El cómic "El Cuerpo de Cristo" de Bea Lema ha sido galardonado con el Premio Nacional del Cómic 2024, reconociendo su innovación formal, profundidad y sensibilidad al abordar la salud mental desde la experiencia personal.
Cuando Vera era niña, un demonio rondaba su casa y acosaba a su madre, martilleándole los nervios hasta postrarla en cama durante días. Entre las sesiones de exorcismo con la ‘meiga’ y las citas con el psiquiatra, año tras año, la superstición se desvanece para dejar paso al diagnóstico.
Esta obra, que ha acompañado a Bea Lema durante muchos años, bebe de su propia experiencia con la enfermedad mental de su madre. Es un ejercicio de autoficción en el que, tomando sus recuerdos como base, se narra la historia de Adela, una mujer gallega que arrastra un problema mental desde finales de los años setenta.
La historia está contada a través de los ojos de su hija Vera, quien pronto comprenderá que no le ha tocada una infancia normal. Su mirada irá mutando desde la inocencia infantil hasta una madurez precoz que le obliga a adquirir consciencia de los demonios que atormentan a su madre.
Esa distinta forma de ver está reflejada en la manera en la que la novela gráfica va contando la historia, madurando con el paso de las páginas. Un proceso de maduración que transcurre de manera paralela al descenso de Adela a un pozo del que solo el amor incondicional de Vera la podrá sacar.
Pero todo eso tiene un costo para Vera, puesto que lo que experimenta marca por completo su vida y la de su familia, haciendo que arrastre diferentes traumas y problemas afectivos. Y es que, pese a que aborda muchos temas diferentes de manera realmente brillante, el principal es la declaración de amor de una hija a su madre, a la que nunca dejará de acompañar y cuidar.
Sin embargo, ese amor que Vera siente por su madre no es óbice para que estemos ante un relato muy duro y que rezuma verdad, en el que se pueden ver todos los trastornos familiares y afectivos que la enfermedad mental y su proceso de sanación hacen sufrir tanto a Adela como a quienes la rodean.
Un proceso que se extiende por varias décadas, lo que hace que el relato se convierta también en un fiel reflejo de la forma en la que ha ido variando la percepción de las enfermedades mentales en España y también los cambios sociales que se han producido en esos años.
De esta forma podemos ver cómo durante toda su vida Adela ha tenido que convivir con los prejuicios asociados a las enfermedades mentales, que son el reflejo de la evolución que ha experimentado el país desde una atrasada sociedad franquista, en la que la ciencia a duras penas se abría camino entre la superstición y la religión nacionalcatólica del régimen, hasta una progresiva modernización del país que sirve para que por fin se dé con diagnóstico y tratamiento para la madre de Vera.
Ese peso que la religión y la tradición ejercen sobre Adela, exacerbando sus problemas, está presente de una manera sutil en toda la obra, tanto en su pasado como en su presente, y es uno de sus grandes aciertos.
Gráficamente, estamos ante una obra realmente innovadora en lo formal, ya que a lo largo de sus páginas se alternan escenas dibujadas con diferentes estilos y coloreados para las escenas del presente, con la inclusión de bordados en negro para las escenas en las que se relata el pasado de Adela y a color para los momentos más dolorosos. Una mezcla inusual que sirve para recordarnos que se pueden leer cómics que resulten novedosos y frescos.
Pero no estamos solo ante una decisión meramente estética, ya que esa forma tan particular de dibujar y colorear, que podríamos calificar como casi naif por su aparente claridad y sencillez, resulta inimitable y sirve para reflejar de una manera muy sintética los diferentes síntomas de la enfermedad y las emociones que despiertan en sus seres queridos, dotando a la historia de una enorme emotividad y fuerza.
Un impacto emocional que es difícil vislumbrar en las obras más comerciales, llenas de dibujos estandarizados y planos que no aportan nada novedoso, aunque resultan lecturas cómodas.
La enorme cantidad de reconocimiento por la crítica que ya ha recibido Bea Lema por "El Cuerpo de Cristo" no es casual, ya que estamos ante una obra sobresaliente que, desde la experimentación y el riesgo formal, consigue reflejar la realidad de una enfermedad mental tanto desde el punto de vista de quien la sufre como de las personas que la rodean.
Realizada durante una residencia en la Maison des auteurs de Angoulême (Francia), esta primera novela gráfica de Bea Lema destaca por su impresionante estilo gráfico: junto a los dibujos, increíbles bordados hechos a mano por la autora y un diseño engañosamente ingenuo inspirado en los arpilleristas chilenos, y decoraciones que recuerdan a la cerámica española.
El jurado del Premio Nacional del Cómic 2024 ha apuntado que "El Cuerpo de Cristo" es "una obra innovadora, arriesgada en lo formal, con texturas y composiciones que trascienden las técnicas más utilizadas sin renunciar al uso del humor y a una mirada poética. La obra posee una gran profundidad y sensibilidad por la manera de abordar un tema tan complejo como el de la salud mental desde la propia experiencia de la autora, así como la reivindicación de la importancia de los cuidados”.
"Pocos cómics muestran tanta personalidad sin dejar de ser perfectamente accesibles", destacó el jurado.
La obra también fue nominada en varias categorías en el festival de Angoulême, el salón del cómic más importante de Europa, incluyendo mejor obra, autora revelación, premio de los institutos y premio especial del jurado. Ya en 2017, Bea Lema obtuvo el Premio de Cómic Castelao por la primera versión de esta historia, lo que le posibilitó una beca en la prestigiosa Maison des Auteurs de Angoulême.
Analizamos el Cuerpo de Cristo y toda la polémica que rodea el premio nacional
A pesar de los elogios, la obra ha generado controversia. El 17 de septiembre de 2024, el Observatorio para la Libertad Religiosa pidió la retirada del Premio Nacional del Cómic, argumentando que la obra ofendía los sentimientos religiosos de la población católica y banalizaba la eucaristía. Ese mismo día, la Fundación Española de Abogados Cristianos anunció que estudiaba medidas legales contra el cómic, alegando una ofensa a los sentimientos religiosos.
Por otro lado, numerosos artistas y figuras públicas han mostrado su apoyo a Bea Lema y a la libertad de expresión en el arte, condenando los intentos de censura y las amenazas legales.
Detalles de la obra:
- Formato: Rústica.
- Páginas: 184.
- Editorial: Sarbacane (Francia), Astiberri (España).
