En el vasto universo del cómic, existen obras que trascienden el tiempo y marcan un antes y un después en la historia del noveno arte. Una de estas joyas es Sláine: El dios cornudo, un cómic de fantasía épica celta que acaba de ser reeditado por Norma Editorial para conmemorar su 35.º aniversario. Esta obra, creada por el visionario Pat Mills y el impactante artista Simon Bisley, nos sumerge en un mundo violento, mágico y poblado de criaturas fantásticas, basado en las ricas historias y mitos celtas.
La publicación original de Sláine data de 1983, y desde entonces, sus aventuras han explorado las profundidades de la mitología celta, llegando incluso a abordar la fundación mítica de Irlanda y el Reino Unido. Sin embargo, la obra se decanta firmemente por el género fantástico, ofreciendo una experiencia única y absorbente para los lectores.
La Narrativa de Ukko: Un Escudero Fiel y un Cronista Apasionado
Dentro de las numerosas aventuras de este guerrero celta, destaca especialmente el guion de Sláine: El dios cornudo. La historia es narrada desde la perspectiva de Ukko, el enano, su escudero más fiel y compañero inseparable. Este planteamiento narrativo permite que la historia se articule en torno a la figura heroica de Sláine, mientras Ukko se esfuerza por dejar constancia escrita de sus gestas para que perduren en el tiempo. Este enfoque sirve como punto de partida para adentrarnos en un mundo mágico, poblado de personajes extraños, donde la violencia es un componente esencial de su ADN.
"El Dios Cornudo": Una Misión Épica y un Mundo Profundamente Desarrollado
En El dios cornudo, seguimos a Sláine en su crucial misión de unificar las tribus y hacerse con las antiguas armas de los atlantes. Pero más allá de la violencia y la sangre que caracterizan la obra, nos encontramos ante una historia rica en matices e ideas. El mundo creado por Mills está profundamente desarrollado y cargado de mitología celta, hasta tal punto que puede llegar a abrumar por la densidad de conceptos, casi enciclopédicos.
El Arte Brutal de Simon Bisley: Un Hito en el Cómic Británico
Si hay algo que define a Sláine: El dios cornudo, ese es su apartado gráfico. El arte de Simon Bisley es absolutamente brutal y supuso un auténtico hito en el cómic británico. Norma Editorial presenta estas páginas remasterizadas y a gran tamaño, permitiéndonos acercarnos a un mundo hiperrealista repleto de personajes fascinantes y desbordantes de imaginación. Sin duda, estamos ante un cómic de auténtico lujo que permite acercarse a las historias de este guerrero implacable en las mejores condiciones posibles.
La llegada de Conan a los cómics marcó un antes y un después en las décadas de los ´70 y ´80 del pasado siglo XX. Ya había tebeos de espada y brujería, pero la adaptación de Marvel al noveno arte de la criatura de Robert Ervin Howard sentó cátedra. Conan caminó desde entonces por las viñetas, abriendo camino y creando escuela. Tras él, llegaron muchos bárbaros que, con mayor o menor fortuna, buscaban también la atención de lectores ávidos de relatos cargados de tosca épica, magia negra, sensualidad soterrada y brutales reacciones. Surgido en las páginas de 2000AD en 1983, Slaine es la respuesta británica definitiva a las hordas de sucedáneos bárbaros que hollaron películas y tebeos tras el éxito de Conan. Pero en manos de Pat Mills, su creador literario, el personaje no iba a ser un mero trasunto, sino el vehículo donde beber de la mitología celta para proporcionar excitantes páginas.
El antes y después del personaje llegó en 1989 cuando Simon Bisley tomó las riendas gráficas del personaje. Fue el momento de “El Dios Cornudo” (“The Horned God”). La saga, que comenzó su andadura en el #620 de 2000AD supuso realmente el momento de crecimiento del personaje. Una madurez que venía cimentándose desde los primeros tebeos lo literario, ya que Mills siempre fue garantía de guiones solventes, pero faltaba la personalidad gráfica definitiva. Y eso fue lo que dio el brutal arte de Bisley en páginas que a día de hoy son lo más certero y brutal del personaje. Tal es así que este relato fue el primero que conquistó con fiereza otros mercados. Del mismo modo que a Lobo es imposible imaginarlo sin el trazo de Bisley, con Slaine ocurre lo mismo. Su estilo está a caballo entre dos mundos pictóricos. El que podríamos llamar más clásico, que remite a Frazetta por lo épicas de muchas composiciones; y el más punk, que retuerce y deforma las formas humanas en favor de una mayor e impactante expresividad plástica. Es en esa amalgama donde Simon Bisley encuentra su voz poderosa y su razón de ser, con personales trazos que hacen de cada página algo digno no solo de leer sino de contemplar, de deleitarse en las formas y gestos, en la fuerza que transmiten, en los colores vertidos que aumentan la intensidad de lo plasmado… Eso es lo que proporciona Bisley en cada página de “El Dios Cornudo”.
"El Dios Cornudo" y el Legado de la Espada y Brujería
Este relato, que recupera íntegramente Norma en una colosal edición de 224 páginas a color, con una calidad de reproducción sobresaliente y traducción de Enrique Sánchez Abulí, tiene más que justificado su imponente tamaño (27 por 35 centímetros). Nunca había brillado tanto Slaine como en “El Dios Cornudo”. Si ya había nacido con suficiente personalidad conceptual para alejarse del grupo de trasuntos de Conan, aquí la conquistó por derecho propio. Bajo el sello del solvente oficio del que siempre ha hecho gala Pat Mills a la hora de guionizar y con la contundencia que solo puede dar el colosal arte de Simon Bisley. 35 años después, El Dios Cornudo es ya un clásico moderno de la Espada y Brujería en viñetas.
La obra se adscribe a la fantasía épica celta, sumergiéndonos en un mundo violento, lleno de magia y monstruos. Si bien las aventuras de este guerrero están basadas en historias y mitos celtas, la obra apuesta decididamente por el género fantástico.
CÓNOCE A CERNUNNOS con TALIESIN
Desde aquí animamos a Norma Editorial a que continúe publicando sus aventuras, permitiendo que más lectores descubran la profundidad y el impacto de este cómic fundamental.