En el año 1982, la industria del cómic en España vivió un punto de inflexión con la aparición de "La espada salvaje de Conan" en los quioscos. Este hito marcó el inicio de Comics Forum, la cantera de lo que hoy conocemos como Planeta Cómic, una editorial que a lo largo de cuatro décadas ha sabido adaptarse a los cambios del mercado y ofrecer una diversidad de obras que abarcan todas las latitudes y temáticas.
Desde sus inicios con los cómics de Marvel, Planeta Cómic ha expandido su catálogo hasta incluir producciones propias, cómics independientes de EE. UU. (Image, Dark Horse, Malibu, Aftershock, Boom Studios), manga, DC Comics y cómic europeo. Esta trayectoria, tan cambiante como la propia industria, nos ha permitido disfrutar de obras extraordinarias y ha contribuido significativamente al panorama del cómic español.
Para celebrar su cuadragésimo aniversario, un nutrido grupo de redactores ha querido aportar su granito de arena recordando algunos de los momentos clave de su trayectoria. Raúl López, Igor Álvarez Muñiz, Sergio Fernández Atienza, Jordi T. Pardo, Mònica Rex, Diego García Rouco, Tristan Cardona, Gustavo Higuero, Paulo Hernando, Enrique Doblas, Raúl Gutierrez, Luis Javier Capote Pérez, Juanjo Carrascon, Fer García, Edu Sesé y todo el equipo de Zona Negativa desean a Planeta Cómic un muy feliz aniversario, esperando que continúen trayéndonos tantas novedades como hasta ahora.
Comics Forum: El Sello Emblemático
Hablar del cuadragésimo aniversario de Planeta Cómic implica, sin lugar a dudas, hablar de su sello más emblemático: Comics Forum. Durante más de veinte años, el logo de esta división acompañó las ediciones españolas de los tebeos de Marvel, siendo la puerta de entrada para muchos lectores a las aventuras de los personajes de la Casa de las Ideas.
Las publicaciones de Comics Forum, ya fueran en grapa o tomo, provenientes de Estados Unidos o Japón, han acompañado a muchos a lo largo de su vida, desde la infancia hasta la madurez. A través de los "pijamas marvelianos", se descubrieron obras que se convertirían en favoritas, como el Thor de Walter Simonson o los Vengadores de Roger Stern. Pronto, aparecieron cómics que no pertenecían directamente a Marvel, como las obras del sello Epic Comics, que nos presentaron a Jim Starlin y su creación más personal, el guerrero revolucionario Vanth Dreadstar.
La ampliación de horizontes llevó a descubrir personajes como Tigre Wong, Drunken Fist, los Caballeros del Zodiaco, la Dama de Faris, Usagi Yojimbo e Iberia Inc. Esta evolución y crecimiento no hubieran sido posibles si el equipo inicial de Comics Forum se hubiera limitado a una función de adaptación y edición de material extranjero. En un periodo de siete años, Forum pasó de publicar "La Espada Salvaje de Conan" a ser el principal editor de Marvel fuera de su país de origen.
En aquel intervalo, se publicaron tebeos que incluían secciones de correo, artículos explicativos, noticias y dibujos de aficionados. A través de "Marvelmanía", los lectores recibían información sobre las novedades de los personajes o series en Yanquilandia, la trayectoria de autores veteranos o los orígenes de nuevos fichajes. Nombres como el Profesor Loki, el Doctor Átomos, el Profesor Osuya o Doc Skull se convirtieron en sinónimos de información y lectura entretenida.
Las tareas de adaptación del material original permitieron conocer la identidad y el esforzado trabajo de traducción y rotulación. Nombres como Cristina Macía, Francisco Pérez Navarro, Celia Filipetto o Lorenzo Díaz demostraban su dominio de la materia en artículos de divulgación, mientras que Elena Gueimunde dejaba patente que la rotulación podía ser un valor añadido al producto.
Además, hubo espacio para iniciativas que enriquecieron el panorama, como portadas y portadillas realizadas por artistas locales como Carlos Pacheco, Salvador Larroca o Juanjo Guarnido. Secciones como "Museo de la Historieta" recuperaron a los clásicos del tebeo patrio, y se dedicaron apartados de noticias a los mercados estadounidense y europeo, así como biografías de grandes creadores de manga. Los tebeos de Forum se convirtieron en espacios para la divulgación y la valorización de la viñeta como parte de la cultura.
La Evolución del Formato: Del Comic Book al Tankōbon
La historia del manga en España no se puede entender sin el trabajo de Planeta Cómic. La editorial fue responsable de favorecer el primer boom del cómic japonés con la publicación de "Dragon Ball". A finales de 1992, comenzó la publicación de las dos últimas sagas del manga en la llamada "serie roja", manteniendo características como un estrecho lomo y estrenando doble numeración. Este formato, que comenzó bimestralmente, pronto pasó a ser mensual.
A lo largo de los años, se sucedieron diferentes reediciones de "Dragon Ball", como la serie amarilla y la serie azul, la edición económica en tomos amarillos con sentido de lectura japonés, la edición Ultimate con páginas a color y nuevas portadas, la edición del 20 aniversario y la más reciente edición íntegra a color. El primer número de la serie blanca de "Dragon Ball" abrió las puertas del manga a muchos lectores, acompañándoles a lo largo de su vida.
Planeta fue pionera en apostar por otros formatos, acercándose al tankōbon japonés estándar. A finales de los años noventa, la editorial apostó por los primeros tomos manga, rústicas con solapas aún espejadas, que representaron un paso adelante para la implantación del tankōbon. En este formato casi experimental, se editaron series de corte adulto como "Bastard!" de Hagiwara Kazushi y "El Puño de la Estrella del Norte" de Buronson y Hara Tetsuo. Estos tomos, cercanos a las 200 páginas, tenían un precio de mercado elevado para la época, pero demostraron la visión de Planeta al reconocer el potencial del cómic japonés para un público más adulto.
A principios de 1999, Planeta Cómic recuperó a muchos lectores de cómics de superhéroes con lanzamientos como "Selecciones Marvel", "Spiderman" de John Romita Sr. y las "Bibliotecas Marvel". Estas publicaciones, económicas y en blanco y negro, permitieron a muchos lectores coleccionar cómics de calidad que antes eran inaccesibles. El precio reducido (695 pesetas por 160 páginas) hacía que comprar un tomo de "Biblioteca Marvel" fuera el equivalente a tres grapas con el doble de páginas.
Para muchos, el color o el tamaño eran secundarios frente al deseo de leer esas viejas historias y volver a enamorarse de los cómics. Planeta Cómic realizó un enorme esfuerzo por acceder a ese rincón del pasado de cada personaje de Marvel. La etapa de John Romita Sr. en "The Amazing Spiderman" se hizo realidad con una colección en grapa que comenzó con el número 39. Esta publicación a todo color fue una delicia, con historias que, a diferencia de otros clásicos, siguen siendo emocionantes y reflejan la vida del lector.
La saga de la tabla, la muerte del Capitán Stacy, Harry Osborn y sus problemas con las drogas, el mítico número 100, la llegada de Morbius, la saga del Clon, el Castigador, la Gata Negra, la primera muerte de Tía May, su boda con Octopus... todo esto formó parte de una colección que en su momento fue un oasis y un sueño hecho realidad.
De Marvel a DC y la Reinención Constante
En abril de 1982, la editorial Vértice, que había publicado cómics de Marvel desde 1968, daba sus últimas bocanadas. En ese momento, "La espada salvaje de Conan" llegó a los quioscos, publicado por Planeta, un éxito al que seguiría Comics Forum, la línea que editó los cómics de Marvel de forma innovadora. En estos últimos 40 años, Planeta Cómic también ha publicado cómics de DC, grandes títulos de editoriales independientes, cómic europeo, cómic español y, sobre todo, nos descubrió "Dragon Ball", la serie que inició la invasión del manga en España.
En 2004, después de publicar cómics de Marvel durante 20 años, Planeta perdió los derechos (salvo los de Conan), que pasaron a Panini. Fue entonces cuando Planeta comenzó a publicar los cómics de la competencia, los de DC, que también perderían en 2011 a manos de ECC. La editorial se recuperó de estas pérdidas gracias al desarrollo de otras líneas editoriales, consolidando el sello que es hoy, con líneas de manga, novela gráfica, infantil/juvenil y cómic USA bien asentadas y enfocadas.
La pérdida de los derechos de Marvel y DC llevó a Planeta Cómic a buscar nuevos títulos en el cómic independiente norteamericano, descubriendo grandes obras de editoriales como Dark Horse, IDW, Image y Boom. Este año se cumplen 30 años del nacimiento de "Spawn" en Estados Unidos, que inició el cómic independiente americano tal como lo conocemos hoy. En España, llegó en 1994 en su primera edición en grapa, y ahora se recopila en integrales.
Del resto de editoriales independientes, destacan clásicos que han dado forma al cómic americano como "Mage", "Grendel", "Madman" o "Usagi Yojimbo", hasta éxitos más recientes como "Saga", "Paper Girls", "Undiscovered Country", "Once and Future" o "Hay algo matando niños". Esto demuestra la evolución y madurez del público lector de cómics, con un catálogo amplio y sólido que cubre desde lo clásico hasta lo contemporáneo.
El Presente y Futuro de Planeta Cómic
Planeta Cómic celebra este año el 30 aniversario de la publicación en España de "Dragon Ball", el manga que inició la actual invasión de los cómics japoneses. David Hernando, director editorial de Planeta Cómic, asegura que el manga no solo acaparará las ventas en poco tiempo, sino que ya lo está haciendo. Si los cómics Marvel fueron la puerta de entrada del público infantil en los años 80, a día de hoy ese target accede por la puerta del manga.
"Dragon Ball" supuso el inicio de todo lo que conocemos hoy como mercado de manga en Occidente. España fue el primer país en publicar "Dragon Ball" fuera de Japón, un hito que Planeta celebra con el lanzamiento de más títulos relacionados con esta licencia, así como el número 300 de la Serie Roja.
En la actualidad, Planeta Cómic se enorgullece de ofrecer un atractivo abanico de manga japonés, con títulos Shônen juvenil como "Dragon Ball", "My Hero Academia", "Kaiju8", "Detective Conan", "Dragon Quest", "Naruto", "One Piece" o "Haikyu!". También publican Kodomo infantil (Doraemon, Super Mario) y Shojo, BL y Yuri romántico (Marmalade Boy, Life, Bloom into you). El lector adulto puede disfrutar de obras maestras orientales de autores de la talla de Osamu Tezuka o Naoki Urasawa.
De factoría norteamericana, Planeta Cómic dispone de uno de los mayores fondos de cómics, novelas y guías de "Star Wars". Además, en su catálogo de Independientes USA, cuentan con un extenso plan de publicación de editoriales como Aftershock y Boom Studios. Destaca su colección de Novela Gráfica con brillantes adaptaciones literarias (Fahrenheit, Los pacientes del doctor García, Morder la manzana, Patria), obras nacionales (Lola Vendetta, Las tres heridas de Miguel Hernández) y títulos internacionales de autores de primera fila.
La revista "Planeta Manga" triunfa internacionalmente por su eclecticismo y calidad, y sus series más populares se editan en tomos recopilatorios, traspasando fronteras a EE. UU., Francia, Italia, América Latina o Brasil. Con un enfoque global y colecciones vanguardistas, Planeta Cómic sigue cosechando éxitos después de 40 años.
En cuanto a la creación propia, Planeta ha apostado por adaptaciones de grandes novelas, como la Trilogía del Baztán, "Intemperie" o "Patria". También destaca "Planeta Manga", con la idea de construir universos de lectura a largo plazo y promover una industria nacional de cómic con proyección internacional.
Entre los últimos lanzamientos, destaca "BRZRKR", el cómic coescrito y protagonizado por Keanu Reeves, que fue un auténtico bombazo en Estados Unidos y se publica en España en formato tradicional de grapa, para luego recopilarse en volúmenes e integrales, coordinado con el estreno de la película y el anime basados en el cómic.
Cerrando el círculo, Planeta de Libros ha lanzado "Conan: El Cimerio 1: La reina de la Costa Negra", el primer título de la colección francesa del personaje. Esta adaptación de los relatos de Howard rescata la auténtica esencia del personaje, ofreciendo a los lectores de Conan una experiencia enriquecedora desde otro punto de vista.
Un Legado Editorial
La historia de Planeta Cómic está intrínsecamente ligada a la del Grupo Planeta. Fundado en Barcelona por José Manuel Lara Hernández, Editorial Planeta nació con la publicación de "Mientras la ciudad duerme", de Frank Yerby. A lo largo de los años, el grupo ha crecido exponencialmente, adquiriendo sellos editoriales como Seix Barral, Ariel, Espasa-Calpe, Ediciones Martínez Roca, Columna, Ediciones del Bronce, Ediciones Minotauro y Emecé Editores.
El Premio Planeta, creado en 1952, se ha convertido en el galardón con mayor reconocimiento y dotación de las letras españolas. La editorial también ha apostado por la venta de libros a crédito, la publicación de coleccionables, la expansión internacional y la creación de sellos como Booket, DeAPlaneta, Planeta Junior, Zenith y Arrobabooks.
La trayectoria de Planeta Cómic es un reflejo de la evolución del sector, adaptándose a las nuevas tendencias y ofreciendo al lector una diversidad de géneros y formatos. Desde los clásicos de Marvel hasta las últimas novedades del manga y la novela gráfica, Planeta Cómic se consolida como un referente indispensable en la historia del cómic en España.
Generación tras generación, título tras título, Planeta Cómic continúa su legado, demostrando que el cómic, el manga y la novela gráfica siguen siendo pilares fundamentales de la cultura popular.