En el universo de las novelas gráficas, "El Truco" de Víctor Barba se erige como una obra de un preciosismo brutal, explorando las profundidades de la crisis de los cuarenta, el bloqueo creativo y la búsqueda de respuestas vitales. Esta novela gráfica, con guion y dibujo del propio Víctor Barba, nos sumerge en la vida de un atractivo pintor de mediana edad que se encuentra atrapado en una encrucijada emocional, lidiando con amores indecisos, responsabilidades ajenas y una paralizante falta de inspiración.
Un Protagonista en Crisis
El protagonista de "El Truco" es un artista que atraviesa la crisis de los cuarenta, un período marcado por la indecisión entre dos amores y, para agravar la situación, un significativo bloqueo creativo. Esta lucha interna se convierte en el motor de la narrativa, impulsando al personaje en un viaje en busca de respuestas. Las vicisitudes por las que pasa, algunas de ellas traumáticas, y un encuentro inesperado con un personaje singular, le llevarán a descubrir la solución a sus problemas y a un conocimiento que no esperaba. "En El truco -asegura Víctor- se tocan varios temas: La indecisión, el bloqueo personal y creativo (siempre unidos), el sentimiento de culpa, la búsqueda de respuestas... y otros (mejor leer la novela gráfica y sacar conclusiones propias) pero sobre todo, la necesidad personal de encontrar el camino adecuado y tener el valor de seguirlo”.
La Narrativa Visual y el Uso del Color
Víctor Barba demuestra una maestría excepcional en el uso de las técnicas narrativas y la dinámica de las viñetas. Cada uno de los cinco capítulos de la novela gráfica utiliza una gama de colores específica que evoluciona junto con el protagonista. La historia comienza con un monocromo atropellado, para ir evolucionando hacia un vistoso colorismo que refleja el cambio anímico del personaje. "Desde que empecé a realizar El truco tenía claro que el empleo que quería darle al color sería una herramienta muy importante en la narración. También que era una apuesta arriesgada, sobre todo de cara a su posterior búsqueda de editor", asegura Barba. Gráficamente, el color se utiliza para ayudar al lector a sentir cómo la vida del protagonista va cambiando, a medida que los tonos grises dan paso a colores más cálidos hasta convertirse en un estallido de luz y alegría.
El autor juega con una gran variedad de técnicas, creando el ritmo adecuado en cada momento, desde una asfixiante jornada de running hasta el éxtasis visual de los planos cenitales. "Gráficamente hay también dentro de la obra una serie de juegos visuales y claves ocultas muy personales que la enriquecen y permiten segundas y terceras lecturas", comenta Barba, quien incluye referencias a artistas que lo han influenciado, como Foster, Moebius, A. Raymond, Leone, Morricone, entre otros.
EL COLOR EN LA ILUSTRACIÓN | CLAVES BÁSICAS | COMICS Y NOVELAS GRÁFICAS
Influencias y Autobiografía
En cuanto a la naturaleza autobiográfica de la obra, Víctor Barba afirma que, si bien no pretende ser un ejercicio narcisista, sí utiliza elementos biográficos como herramientas para describir con mayor verosimilitud estados de ánimo que dotan de profundidad a la historia. "Aquello que no es un trabajo de encargo y sale de dentro siempre resulta ser una proyección de quien lo realiza", explica. El protagonista podría ser un periodista o un empleado de banca, y la esencia de las situaciones narradas no cambiaría.
Barba también revela influencias literarias y cinematográficas, mencionando a John Ford, Howard Hawks, Leone, Frank Capra, Kurosawa, y películas como "Matar a un ruiseñor" y "Blade Runner", así como cómics como "El Incal" y "Blueberry". Reconoce que los primeros planos de rostros en la obra tienen una clara influencia de Sergio Leone.
La Naturaleza como Refugio y Símbolo
La naturaleza, el escenario donde el protagonista busca respuestas, se convierte en otro de los personajes de la historia. "Resulta ser un elemento muy necesario en el relato. Con él quería representar la soledad del protagonista (inmerso en esas llanuras casi desérticas) huyendo de su problema (inútilmente por otra parte ya que lo lleva consigo) mientras se aleja de su entorno cotidiano", explica Barba. Este entorno natural es también el marco idóneo para el encuentro con el anciano, un símbolo de la ayuda providencial que llega de forma inesperada cuando parece que no hay salida.
El Significado de "El Truco"
Sobre el título de la obra, Víctor Barba aclara que se refiere al atajo que uno de los personajes enseña al protagonista para encontrar aquello que busca. "El Truco es ese atajo, ese adelanto en la búsqueda y finalmente la solución misma", comenta. Esta idea de encontrar un atajo o una solución inesperada se entrelaza con la temática de la ayuda, ya que, como asegura Barba, "todos necesitamos ayuda en la vida".
Otras Interpretaciones y Proyectos Futuros
Es importante señalar que el título "El Truco" también se asocia con una novela de 2017 de José Luis Bergmann, que narra la historia de un niño y un anciano mago en dos épocas y ciudades distintas (Praga en 1934 y Los Ángeles en 2007). Esta novela explora temas como la esperanza, la importancia de recordar el pasado y la magia de los momentos inesperados. El encuentro entre Max Cohn, un niño dispuesto a creer, y el gran Zabbatini, un mago que ha perdido la fe, da lugar a una fascinante, divertida y emotiva historia.
En cuanto a sus futuros proyectos, Víctor Barba anuncia una exposición de pintura en Madrid y el desarrollo de otra novela gráfica, aunque prefiere hablar de los trabajos una vez concluidos.
Detalles del libro "El Truco" de Víctor Barba:
| Encuadernación: | Paperback |
| Año de Publicación: | 2017 |
| ISBN: | 9788433979902 |
| Nº de Páginas: | 330 pág. |
| Colección: | Panorama de Narrativas |
| Idioma: | Español |