La Edad Media, un periodo de profundas transformaciones en la península ibérica, no solo estuvo marcada por crisis económicas y demográficas, sino también por el florecimiento de estilos artísticos como el gótico y el mudéjar. El arte gótico, con sus imponentes catedrales, se erigió como un símbolo de poder y magnificencia en las ciudades europeas.
Nuestro objetivo es revivir esa rica herencia cultural a través de un medio de expresión vibrante y accesible: el cómic. Antes de sumergirnos en la creación, es fundamental comprender los cimientos de este arte. Por ello, iniciaremos este viaje con una "lluvia de ideas" para explorar nuestros conocimientos previos sobre el cómic.
Este proceso nos permitirá ser conscientes de nuestro punto de partida y, a partir de ahí, afianzar y ampliar nuestra comprensión del lenguaje y la narrativa visual que definen a la historieta gráfica.
Comprendiendo el lenguaje del cómic
Hablar del momento exacto en que nació el cómic es un tanto controvertido, ya que esto dependerá de si usamos una definición de cómic más o menos restrictiva. De todos modos, lo que es innegable es el hecho de que, desde los tiempos más remotos, el ser humano ha utilizado el dibujo para representar el mundo que le rodea: las pinturas prehistóricas, los jeroglíficos egipcios y los frescos romanos son un buen ejemplo de ello. También durante la Edad Media la imagen cobró gran importancia, como lo demuestran los vitrales de las iglesias y algunos manuscritos religiosos. Hay incluso investigadores que afirman que la historieta gráfica comienza con los grabados en madera o xilografía del siglo XIV. No obstante, la diferencia fundamental entre las viñetas medievales y el cómic actual radica en el hecho de que, en este último, aparecen bocadillos o globos que encierran las intervenciones en estilo directo de los personajes.
En cualquier caso, es importante que, la persona a la que le toca escribir en cada momento debe comunicar a los miembros de su equipo cuál será la respuesta o respuestas que considera más adecuadas para que los demás le confirmen si es correcto o pertinente. Y mientras escribe o dibuja, los demás miembros del equipo deben estar atentos, es decir, deben fijarse si lo hace bien y, en caso contrario, corregirlo si fuera necesario.
Existen múltiples herramientas digitales que permiten realizar presentaciones eficaces. Google Presentations es una opción sencilla que permite, además, colaborar en tiempo real con otras personas. Genially permite crear presentaciones interactivas muy vistosas de manera sencilla e intuitiva. Canva también permite hacer presentaciones personalizadas. Impress es un programa de lectura y edición de presentaciones en software libre de aspecto similar a Microsoft Power Point que puede obtenerse de forma gratuita.
Creando tu propia historieta gráfica
Ahora que ya sabemos mucho sobre el fascinante mundo del cómic, ha llegado el momento de que creemos nuestras propias historietas gráficas. Nuestro objetivo está claro, ¿pero qué procedimiento vamos a seguir para convertirnos en creadores de historietas gráficas? ¿Cuál va a ser el tema central de nuestra historia? ¿Qué vamos a contar respecto a ese tema? ¿Cuántos personajes necesitaremos? ¿Nuestro cómic será analógico o digital? En este último caso, ¿qué programa o aplicación utilizaremos?
Elaboraremos un guion gráfico o storyboard de entre 8 y 10 viñetas. Para ello, utilizaremos la plantilla para el guion gráfico del cómic, de la que haremos tantas copias como necesitemos. Para elaborar un cómic podemos utilizar herramientas digitales, lápiz y papel o combinar ambas técnicas.
Herramientas para la creación de cómics
Si optamos por crear nuestro cómic en formato digital, tenemos muchas opciones:
- Pixton: Permite crear cómics y descargarlos, imprimirlos o visualizarlos en línea.
- Makebeliefscomix: Está en inglés pero su funcionamiento es bastante simple. En "Creando historietas digitales en Make Beliefs Comix", de Juan Pablo Zúñiga, aparecen recogidos los pasos esenciales para iniciarse en esta herramienta digital.
- StoryboardThat: Se trata de un programa muy sencillo e intuitivo que ofrece diferentes escenarios y personajes para crear historias. No obstante, en su versión gratuita permite crear un máximo de seis viñetas.
Para hacer una grabación digital de la presentación podemos utilizar diversas herramientas. PowerPoint, en su versión de escritorio, permite grabar el pase de diapositivas con audio yendo a la pestaña “Presentación con diapositivas” y seleccionando la opción de “Grabar presentación con diapositivas”. Canva permite también convertir una presentación en un vídeo de una manera sencilla y rápida. RecordScreen.io permite grabar toda la pantalla, la ventana de una aplicación o una pestaña del navegador, y no requiere instalación. Loom es también una interesante herramienta para grabar la pantalla del PC y audio, así como realizar anotaciones en la pantalla. En cualquier caso, hay que tener en cuenta que, en su versión gratuita, no pueden grabarse vídeos de más de cinco minutos. Screencast-O-Matic permite también grabar nuestro escritorio y nuestra voz de una manera sencilla. OBS Studio, tiene la ventaja de ser una herramienta de código abierto que permite grabar la pantalla del ordenador, si bien es algo más complicada de utilizar que las anteriores.
Episodio 5 - EL GUIÓN - ¿Cómo CREAR tu propio MANGA o CÓMIC? | Why So Gurin
Reflexión sobre el proceso creativo
Merece la pena pararse a pensar un poco en qué es lo que hemos hecho y cómo nos hemos sentido. ¿Qué he aprendido? ¿Qué me ha resultado más difícil?
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