Por primera vez, una exposición recoge las historietas del tebeo de aquí. Las historias infantiles con las que varias generaciones aprendieron a leer y que se convirtieron en compañeras fieles de aventuras y sueños. La exposición, comisariada por Antoni Guiral, es una revisión de la historia de los tebeos españoles aparecidos entre 2017 y 1977.
Todo se inicia hace 100 años, cuando se publica el primer cómic infantil y juvenil en Barcelona. Esta muestra, que ha sido posible gracias al impulso de la Obra Social “la Caixa, recorre casi todo el siglo XX hasta 1977, cuando el tebeo se hace adulto con la publicación de la revista Totem. Reúne publicaciones y dibujos originales que se presentan en dos recorridos: uno cronológico -con las principales cabeceras e hitos- y un segundo donde, por temas, se descubren personajes tan míticos como Cuto, Capitán Trueno, Guerrero del Antifaz, Zipi y Zape, la Familia Ulises o Mortadelo y Filemón y a sus creadores.
La exposición se encuadra en esas fechas porque 1917 se ha escogido como inicio de la muestra porque corresponde al nacimiento de la revista TBO, que con el tiempo dará nombre a todas las publicaciones de historietas. El fin en 1977 se debe a las estrictas normas de regularización del Estatuto de Publicaciones Infantiles y Juveniles. Incluso algunas escenas publicadas en los años cuarenta fueron censuradas en las reediciones de esta época porque un Estatuto de 1967 marca a hierro y fuego los contenidos de los tebeos.
La aparición y evolución de los tebeos, pero también del concepto de tebeo como género literario: su formato, sus rasgos identificativos… Respondiendo a las preguntas ¿cómo eran?, ¿por qué eran así y no de otra forma? ¿A qué llamamos tebeos? Los tebeos son las revistas de historietas, los cuadernos de aventuras y los monográficos del género.

Evolución Cronológica del Tebeo Español (1917-1977)
1917-1939: La Edad de Oro Naciente
Desde la aparición de TBO hasta el final de la Guerra Civil. Es el momento de revistas importantes como Pulgarcito, Macaco, Aventurero, Mickey o La revista de Tim Tyler. Estas tres últimas introducen en España las tiras de prensa norteamericanas realistas.
1940-1966: La Posguerra y la Consolidación
Desde la más inmediata posguerra hasta 1951. Este año es importante por el retorno de TBO y Pulgarcito, la continuidad de Chicos y el nacimiento de Mis Chicas, Jaimito, Pocholo, El Coyote o Florita. Destacan, sobre todo, los populares cuadernos apaisados de aventuras (Roberto Alcázar y Pedrín, El guerrero del antifaz, Azucena, El jinete fantasma, Hazañas Bélicas). En 1951, el recién creado Ministerio de Información y Turismo anula la diversificación entre publicaciones «periódicas» y «folletos», con lo que administrativamente es factible publicar tebeos sin ningún tipo de restricciones.
1967-1977: La Última Etapa y la Madurez
Los cuadernillos apaisados prácticamente desaparecen, en beneficio de las revistas y de las novelas gráficas para adultos. Aparecen revistas nuevas, más modernas, como Tintín, DDT o Bravo.
Los Géneros del Tebeo
Los Tebeos de Humor
Los primeros en aparecer en nuestra historia y los más longevos e importantes: TBO, Pulgarcito, Pumby, El DDT, Jaimito… Son tebeos de humor cotidiano algo crítico (Pulgarcito) o, todo lo contrario, de tema fantástico (Hipo, Monito y Fifí).

Los Tebeos de Aventuras
Junto con el del humor, el género más importante por la calidad y cantidad de títulos. Se consideran tebeos de aventuras los géneros histórico, bélico, ciencia ficción y fantástico, policiaco, del Oeste y las aventuras exóticas. En este apartado se incluyen tanto las revistas (Chicos, El Coyote, Futuro) como los cuadernillos apaisados de aventuras (El guerrero del antifaz, Hazañas Bélicas, Aventuras del FBI, El Capitán Trueno, Diego Valor…).
Grandes maestros como Ibáñez, Escobar, Jesús Blasco, Víctor Mora... crearon personajes que fueron compañeros de diversión de varias generaciones de niños españoles.

Los Tebeos ‘Oficiales’
Se revisa un fenómeno muy importante en la historia de los tebeos: la consolidación de «los tebeos confesionales». Algunos son financiados directamente por el régimen político del momento o por instituciones religiosas que intentaban adoctrinar a niños y jóvenes.
Los Tebeos Románticos
El cuarto gran género de los tebeos es aquel dirigido sobre todo a niñas y jovencitas, que narraban relaciones sentimentales intentado marcar y reforzar unos patrones ya desfasados para la mujer, como el de madre y ama de casa (Mis Chicas, Azucena, Florita, Sissi, Claro de Luna…). Paralelamente se muestran los primeros tebeos de «liberación femenina» en los que la heroína tiene un trabajo concreto (como Lilian, azafata del aire o Mary Noticias).
Pilar Blanco, María Pascual y Rosa Galcerán marcaron el nacimiento del cómic romántico -o femenino- con un dibujo realista muy cuidado y una buena puesta en escena. Personajes como Azucena o Florita dieron paso a míticos personajes como Esther, Lilian -la azafata del aire- o Mary Noticias.

Suplementos de Tebeo
A imitación de los suplementos dominicales de comics de los periódicos norteamericanos, algunos diarios españoles publicaron suplementos en formato de tebeo o revistas dirigidas al público infantil (Gente Menuda de ABC o los tebeos de Levante y La Prensa).
Las Novelas Gráficas y Las Agencias
Los profesionales españoles de la historieta pudieron formarse y ganar dinero -sobre todo a partir de 1958, cuando la industria española empezaba a flaquear- gracias a las agencias. Estas eran empresas creadas por los propios autores que viajaban por todo el mundo para buscar trabajo a los dibujantes que representaban.
Los Tebeos Rompedores
Desde 1968 se marca una nueva pauta: los tebeos dirigidos a públicos más adultos, con historias que, aun pendientes de la censura, empezaban a mostrar una revisión de los géneros e, incluso, unos primeros apuntes de erotismo.
EMPIEZA POR EL BOCETO. Proceso de diseño.
En el cierre de la exposición el visitante podrá descubrir, entre otras cosas, cómo se aboceta, colorea e imprime un tebeo, o el mundo que rodea a estas publicaciones (fascículos, libros, cómics foráneos…). Nunca antes una exposición ha desarrollado tan ampliamente esta apasionante historia de la que todos tenemos recuerdos y anécdotas.
Antoni Guiral (Barcelona, 1959), comisario de la muestra, es editor y técnico editorial. Dirigió el Salón del Cómic de Barcelona en 1994 y trabajó como editor en Planeta-DeAgostini, donde se encargó de la Línea Laberinto, dedicada a la producción de cómics de autores españoles. Como periodista especializado ha publicado en periódicos y revistas como El País, El Periódico, Arbor o ABC; como guionista, ha escrito series publicadas en revistas nacionales y extranjeras. En su faceta de divulgador de la historieta ha impartido conferencias, ha coordinado cursos sobre cómic y ha comisariado varias exposiciones. Es autor de libros de estudio de la historieta como Cuando los cómics se llamaban tebeos, El Gran Libro de Mortadelo y Filemón o 100 años de TBO, y director de Del tebeo al manga: una historia de los cómics.
Es la mayor concentración de personajes de historieta nunca realizada.
