El subgénero de la ciencia ficción conocido como cyberpunk comenzó a ganar muchísima relevancia entre los aficionados a la ciencia ficción, desde principios de los años 80, gracias al estreno de una película llamada Blade Runner, que si bien no cosechó un gran éxito de crítica y taquilla iniciales - fue un fracaso... ¡o eso creían sus autores!, poco a poco comenzó a influenciar a numerosos nuevas obras dentro del mundo de la novela, el cine y el cómic.
De hecho, gran parte de la inspiración inicial, el mundo futurista y muchísimos elementos y características del paisaje de Blade Runner fueron traídos de un cómic, The Long Tomorrow, dibujado por Moebius y publicado en 1975. Además, obras como Akira, El Incal y otros cómics y mangas, fueron anteriores al estreno de aquella película, demostrando la importancia cultural y la fuerza narrativa del noveno arte, el cómic.
Las obras de cyberpunk se caracterizan por mostrar un futuro distópico cercano en el que la tecnología (ciencia, cibernética e informática) interaccionan con un paradigma social y cultural.
Pioneros y Obras Emblemáticas del Cyberpunk en Cómic
Antes de crear su obra maestra, The Ghost in the Shell, el mangaka Shirow Masamune forjó Appleseed, que nos transporta a una Tierra que ha sufrido las consecuencias de una Tercera Guerra Mundial que ha destruido la sociedad como tal era. Ya no existen naciones, aunque se está cimentando una nueva ciudad global, Olimpo, que está habitada por droides, humanos y cíborgs. La trama es protagonizada por una pareja de agentes SWAT, Deunan (humana) y Briareos (cíborg), que deben hacer frente a una nueva oleada de terrorismo que pone en jaque la estabilidad de Olimpo, su viabilidad social y el futuro de la raza humana como tal.
Shirow Masamune creó con The Ghost in the Shell a una compañera de viaje ideal para Akira, obra de Otomo, otro de los grandes mangas de cyberpunk de la historia. The Ghost in the Shell era más política, más filosófica y más cibernética que Akira. La protagonista, conocida como la Mayor Kusanagi, es un cyborg que posee cuerpo totalmente robótico pero cerebro humano. Mientras se pregunta quién es y si tiene alma... - conocido como el 'Ghost' de las máquinas -, realiza misiones para la Sección 9, un departamento del gobierno encargado de neutralizar amenazas de carácter cibernético y tecnológico. La trama se sitúa en Tokyo, en el año 2029, y otros personajes destacados son Batou y Aramaki.
Katsuhiro Otomo ideó una ciudad de Neo-Tokio que con el tiempo ha tenido visos de visionaria. La obra nos traslada al año 2019, un año antes de que vayan a suceder los Juegos Olímpicos en la ciudad de Neo-Tokyo (igual que ocurre en la realidad...), y se perpetró la Tercera Guerra Mundial, que ha dejado a la sociedad nipona de nuevo tocada, en busca de construir más armas de destrucción masiva. El protagonista de la obra es Kaneda, líder de una banda de motoristas urbanos que realizan actos de vandalismo por toda la urbe, luchando contra otras bandas y haciendo auténticas carreras a contrarreloj... y el antagonista es Tetsuo, miembro de esta misma banda que es capturado por el gobierno para formar parte del proyecto secreto conocido como 'Akira'.
La obra maestra de Alejandro Jodorowsky y Moebius nació en 1981, en El Incal, serie de novelas gráficas que fueron publicadas hasta 1988, que nos trasladaba a un alejado futuro en el que la humanidad se ha deshumanizado y la cibertecnología se ha integrado en la sociedad. De hecho, el propio regente de la población mundial, el Prez, ha conseguido perpetuarse grac...
¿Cómo puede haber influido tanto un cómic a la historia del género de la ciencia ficción y en particular al cyberpunk? Moebius fue el creador gráfico de esta pequeña historia, publicada en 1975, que inspiró totalmente a Ridley Scott a la hora de crear dos de sus películas más importantes: Blade Runner y Alien: El octavo pasajero. Blade Runner toma como referencia todo lo referente al aspecto visual de la ciudad y los elementos tecnológicos, con su grandilocuencia y gran cantidad de pequeños detalles en cada escena... mientras que para Alien tomó una famosa viñeta en la que le salía a un tipo un alienígena por la barriga... Este cómic se considera uno de los más influyentes de la historia del género, siendo un preludio a El Incal, que crearía poco más de un lustro más tarde junto a Jodorowsky.
El subgénero de la ciencia ficción conocido como cyberpunk comenzó a ganar muchísima relevancia entre los aficionados a la ciencia ficción, desde principios de los años 80, gracias al estreno de una película llamada Blade Runner, que si bien no cosechó un gran éxito de crítica y taquilla iniciales - fue un fracaso... ¡o eso creían sus autores!, poco a poco comenzó a influenciar a numerosos nuevas obras dentro del mundo de la novela, el cine y el cómic.
Killy es un aventurero que vive en La Ciudad, lugar donde transcurre toda la historia de Blame! Es una construcción que envuelve toda la Tierra y contiene infinidad de sectores, plantas y edificaciones, siendo un auténtico laberinto de metal. Pocos humanos quedan vivos, y conviven con una serie de espécimenes robóticos que van desde robots sin conciencia hasta androides cuasihumanos aunque fuertemente armados. Killy tiene un objetivo: encontrar genes con conexión a la red. Los planteamientos de Tsutomu Nihei son realmente exagerados y apocalípticos, sin límites a la hora de plantear su ciencia ficción. Tsutomu Nihei lleva años demostrando que la distopía futurista y el género cyberpunk son sus máximos referentes, creando mundos realmente complejos y avanzados tecnológicamente, y totalmente originales. Lo hizo en Blame! e incluso en Marvel Comics, realizando el cómic Snikt!, realmente interesante donde veíamos a un Lobezno desplazado temporalmente al futuro lejano...
Biomega nos traslada al año 3005, donde ha ocurrido un hito: la humanidad ha conseguido enviar una nueva nave a Marte, 700 años después del anterior lanzamiento, y mientras tanto, en la Tierra, un oscuro virus está convirtiendo a la humanidad en drones, una suerte de vampiros tecnológicos.
En el año 1992, Peter David creó a Spiderman 2099, el que sería la primera piedra del universo 2099, un futuro cyberpunk distópico en el que proliferarían versiones de los héroes de la actualidad, pero en el año 2099, versiones cibernéticas, mutadas y con elementos de alta tecnología. Entre los muchos títulos que se publicaron bajo este nuevo universo, como X-Men 2099, Doom 2099, Spider-Man 2099, destacó especialmente Ghost Rider 2099, que se sumergió profundamente en planteamientos de cyberpunk, puros y duros, con temas referentes a la red y explorando campos que no disfrutamos en otras de las series de este rico universo. Entre 1994 y 1996, se serializó este título, Ghost Rider 2099, que alcanzó los 25 números en total, con Len Kaminski al mando del proyecto. El protagonista era Zero Cochrane, líder de la banda conocida como Los Mártires Informáticos. En una misión en la que habían robado unos datos de la corporación D/Monix que estaban en el ciberespacio, son asaltados por Los Artificiales, un grupo de asesinos cibernéticos. Malherido, llama a su novia para pasarle los datos robados y decide suicidarse pasando todos sus datos cerebrales a la red. Pero en el ciberespacio se encuentra con un ser que le propone regresar a la vida convertido en su nuevo avatar y agente antivirus, con la intención de que comience a erradicar la maldad de la corrupta sociedad.
Surrogates fue el título que dio a conocer a Robert Venditti, aclamado guionista de Green Lantern y X-O Manowar. La sociedad que nos presenta Venditti se sitúa en el año 2054, y la gente no sale de sus casas debido a que están conectados a cuerpos artificiales que controlan remotamente. Pero alguien ha destruido a dos robots sustitutos, algo que tendrá que investiga Harvey Greer. Muy pronto descubrirá que hay un hacker detrás de todo ello, que quiere terminar con la dependencia que tiene la humanidad a estos robots, comenzando una intrigante historia que nos conducirá por una sociedad futurista con problemas reales y sociales.
Doscientos años en el futuro, la Corporación MAPPO, del megalomaníaco Dr. Kazushi Nikken, comienza a crear híbridos entre animales y humanos en alguna parte de África. Cuando las Naciones Unidas lo descubren, lanzan un gran ataque militar contra la Corporación MAPPO y sus animales humanoides, librándose una brutal guerra que termina con muchísimas bajas en ambos bandos, aunque finalmente la corporación es vencida. Los elefantistas (híbridos entre elefantes y humanos) son arrestados por las Naciones Unidas y finalmente comienzan a convivir con los humanos, a pesar de sus reticencias iniciales, en una sociedad cyberpunk. Los elefantistas son utilizados por el gobierno en diferentes misiones, como cazar a otros animales renegados o labores policiales, y la serie nos muestra cómo están bastante afectados psicológicamente por la campaña militar que ocurrió años atrás. Además, cualquier persona que entre en contacto con ellos acaba marcado por la sociedad...
Los jueces de Mega-City Uno actúan como policía, juez, jurado y verdugo, y uno de los más temidos es el Juez Dredd, conocido por ser implacable e invencible. Dredd es resultado de la clonación del Juez Fargo, habiendo sido sometido a crecimiento acelerado. Su única motivación es detener criminales, creando un auténtico infierno cada vez que se enfrenta a uno de ellos, en una megaciudad de proporciones gigantescas. Los villanos de la obra son de carácter cibernético en su mayoría, aunque también proliferan seres de corte más fantástico y terrorífico, como el Juez Muerte, Juez Pesadilla, etc.
"Hyper Future Vision GUNNM", "Battle Angel Alita" o "Alita, ángel de combate" es un manga creado por Yukito Kishiro en 1991, que nos presentaba un futuro no muy lejano en el que la Tierra había sufrido la destrucción de su sociedad a causa la guerra nuclear, y la tecnología ha avanzado muchísimo. Gran parte de la población posee mejoras cibernéticas y subsisten como pueden en una sociedad distópica, repleta de basura robótica y clases sociales bien diferenciadas. En este contexto es donde nos encontramos con el Doctor Daisuke Ido, que encuentra en una chatarra masiva a un robot parcialmente roto. Cuando lo arregla, le pone el nombre de Gally (Alita en la versión occidental) y descubre que cada vez que se pone en situaciones de supervivencia extrema, va descubriendo quién era en realidad en el pasado.
En el pasado, en la época feudal de Japón, un samurái sin señor (ronin), lucha contra un demonio hasta que ambos acaban atravesados por la espada mágica del primero. Pero en vez de morir, ambos aparecen de nuevo en el futuro, un lugar inhóspito donde los avances tecnológicos y las diferentes guerras han cambiado el status quo de la humanidad, hiperdependiente de la tecnología. Ronin es una de las obras maestras de Frank Miller. Se notan las influencias de dos obras en particular: El Incal, de Moebius y Jodorowsky, de la bande dessinée; y El lobo solitario y su cachorro, de Kazuo Koike y Goseki Kojima.
La trama de Tokyo Ghost (no confundir con el manga Tokyo Ghoul, de temática terrorífica...) nos sitúa en las islas de Los Ángeles, en el año 2089. La humanidad tiene una profunda adicción a la tecnología y es por ello que roban y hacen todo tipo de actos para poder adherirse algo más de contenido tecnológico avanzado, su único objetivo vital. Y es por ello que los criminales más poderosos controlan este flujo de tecnología, y tienen en nómina a los alguaciles Led Mella y Debbie Declive, que cumplen sus órdenes a raja tabla.
El título más futurista de Valiant, anclado claramente en el subgénero cyberpunk. Rai es el agente de Padre, la mente artificial que controla Nuevo Japón, una nación voladora que sobrevuela la devastada y post-apocalíptica Tierra en el año 4001. Pero ocurre algo impensable que provocará que Rai se replantee su misión vital: ha sucedido un asesinato después de 1000 años de paz, y deberá comenzar a investigar en los innumerables sectores que contiene el gigantesco Nuevo Japón. Inteligencias artificiales, robots, psiots, mutados, cíborgs... ¡todo cabe en la mente de Matt Kindt, que fue capaz de revitalizar un personaje que había sido creado en los años 90!
En un futuro relativamente cercano, la policía no pertenece exclusivamente al gobierno sino que existen diversas corporaciones que suministran detectives y agentes para custodiar la ley. Una de ellas es la Agencia Alfa, lugar en el que trabaja Nathan Never, y debe investigar todo tipo de situaciones en las que debe viajar al espacio, comunicarse con diversas inteligencias artificiales o combatir horrores cósmicos. Nathan Never es una serie bastante longeva, creada en el año 1991 por Antonio Serra y el aclamado dibujante Claudio Castellini (Marvel vs DC), en la editorial legendaria Sergio Bonelli Editore.
La Trilogía Nikopol comienza en 'La Feria de los Inmortales', donde presenciamos que Alcide Nikopol, que había sido condenado a un encarcelamiento orbital en animación suspendida, cae a la Tierra tres décadas después. Lo hace en el año 2023 y en París, lugar que es gobernado por un áspero y ambicioso dictador, Jean-Ferdinand Choublanc, dentro de una sociedad que vive una revuelta social motivada en gran parte por la reciente aparición de una pirámide voladora, que resulta ser una nave con una serie de seres muy similares a antiguos dioses, desatando una nueva crisis religiosa...
Pequeña obra maestra de Frank Miller y sobre todo del dibujante Geof Darrow, que forja una de sus mejores títulos, con un ultradetallismo en el que cada página posee miles de detalles ocultos... a nivel visual maravilloso. La sinopsis nos presenta al agente Nixon, un recaudador de impuestos que sufre graves heridas y daños que le obligan a ser atendido en el hospital con una cirugía urgente... pero de repente, Nixon se despierta de lo que cree que es un mal sueño, con familia y con un nuevo nombre e identidad... es Carl Seltz, un investigador de seguros de la Benevolent Assurance Corporation, con una esposa, dos hijos, un perro y una vida normal. ¿Qué ocurre? ¿Quién es realmente y porqué tiene sueños de otra vida? Hard Boiled mezcla el concepto de la robótica más elemental, con sus planteamientos existencialistas incluidos, con una narrativa de tono hostil y hosca, en una sociedad tecnológicamente avanzada pero repleta de desechos y deshumanizada.
El Cyberpunk en el Contexto de Videojuegos y Adaptaciones
Edición original: Cyberpunk 2077: You Have my Word (Dark Horse, 2023).Edición nacional/España: Cyberpunk 2077: You have my word (Panini Cómics, 2023)Guion: Bartosz SztyborDibujo: Jesús HervásColor: Giulia BruscoFormato: Cartoné. 104 páginas. La historia de Cyberpunk 2077 es una auténtica montaña rusa. Nacido como uno de los videojuegos más esperados de todos los tiempos, decepcionó sobremanera al lanzarse por presentar un estado muy lejos del pulido esperado. Tanto es así que la polémica del caso resonó por la industria durante meses. Mientras tanto, CD Projekt RED, el estudio de desarrollo, trabajaba sin descanso en mejorar la experiencia para acercarse al proyecto prometido en un principio. Tan titánico ha sido este lavado de imagen que el juego alcanzó su pico de popularidad hace tan solo unos meses. Además, el plan del estudio de construir una gran franquicia alrededor del proyecto se está consolidando poco a poco con la publicación de una gran expansión para el videojuego y mucho otro contenido basado en su universo futurista.
El tomo al que he decidido acercarme se titula Cyberpunk 2077: You have my word (curiosa la decisión de no traducirlo. Me pregunto si se deberá a directrices de los editores originales de la obra). En él se nos presenta una historia que parte de una nueva propuesta de desarrollo urbano con la que algunas entidades un poco chunguillas no están de acuerdo. Una de esas entidades contrata a tres “cyberpunks” con el fin de detener la ejecución del plan. Escrito por Bartosz Sztybor, con dibujo de Jesús Hervás y color de Giulia Brusco, lo que aquí encontraremos sería lo que pasaría si John Wick fuera una abuela. A la ambientación cyberpunk (faltaría más) se le suma una historia de venganza repleta de esa clase de giros de guion hiperbólicos que pueden boquiabrirte o cejaelevarte en función de cómo caigan. Y lo consiguen, en gran parte, gracias a seguir un foco muy claro en todo momento. Pese a tener solo alrededor de 100 páginas de historia (cuatro números norteamericanos) y no abusar para nada del texto, el guion tiene siempre muy claro lo que quiere contar, cómo quiere hacerlo y, sobre todo, aquello en lo que debe poner más peso. El desarrollo y la profundidad que sí se exponen sirven para mostrar a personajes con carisma, motivaciones potentes y una trama frenética con la que tener un momento gamberro y molón detrás de otro. En una escalada simultánea de locura y entretenimiento, la historia fluye hasta un final sorprendentemente apoteósico. Puede que un enfrentamiento entre “El sombrerón” y “La llorona” suene a tertulia cutre de Sálvame. En cuanto al dibujo, cumple en su función de trasladar la estética del videojuego y de narrar de forma eficaz sin que el lector tenga que pararse nunca a pensar dos veces en lo que pretende comunicar una viñeta, tanto en momentos de acción como en los de más calma. En este sentido, lejos de parecer un subproducto con el que intentar exprimir al máximo el potencial económico de la marca con el mínimo esfuerzo, lo que se nos ofrece en Cyberpunk 2077: You have my word es una historia de acción y venganza cyberpunk indudablemente digna que entretendrá con gracia a los lectores afines a este tipo de historias. Una historia de acción y venganza cyberpunk que no deslumbra pero entretiene con gracia.
Libro de historietas encuadernado en cartoné de 112 páginas interiores en color más cubiertas que contiene la traducción del original Cyberpunk 2077: Kickdown publicado en USA por Dark Horse Comics. Volumen único.Una nueva aspirante al título de mejor corredor callejero llega a las calles de Night City. Ella es la hija de un famoso ladrón de coches de la ciudad, es una chica que está mal vista porque se dice que traicionó a su antiguo equipo, denunciándolos a la policía. Su nombre es Mint y está buscando a Kickdown, un genio de la tecnología y viejo amigo de su padre.
CYBERPUNK 2077. Un ciberpsicópata toma el control de un edificio entero y mata a docenas de personas. Es solo otra misión para el escuadrón SPAR Delta. Esta vez, la situación se complica, y como resultado al escuadrón le asignan un nuevo líder con un inquietante gusto por la sangre.
CYBERPUNK 2077. Dos jóvenes chatarreros merodean por las calles de Night City, robando cyberware y entregándose a todo tipo de fiestas y neurodanzas. Uno de ellos aspira a convertirse en el gánster más infame de la ciudad, mientras que el otro ansía algo más: amor, esperanza y sencillez. A medida que los dos persiguen sus sueños, sus caminos empiezan a desviarse.
CYBERPUNK 2077. Un veterano periodista está empeñado en acabar con las corporaciones corruptas de Night City y finalmente tendrá la oportunidad de hacerlo. Alguien ha hecho saltar por los aires la sede de la megacorporación Arasaka y se rumorea que ha sido el infame Johnny Silverhand. En las calles se rumorea que está muerto y que su cuerpo permanece al pie de la torre.
CYBERPUNK 2077. Durante su turno de trabajo, un solitario trabajador de mantenimiento se topa con un altercado entre una misteriosa mujer y la banda Maelstrom. Cuando la mujer intenta escapar, le da un chip.
CYBERPUNK 2077. Una novela electrizante ambientada en el mundo de Cyberpunk 2077, uno de los videojuegos más vendidos en los últimos años. En la resplandeciente Night City, un heterogéneo grupo de extraños acaba de perpetrar un atraco: han asaltado un convoy que transportaba un misterioso contenedor perteneciente a Militech.
CYBERPUNK 2077. En una ciudad que opera con tecnología, un corte de energía trae una catástrofe, pero en las tinieblas surge la oportunidad. Fortuna, esperanza, amor, todo hecho posible gracias a la tecnología. Los encuentros diarios de un reparador de braindance con sus clientes revelan el deterioro de la mente humana y la desesperación que los lleva a entregarse a la ilusión.
CYBERPUNK 2077. Contiene la traducción de los comic books originalesCyberpunk 2077: You Have My Word números 1 a 4 publicados en USA por Dark Horse Comics. Volumen único.Adéntrate en la profundidad de Night City y del código moral de las calles.
CYBERPUNK 2077. Contiene Cyberpunk 2077 1-4¡Un nuevo cómic, basado en el aclamado videojuego! Nadia, ayudante en una empresa conocida como Trauma Team International, es la única sobreviviente de una misión de rescate fallida. Después de que aceptela siguiente misión de extracción, Nadia y su nuevo equipo se encuentran en una tesitura aún más peligrosa y potencialmente mortal.
CYBERPUNK 2077 tras haberlo jugado (SIN SPOILERS): 12 puntos que lo convierten en un JUEGAZO
Con un tono romántico y naturalista, Paul Pope nos muestra sin tapujos un sinfín de elementos tecnológicos avanzados, con múltiples referencias a la ciencia ficción y el subgénero de cyberpunk. Concebido como una antología de historias, 100% nos presenta a seis personajes que conviven en la ciudad de Nueva York, en Manhattan, en el año 2038.
El futuro que plantea Warren Ellis en Transmetropolitan es una era cyberpunk atractiva y repleta de detalles, no siempre narrativos sino muchas veces visuales, apoyándose en la maravillosa labor gráfica de Darick Robertson, que nos muestra sin tapujos un mundo realmente avanzado tecnológicamente que se entremezcla con la suciedad y la pobreza, y sus grandes contradicciones. El protagonista de esta serie, que fue publicada durante poco más de cinco años, desde 1997 hasta 2002, es Spider-Jerusalem, un periodista que muestra la verdad tal como es, sin importale dañar la imagen de nadie... ¡hasta que encuentra una poderosa exclusiva que le enfrentará contra el presidente de la nación!
