La estatua del Rey Kamehameha, un impresionante símbolo de la historia y la monarquía hawaianas, se alza orgullosa en Honolulu, rindiendo homenaje al Rey Kamehameha el Grande, el visionario líder que unificó las islas hawaianas a principios del siglo XIX.
Esta majestuosa estatua de bronce, envuelta en un vibrante manto dorado, captura la esencia regia del venerado monarca y sirve como poderoso recordatorio del rico patrimonio cultural hawaiano. Rodeada de exuberante vegetación y situada en el corazón del centro de Honolulú, la estatua del Rey Kamehameha se ha convertido en un símbolo emblemático. Su perdurable presencia invita a locales y visitantes a reflexionar sobre el legado de la monarquía hawaiana y los fundamentos culturales que dan forma a las islas.
Hawái representa la extensión más septentrional del vasto triángulo polinesio del Océano Pacífico sur y centro. El archipiélago hawaiano consta de 137 islas en el Océano Pacífico que están lejos de cualquier otra tierra. Los polinesios llegaron allí hace mil o dos mil años, y en 1778 el capitán James Cook y su tripulación se convirtieron en los primeros europeos en visitar Hawai (a la que llamaron las Islas Sandwich).
Arte Pre-Europeo Hawaiano
El arte existente previo a la invasión de europeos es muy similar al arte de otros isleños del Pacífico. Este arte incluye tallas de madera, trabajo de plumas, petroglifos, tela de corteza (llamada kapa en hawaiano y tapa en otras partes del Pacífico) y tatuajes.
Los hawaianos nativos no tenían metal ni tela tejida. Kapa es una tela hecha por nativos hawaianos a partir de las fibras límpidas de ciertas especies de árboles y arbustos. Es similar a la tapa que se encuentra en otras partes de la Polinesia, pero difiere en los métodos utilizados en su creación. Kapa se basa principalmente en la combinación creativa de elementos lineales que se cruzan y convergen para formar cuadrados, triángulos, chevrones y formas diagonales, dando una sensación de audacia y franqueza.
La tela se usaba principalmente para la ropa, como el malo que llevaban los hombres como taparrabos, el pāʻū que usaban las mujeres como envolvente y el kīhei que llevaba sobre los hombros. Los kapa moe (fundas de cama) estaban reservados para la casta aliʻi o principalmente, mientras que las túnicas kapa eran utilizadas por kāhuna o casta sacerdotal.
Los antropólogos culturales a lo largo del siglo XX identificaron técnicas en la creación de kapa que son exclusivas de las islas hawaianas, consistentes en remojar la corteza en agua, colocarla sobre una tablilla de piedra y golpearla con una batidora redondeada. En el siglo XVIII, las piezas de kapa a menudo estaban hechas de ranurado o nervadura, hechas empujando una tela humedecida en las ranuras de una tabla especial.
Influencia Europea y Evolución del Arte Hawaiano
La llegada de occidentales a Hawai y la posterior formación de Hawái en un estado de Estados Unidos han impactado enormemente el arte de los hawaianos nativos. Una gran cantidad de obras de arte producidas por indígenas hawaianos, así como los nativos y residentes de Hawái a largo plazo, ahora incorporan materiales e ideas occidentales, incluyendo pinturas sobre lienzo y edredones.
Muchos artistas hawaianos siguen siendo claramente hawaianos en la materia, mientras que otros se encuentran entre estilos muy diversos. La mayor parte del arte producido actualmente en Hawái integra una fusión de influencia tradicional hawaiana y occidental.
Algunos de los primeros occidentales en visitar Hawái fueron artistas, tanto profesionales como aficionados. Muchos de los barcos invasores europeos tenían artistas profesionales a bordo para registrar sus descubrimientos y documentar el paisaje, la gente, la flora y la fauna de la región. Estos artistas dibujaron y pintaron la gente y los paisajes de Hawái utilizando materiales y conceptos importados.
La Volcano School era un grupo de artistas hawaianos no nativos que pintaron escenas nocturnas dramáticas de los volcanes en erupción de Hawái. Dos volcanes de la Isla de Hawái, Kilauea y Mauna Loa, estuvieron activos intermitentemente durante las décadas de 1880 y 1890, cuando el interés por las pinturas de la Escuela Volcano alcanzó su punto máximo. Jules Tavernier (1844-1889), un artista francés, fue posiblemente el pintor más importante de la Escuela Volcán.
El Rey Kamehameha y su Legado
Un gran guerrero, diplomático y líder, el rey Kamehameha I unió las islas hawaianas en un reino real en 1810 después de años de conflicto. Kamehameha I estaba destinado a la grandeza desde el nacimiento. La leyenda hawaiana que dice que un pájaro en el cielo se parece a un pájaro señalaría el nacimiento de un gran jefe. Dado el nombre de nacimiento Paiea, el futuro rey estaba escondido de los clanes guerreros en el aislado Valle de Waipio después del nacimiento. Después de que la amenaza de muerte pasó, Paiea salió de su escondite y cambió el nombre a Kamehameha (The Lonely One).
Kamehameha fue entrenado como un guerrero y su fuerza legendaria fue probada cuando volcó Naha Stone, que supuestamente pesaba entre 2.5 y 3.5 toneladas. Durante este tiempo, la guerra entre los jefes en todas las islas fue generalizada. En 1778, el Capitán James Cook llegó a Hawai, encajando con las ambiciones de Kamehameha.
Kamehameha ganó feroces batallas en Lao Valley, Maui y Nuuanu Pali en Oahu. La fortaleza de Puukohola Heiau en la isla de Hawai fue construida en 1790 profetizando la conquista de las islas por parte de Kamehameha. La unificación de Kamehameha de Hawai'i no es la única de este tipo.
Hoy, cuatro estatuas comisionadas se destacan para honrar la memoria del Rey Kamehameha. La estatua de Kamehameha se encuentra en el frente de Aliiolani Hale (el edificio de la Magistratura) frente al Palacio de Lolani y a pocos pasos de las galerías de arte y restaurantes eclécticos de Chinatown. La estatua original fue recuperada milagrosamente y en 1912, la estatua restaurada se instaló cerca del lugar de nacimiento de Kamehameha en Kapaau, en la isla de Hawai. En 1969, la tercera estatua de Kamehameha se dio a conocer en el Salón Nacional de la Estatua del Capitolio de Estados Unidos, donde 50 estados están en exhibición. Hilo fue el primer asiento del gobierno de Kamehameha y, en la imagen que se muestra arriba, dedicado en 1997 en el Parque Estatal Wailoa, es la más alta de las cuatro estatuas a catorce pies. Hilo es también el hogar de Naha Stone, que un joven Kamehameha dijo que había volcado en una hazaña de increíble fuerza.
Como rey, Kamehameha dio varios pasos para asegurarse de que las islas seguían siendo un reino unido incluso después de su muerte. Unificó el sistema legal y utilizó los productos que obtuvo de los impuestos para fomentar el comercio con Europa y Estados Unidos. Kamehameha no permitió a los no hawaianos poseer tierras, situación que se mantuvo hasta la Gran Mahele de 1848. De hecho, el Reino de Hawái que estableció Kamehameha conservó su independencia, excepto durante un periodo de cinco meses de ocupación británica en 1843, hasta su anexión a Estados Unidos en 1898.
Kamehameha también instauró la Mamalahoa, o la "ley del remo astillado". Sus orígenes son anteriores a la unificación de la isla de Hawái, en 1782, cuando durante una incursión, el pie de Kamehameha quedó atrapado en una roca. Un pescador de la zona, temeroso por su familia, asestó a Kamehameha un fuerte golpe en la cabeza con un remo, que se astilló. Kamehameha quedó aturdido y fue dado por muerto, dándole tiempo al pescador y a su acompañante de escapar. Doce años más tarde, trajeron al mismo pescador ante Kamehameha para ser castigado. El rey Kamehameha no obstante se culpó a sí mismo por atacar a gente inocente, regalando al pescador tierras y liberándole después. Proclamó la nueva ley, "Dejen a toda persona mayor, mujer o niño tendido junto al camino a salvo". Se calcula que esta ley, que estipulaba el bienestar de los no combatientes en tiempos de guerra, salvó miles de vidas durante las campañas de Kamehameha.
Cultura y Artes Contemporáneas en Hawái
Hawái también es el hogar de numerosos eventos culturales que ilustran las ricas tradiciones de la influencia preeuropea de la isla. El Festival Merrie Monarch anual es una competencia internacional de Hula, y el estado es el hogar del Festival Internacional de Cine de Hawaii, el principal festival de cine para el cine Pacific Rim.
La música, el ritmo y la danza están en la esencia de la cultura polinesia; los locales lo llevan en la sangre. Es cosa de todos los días ver a grupos de amigos y familiares reunidos y cantando. La música también está presente en todas las ceremonias, incluyendo las misas de los domingos que son casi enteramente cantadas.
En 1967, Hawái se convirtió en el primer estado de la nación en implementar una ley de “Porcentaje para el Arte”. La Ley de Arte en Edificios del Estado estableció el Programa Arte en Lugares Públicos y designó el uno por ciento de los costos de construcción de nuevas escuelas públicas y edificios estatales para la adquisición de obras de arte, ya sea por comisión o por compra.
El hula es más que un baile: es el latido del pueblo hawaiano | Muestra de cortometrajes
El tamurē es una danza de Tahití y las Islas Cook y aunque negada por los puristas locales, para el resto del mundo es la danza más popular y la marca de Tahití. Los chicos sacuden sus rodillas (como tijeras, de ahí el uso de la palabra pāoti (tijeras) para este movimiento), y las chicas agitan sus caderas (y su cabello largo), En realidad el movimiento de sus rodillas es el motor que impulsa sus caderas. Sus pies deben permanecer planos en el suelo y los hombros deben permanecer estacionados.
El arte de la danza se toma muy en serio por los de Cook. Cada una de las islas de la cadena tiene su propia danza y el aprendizaje de la danza se considera un aspecto importante de la infancia. Competiciones a lo largo del año fomentar la danza tradicional. Hombres y mujeres muestran ir a al ritmo de tambores en el paté y asi demostrar la naturaleza y los movimientos sensuales de los distintos bailes.
Todos los habitantes de las Islas Cook comparten un amor por la música y el canto. Estrecha armonía canto está muy desarrollado en la iglesia y la música a menudo repetida en las bodas y los funerales en forma de himnos. Como la danza, cada isla tiene su música y la canción distinta, que constituyen la base de concursos anuales entre los isleños. Que acompaña a la Hura y otros bailes paté son tambores de madera, que reflejan la antigua cultura maorí y mantener un lugar importante en los desfiles y procesiones en la isla.
