las pasiones.
- "Perdidos en el futuro. La Tempestad": Una aventura fantástica y original sobre un grupo de alumnos que viajan al futuro.
- "Nimona" de Noelle Stevenson: Una novela gráfica que combina sensibilidad, acción y humor, con personajes complejos y niveles de lectura para diferentes públicos.

El Proceso Creativo de un Tebeo
La creación de un tebeo implica un proceso que va más allá del simple dibujo. Los aspirantes a dibujantes de historieta no llegan al medio por afición a contar una historia, de hecho, muchos no saben ni qué es una historia. ¿Cuántas veces habré tratado de que mis alumnos creen una historia para narrarla en viñetas y habré oído eso de «Mi historia es de una persona que va al cine y regresa a casa. FIN»?
Los que se creen muy buenos dibujantes hacen un boceto, para ellos logrado, y se enamoran del dibujo. Ya está, escollo conseguido. Esto mismo me ocurrió con la página dibujada para la anterior entrada del blog: hice un dibujo a lápiz muy suelto, que me gustó en particular, y hasta que no la hube mostrado a varios compañeros no me di cuenta de que esa viñeta no debía estar ahí-ni en ningún otro lado-ya que la expresión del personaje incitaba a la confusión. Éste daba impresión de ser un dibujante talentoso cavilando cómo perfeccionar su dibujo, mientras que la idea que debía comunicar al lector era que el niño se sorprendía de lo realizado, que no había sido intencionado.
Otro tanto sucede con la documentación gráfica, en tiempos de internet, superada la sequía de tener que buscar en revistas, catálogos o fotos propias y clasificarlas en hojas de cartapacio bajo un tema, con el gran obstáculo de sólo poder poner una etiqueta por foto, los dibujantes acuden- y así lo hacen los alumnos-indiscriminadamente a internet: a la primera página que se encuentran, los más trabajadores a la quinta y los conscientes a la que encuentran lo que andaban buscando, lo que ya tenían en mente porque habían realizado un boceto previo.
El diagramar es imprescindible, para, sin mediación de nada que no sea la traslación del guión en imágenes para la lectura del público, conseguir la dramatización o el tono necesario para su correcta percepción. Si buscamos un camello, porque nos lo pide la historia y lo encontramos en una inusitada postura que nos llama la atención y nos gusta, probablemente tratemos de incorporarlo sin más al cómic, olvidándonos de su verdadero lugar como engranaje en la historia. Así que lo ideal es diagramar-hacer pequeñas imágenes donde sólo quepa lo imprescindible- estableciendo las relaciones entre los elementos que las componen, su punto de vista el plano, y sobre todo, la relación entre las anteriores y las subsiguientes.
Habrá un momento en que nos detengamos, a la vuelta de zamparnos un yogúr, y con el rotu en mano cual baqueta, hagamos un estacato, apuntando su ritmo. Tal vez entonces sólo veamos eso, el ritmo, olvidando la disposición de los negros en toda la página o el parecido de un mismo personaje entre varias viñetas, por citar dos cuestiones que también tendremos que tener muy en cuenta en esa fase de la realización.
Una cuestión que no se plantean es la colocación de los bocadillos en la página. Esta debe aparecer en la diagramación, fase inicial de la traslación del guión a la página de cómic, ya saben: cuando el dibujante esboza monigotes en unas viñetas en miniatura. Este momento es básico, y en esto nunca piensa nadie. ¿Algún lector de cómic ha pensado que los rabos de los bocadillos no deben cruzarse? Existen varias opciones para solventar esto, por ejemplo que el personaje que está situado a la izquierda tenga su bocadillo situado por debajo del de la derecha. Generalmente se evita y se situa al personaje que primero habla a la izquierda y el que lo hace a continuación a la derecha. En el caso de que el primer personaje no diga una, sino dos cosas en la misma viñeta, el problema se complica. Tal vez menos elegante pero más funcional, que yo nunca había visto, es la solución de Jaime Hernández en su último cómic-«Chapuzas de amor». Como podemos ver en la imagen, se trata de superponer el bocadillo intermedio al rabo de unión entre el primero y el tercero. Esta tiene la ventaja de dejar libre el resto de la viñeta que no sea la parte superior.

Episodio 5 - EL GUIÓN - ¿Cómo CREAR tu propio MANGA o CÓMIC? | Why So Gurin
Tebeos como Herramienta para la Inclusión y la Diversidad
Los tebeos también pueden ser una herramienta poderosa para abordar temas sociales y promover la inclusión y la diversidad en el aula.
"Sansamba" de Isabel Franc y Susanna Martín: En este tebeo se nos cuenta la amistad surgida entre una española y un senegalés por puro azar a través de la búsqueda de “trabajo”. La protagonista “blanca” poco a poco se va interesando más por las cuestiones que abordan la situación de su nuevo amigo “negro”, hasta llegar a un punto en que ambos se necesitan mutuamente. El contraste entre las dos culturas implicadas, la geografía, la historia, la psicología, los modelos económicos y la capacidad del ser humano por luchar por una superación personal repletan las páginas de este tebeo en gama de grises y sepias y quizás, sea uno de los mejores reportajes detallados de la aventura del proceso migratorio en este siglo XXI, visto desde la óptica de dos seres cotidianos, reales, de carne y hueso con sus pensamientos, sus complejidades, sus prejuicios y también sus sonrisas; lejos de las cifras estadísticas sobre migración aportadas por las organizaciones internacionales. Los pilares de esta novela gráfica unido a los singulares detalles que aporta gráficamente, lo convierten en un excelente instrumento para trabajar en clase desde distintas materias curriculares. ¡Es más!… este Sansamba de Isabel Franc y Susanna Martín creo que es el complemento perfecto al tebeo de Manel Fontdevila y Santiago García titulado Tengo Hambre (Editorial ¡Caramba!, 2014) para abordar la migración y sus consecuencias en el aula.
"El reino animal" protagoniza también los cómics de Love de Brrémaud y Bertolucci. El dibujo es sencillamente espectacular. Para acabar con la sección animal, hay que hablar de los animales antropomorfizados del noruego Jason que aparecen en las historias mudas cortas de Chhht!
"Avni" de Romain Pujol y Vincent Caut: Estructurado en aventuras que ocupan siempre dos páginas, se abordan temas cotidianos y comunes de la vida de los niños y niñas, incluidos temas importantes como el bullying, la diferencia, la amistad... pero siempre con una buena dosis de humor, elemento omnipresente en todo el libro.
"Margo Maloo y los chicos del centro comercial" de Drew Weing: Una historia entretenida y con buenos valores.
"La sociedad de los Dragones de Té" de Katie O'Neill: Los Dragones de Té son seres mágicos pero muy delicados, que hay que cuidar con mucho mimo.
"Violeta y las gafas mágicas" de Émilie Clarke: Se aborda así un tema que suele preocupar a los niños y niñas, así como los cambios físicos al crecer y la necesidad de reconocimiento y afirmación de uno mismo.
"Perdidos en el futuro. La Tempestad": Una gran aventura fantástica, original, divertida y llena de giros donde además se trata el tema del bullying.
"Nimona" de Noelle Stevenson: Para reflexionar sobre la integridad, la belleza, el poder y el bien y el mal.
"Los muértimer" de Léa Mazé: Dos hermanos viven marcados por el hecho que sus padres regentan el cementerio local. Eso provoca que sean los apestados de la escuela. Todo empeora cuando son expulsados del colegio por una pelea y sus padres les castigan a limpiar el cementerio. En su tarea descubren unas extrañas marcas en algunas tumbas y, animados por el tallista del cementerio, empiezan a investigar sin ser conscientes de que se están metiendo en un buen lío.
