La década de 1960 fue una época dorada para el cine y la televisión, y las actrices cómicas estadounidenses jugaron un papel fundamental en el entretenimiento de la época. Estas mujeres no solo nos hicieron reír con su talento, sino que también cautivaron al público con su carisma, belleza y versatilidad. Desde las pioneras de la televisión hasta las estrellas emergentes de Hollywood, repasamos a algunas de las figuras más destacadas que definieron la comedia en los años 60.
Pioneras de la Televisión y el Humor
Lucille Ball, apodada la "Reina de las Sitcoms", fue una figura indiscutible de la comedia televisiva. Su programa "I Love Lucy" no solo revolucionó el formato de las comedias de situación, sino que también la consagró como un ícono cultural. La serie, que se emitió desde 1951 hasta 1957, presentaba a Ball en el papel de Lucy Ricardo, una ama de casa enérgica y cómica que constantemente se metía en líos. El programa fue un éxito rotundo, y su legado perdura hasta hoy.
Shirley MacLaine, nacida en 1934, es otra actriz que brilló con luz propia en la década de 1960. Si bien su carrera abarca múltiples géneros, su incursión en la comedia fue memorable. Protagonizó junto a Jack Lemmon películas como "The Apartment" (1960) y "Irma la Douce" (1963), ambas dirigidas por Billy Wilder. Su talento para el drama y la comedia le valió múltiples nominaciones al Oscar y premios como el Globo de Oro.
MacLaine demostró su versatilidad en películas como "The Apartment" (1960), bajo la dirección de Billy Wilder. Este film recibió críticas positivas, ganó cinco premios Óscar y recaudó más de 30 millones de dólares a nivel mundial. Por su trabajo en esta película, fue nominada por segunda vez al premio Óscar como Mejor actriz. Además, ganó un premio BAFTA por Mejor actriz extranjera y un Globo de Oro por Mejor actriz de comedia o musical.
En 1963, MacLaine protagonizó la comedia romántica "Irma la Douce", dirigida por Billy Wilder, junto a Jack Lemmon. Este trabajo le valió el Globo de Oro por Mejor actriz de comedia o musical, además de una nueva candidatura al premio Óscar a la Mejor actriz.
Aunque nació en los años 50, su impacto se extendió a lo largo de las décadas siguientes. Actriz, cantante, bailarina, escritora y activista, Shirley MacLaine ha tenido seis candidaturas al premio Óscar, ganándolo como mejor actriz por su interpretación en la comedia dramática "La fuerza del cariño" de 1983. También fue candidata por las películas "Como un torrente" de 1958, "The Apartment" de 1960, "Irma la dulce" de 1963, "The Turning Point" de 1977 y por "The Other Half of the Sky: A China Memoir", un documental de 1975.
A pesar de su extensa carrera, MacLaine se prodigó poco en papeles puramente dramáticos, pero pudimos verla en "Envuelto en la sombra" y "El asesino poeta".
Estrellas de Hollywood y su Impacto Cómico
La década de 1960 también vio el ascenso de otras actrices cómicas que dejaron una huella imborrable en Hollywood. Si bien el material proporcionado se centra principalmente en actrices europeas y no específicamente en actrices cómicas estadounidenses de esa década, se pueden inferir algunas figuras que, por su popularidad y versatilidad, podrían haber incursionado en roles cómicos o tener un gran atractivo para el público.
Audrey Hepburn, aunque conocida por su elegancia y sus papeles dramáticos, también demostró un gran talento para la comedia, especialmente en "Desayuno con diamantes" (Breakfast at Tiffany's, 1961). Su encanto y gracia natural la convirtieron en una figura querida por el público.
Natalie Wood, otra estrella de la época, incursionó en diversos géneros, y aunque no se la asocia principalmente con la comedia, su carisma y energía la hacían destacar en cualquier papel.
En el ámbito de las "chicas Bond", algunas de ellas poseían un carisma y una personalidad que trascendían sus roles. Honor Blackman, por ejemplo, interpretaba a una villana formidable y atractiva en "Goldfinger" (1964), personaje que tenía toques de humor negro y autoridad.
El Legado de las Comediantes de los 60
Las actrices cómicas de los años 60 sentaron las bases para las generaciones futuras de humoristas. Su valentía para explorar roles audaces, su habilidad para conectar con el público y su innegable talento las consagraron como leyendas del entretenimiento. Ya sea a través de la televisión o del cine, estas mujeres nos regalaron momentos inolvidables de risa y alegría, dejando un legado que sigue inspirando a artistas y espectadores por igual.

The Lucy Show |TV-1967| LITTLE OLD LUCY |S6E7
Shirley MacLaine también participó en "Ocean's Eleven" (1960), junto al Rat Pack, realizando una breve aparición a modo de cameo, y en "Can-Can" (1960), adaptación cinematográfica del musical homónimo. En esta última compartió escena con Frank Sinatra, Louis Jourdan, Maurice Chevalier y Juliet Prowse, y fue dirigida por Walter Lang.
Trabajó en 1961 junto a Audrey Hepburn en la película dramática "La calumnia" (The Children's Hour), basada en la obra teatral de 1934 escrita por Lillian Hellman. La película explica cómo dos profesoras son acusadas de lesbianismo por parte de una de sus alumnas. Su desempeño en este film le supuso una nueva candidatura al Globo de Oro, esta vez por Mejor actriz de drama.
En 1963 protagonizó la comedia romántica "Irma la dulce", dirigida por Billy Wilder, al lado de Jack Lemmon, con gran éxito de crítica y taquilla. Representó en esta icónica película a una prostituta, un personaje pensado originalmente para Marilyn Monroe. Este trabajo le valió a la actriz el Globo de Oro por Mejor actriz de comedia o musical, además de una nueva candidatura al premio Óscar a la Mejor actriz.
Al año siguiente participó en otro proyecto inicialmente pensado para Monroe, el filme dirigido por J. A pesar de que estaba en todas las quinielas al Óscar, MacLaine no consiguió la estatuilla. Posteriormente, dijo en una entrevista: "Pensé que ganaría por The Apartment, pero entonces, Elizabeth Taylor [que finalmente ganaría] tuvo una traqueotomía".
Según comenta la misma actriz, fue candidata a ser la protagonista de la película de "Bonnie y Clyde", pero cuando su hermano Warren entró en el proyecto, la acabaron echando.
En 1969, MacLaine protagonizó la versión cinematográfica del musical "Noches en la ciudad" (Sweet Charity), dirigida por Bob Fosse y basado en "Las noches de Cabiria" de Federico Fellini. Gwen Verdon, quien hizo el papel en el teatro, esperaba interpretar a Charity en la versión cinematográfica. Sin embargo, MacLaine ganó el papel debido a que su nombre era más conocido por el público en ese momento. Verdon firmó como asistente de coreografía, ayudando a MacLaine en los bailes y guiando la cámara a través de algunas de las rutinas más complejas. MacLaine recibió la nominación al Globo de Oro a la mejor actriz a la mejor comedia o musical.
En la década de los 70 comenzó a espaciar sus apariciones en la gran pantalla. En 1970, Don Siegel la dirigió para que protagonizara junto a Clint Eastwood "Dos mulas y una mujer" (Two Mules for Sister Sara) (1970). El director dijo en una entrevista: "Es difícil sentir una gran afecto hacia ella. Es demasiado poco femenina y tiene demasiadas pelotas."
MacLaine hizo el papel de una fotógrafa en la sitcom, "Shirley's World" (1971-1972), coproducida por Sheldon Leonard y ITC y rodado en Gran Bretaña. En ella, interpretaba el papel de una fotógrafa que viaja por todo el mundo.
En 1974, volvió al teatro para protagonizar la revista musical "If They Could See Me Now", que fue un gran éxito en Nueva York, Los Ángeles, Las Vegas, Atlantic City, además de las giras enormemente exitosas por todas las más importantes capitales del mundo. Este espectáculo fue objeto de una adaptación televisiva posteriormente, en aquel mismo 1974, de un especial de la CBS que logró un Emmy.
Su documental "The Other Half of the Sky: A China Memoir" (1975), codirigida con Claudia Weill, concentra las experiencias de las mujeres en China. Fue nominada a la Óscar al mejor largometraje documental.
En 1976, MacLaine apareció en una serie de conciertos en el London Palladium y en Palace Theatre de Nueva York. Posteriormente, publicó su álbum en directo "Shirley MacLaine Live at the Palace".
Junto a Anne Bancroft protagonizó "Paso decisivo" (The Turning Point) (1977), MacLaine interpreta a una bailarina retirada (muy parecida a su propia vida) y recibió una nominación al Óscar a la mejor actriz.
En 1979 protagonizó junto a Peter Sellers la película satírica de Hal Ashby "Bienvenido Mr. Chance" (Being There). El film describe la vida de Chance (Sellers), un jardinero con poca inteligencia y fascinado por la televisión, quien se convierte en un improbable asesor de confianza de un poderoso hombre de negocios y un conocedor de la política de Washington, después de que muere su antiguo y rico jefe. La película recibió elogios generalizados y Roger Ebert escribió que admiraba la película "por tener las agallas de tomar este concepto totalmente extraño y llevarlo a su última conclusión cómica".
En 1983, MacLaine protagonizó la película de James L. Brooks "La fuerza del cariño" (Terms of Endearment) (1983) haciendo el papel de la madre de Debra Winger. El film se centra en la extraña relación entre madre e hija durante 30 años. En el film, también aparecen Jack Nicholson, Jeff Daniels y John Lithgow. La cinta fue un gran éxito tanta de crítica como de público. De hecho, ocupó el segundo puesto en el ránking de películas taquilleras de 1983, recaudando 108 millones de dólares. También tuvo su repercusión en los Óscars.
MacLaine continuó trabajando en películas de alto presupuesto, como el drama sureño "Magnolias de acero" (Steel Magnolias) (1989) dirigida por Herbert Ross junto a Sally Field, Julia Roberts y Dolly Parton. La cinta se centra en un grupo de mujeres de un pequeño pueblo del sur y cómo reaccionan ante la muerte de su ser querido. El film fue un éxito de taquilla recaudando 97 millones de dólares en Estados Unidos. MacLaine recibió la nominación de los Premios BAFTA.
Posteriormente, trabajó en el proyecto de Mike Nichols "Postales desde el filo" (Postcards from the Edge ) (1990) junto a Meryl Streep, interpretando una versión ficticia de Debbie Reynolds de un guion de la hija de Reynolds, Carrie Fisher. Fisher escribió el guion basado en su libro.
MacLaine continuó actuando en películas como "Romance otoñal" (Used People) (1992) con Jessica Tandy y Marcello Mastroianni; "Tess y su guardaespaldas" (Guarding Tess) (1994) con Nicolas Cage; "Con cariño desde el cielo" (Mrs. Winterbourne) (1996), con Ricki Lake y Brendan Fraser; "La fuerza del cariño, la historia continúa" (The Evening Star) (1996); "Dicen por ahí..." (Rumor Has It…)(2005) con Kevin Costner y Jennifer Aniston; "En sus zapatos" (In Her Shoes ) (2005) con Cameron Diaz y Toni Collette y "Cerrando el círculo" (Closing the Ring) (2007) dirigida por Richard Attenborough y protagonizada por Christopher Plummer. Volvería a coincidir con Plummer en la comedia de 2014 "Elsa & Fred" dirigida por Michael Radford.
En 2000, haría su primera y última intervención como directora con "Bruno", que también protagonizaría.
MacLaine también apareció en numerosos proyectos televisivos, como la miniserie autobiográficas basada en su propio libro de memorias "Out on a Limb" así como "The Salem Witch Trials", "These Old Broads" escrito por Carrie Fisher y coprotagonizado por Elizabeth Taylor, Debbie Reynolds y Joan Collins. En 2009, también encabezó el reparto de "Coco Before Chanel", una producción de Lifetime basada en la vida de Coco Chanel con la que ganó las nominaciones a los Premios Emmy y al Globo de Oro.
MacLaine estuvo casada con el hombre de negocios Steve Parker hasta 1982. Tuvieron una hija, Sachi Parker (n. 1956). MacLaine siempre ha mantenido un interés en la espiritualidad y la metafísica y que son temas centrales en algunos de sus libros como "Out on a Limb" y "Dancing in the Light". Durante algún tiempo, MacLaine expresó su creencia de que era una encarnación de una princesa de Atlantis y que su hermano era un espíritu llamado Ramtha de 35.000 años de edad, canalizado por la maestra mística y autora J. Z. En 2015, MacLaine fue muy criticada por sus declaraciones sobre judíos, cristianos y Stephen Hawking.
MacLaine encontró su camino en muchos libros de casos de la escuela de Derecho cuando demandó a 20th Century Fox por incumplimiento de un contrato. En 1966, el estudio renunció a su acuerdo para que ella protagonizara la versión cinematográfica del musical de Broadway "Bloomer Girl", basada en la vida de la feminista y sufragista Amelia Bloomer, que se iba a filmar en Hollywood y que finalmente fue cancelado. Pero la Fox le dio a MacLaine una semana para aceptar el papel en el western "Big Country, Big Man" que se iba a rodar en Australia y, de esta manera, salir de su obligación contractual de pagarle por la película cancelada.
En 1955, MacLaine ganó el Globo de Oro a la Nueva estrella del año por su actuación en "Pero... ¿quién mató a Harry?".
En la década de los 60, Shirley MacLaine fue candidata a los premios Óscar en varias ocasiones, aunque no obtuvo la estatuilla en esa década. Sus candidaturas fueron por "The Apartment" (1960), "Irma la dulce" (1963) y "The Turning Point" (1977).
MacLaine recibió múltiples premios a lo largo de su carrera, incluyendo dos premios BAFTA, un Primetime Emmy y seis Globos de Oro, uno de ellos honorífico.

Shirley MacLaine es una actriz de cine estadounidense ganadora del premio Oscar.
Shirley MacLaine es una actriz, cantante, bailarina, escritora y activista estadounidense.
Shirley MacLaine creció en Waverly (Virginia), se graduó en educación secundaria y se trasladó a Nueva York para vivir su sueño de ser actriz de Broadway.
Cuando era pequeña, tenía tobillos débiles y se caía con el más mínimo paso en falso, por lo que su madre decidió inscribirla en clases de ballet en la Escuela de Ballet de Washington a los tres años.
Su primera película fue "Pero... ¿quién mató a Harry?", de Alfred Hitchcock, en 1955 por el que ganaría el Globo de Oro a la nueva actriz estrella del año.
A ese film le siguieron, "Cómicos en París" (también en 1955), el papel femenino central de "La vuelta al mundo en 80 días" (1956), "Hot Spell" y "Como un torrente" (ambas en 1958).
Nada más empezar la década, en 1960, McLaine protagonizó junto a Jack Lemmon la película "The Apartment", bajo la dirección de Billy Wilder.
The Apartment recibió críticas positivas de diversas fuentes, ganó cinco premios Óscar (incluido el de mejor película) y recaudó más de 30 millones de dólares a nivel mundial.
Por su trabajo en este filme fue nominada por segunda vez al premio Óscar como Mejor actriz.
Además ganó un premio BAFTA por Mejor actriz extranjera y un Globo de Oro por Mejor actriz de comedia o musical.
A pesar de que estaba en todas las quinielas al Óscar, MacLaine no consiguió la estatuilla.
Posteriormente, dijo en una entrevista, pensé que ganaría por The Apartment, pero entonces, Elizabeth Taylor [que finalmente ganaría] tuvo una traqueotomía.
También en el mismo año actuó en "Ocean's Eleven", junto al Rat Pack donde realizó una breve aparición a modo de cameo, y "Can-Can", adaptación cinematográfica del musical homónimo.
En esta última compartió escena con Frank Sinatra, Louis Jourdan, Maurice Chevalier y Juliet Prowse, y fue dirigida por Walter Lang.
Trabajó en 1961 junto a Audrey Hepburn en la película dramática "La calumnia" (The Children's Hour), basada en la obra teatral de 1934 escrita por Lillian Hellman.
La película explica como dos profesoras son acusadas de lesbianismo por parte de una de sus alumnas.
Su desempeño en este filme le supuso una nueva candidatura al Globo de Oro, esta vez por Mejor actriz de drama.
En 1963 protagonizó la comedia romántica "Irma la dulce" dirigida por Billy Wilder, al lado de Jack Lemmon, con gran éxito de crítica y taquilla.
Representó en esta icónica película a una prostituta, un personaje pensado originalmente para Marilyn Monroe.
Este trabajo le valió a la actriz el Globo de Oro por Mejor actriz de comedia o musical, además de una nueva candidatura al premio Óscar a la Mejor actriz.
Al año siguiente participó en otro proyecto inicialmente pensado para Monroe, el filme dirigido por J.
Según comenta la misma actriz, fue candidata a ser la protagonista de la película de Bonnie y Clyde pero cuando su hermano Warren entró en el proyecto, la acabaron echando.
En 1969, MacLaine protagonizó la versión cinematográfica del musical "Noches en la ciudad" (Sweet Charity), dirigida por Bob Fosse y basado en "Las noches de Cabiria" de Federico Fellini.
Gwen Verdon, quien hizo el papel en el teatro, esperaba interpretar a Charity en la versión cinematográfica.
Sin embargo, MacLaine ganó el papel debido a que su nombre era más conocido por el público en ese momento.
Verdon firmó como asistente de coreografía, ayudando a MacLaine en los bailes y guiando la cámara a través de algunas de las rutinas más complejas.
MacLaine recibió la nominación al Globo de Oro a la mejor actriz a la mejor comedia o musical.
En la década de los 70 comenzó a espaciar sus apariciones en la gran pantalla.
En 1970, Don Siegel la dirigió para que protagonizara junto a Clint Eastwood "Dos mulas y una mujer" (Two Mules for Sister Sara) (1970).
El director dijo en una entrevista: "Es difícil sentir una gran afecto hacia ella. Es demasiado poco femenina y tiene demasiadas pelotas."
MacLaine hizo el papel de una fotógrafa en la sitcom, "Shirley's World" (1971-1972), coproducida por Sheldon Leonard y ITC y rodado en Gran Bretaña.
En esla serie, interpretaba el papel de una fotógrafa que viaja por todo el mundo.
En 1974, volvió al teatro para protagonizar la revista musical "If They Could See Me Now", que fue un gran éxito en Nueva York, Los Ángeles, Las Vegas, Atlantic City, además de las giras enormemente exitosas por todas las más importantes capitales del mundo.
Este espectáculo fue objeto de una adaptación televisiva posteriormente, en aquel mismo 1974, de un especial de la CBS que logró un Emmy.
Su documental "The Other Half of the Sky: A China Memoir" (1975), codirigida con Claudia Weill, concentra las experiencias de las mujeres en China.
Fue nominada a la Óscar al mejor largometraje documental.
En 1976, MacLaine apareció en una serie de conciertos en el London Palladium y en Palace Theatre de Nueva York.
Posteriormente, publicó su álbum en directo "Shirley MacLaine Live at the Palace".
Junto a Anne Bancroft protagonizó "Paso decisivo" (The Turning Point) (1977), MacLaine interpreta a una bailarina retirada (muy parecida a su propia vida) y recibió una nominación al Óscar a la mejor actriz.
En 1979 protagonizó junto a Peter Sellers la película satírica de Hal Ashby "Bienvenido Mr. Chance" (Being There).
El film describe la vida de Chance (Sellers), un jardinero con poca inteligencia y fascinado por la televisión, quien se convierte en un improbable asesor de confianza de un poderoso hombre de negocios y un conocedor de la política de Washington, después de que muere su antiguo y rico jefe.
La película recibió elogios generalizados y Roger Ebert escribió que admiraba la película "por tener las agallas de tomar este concepto totalmente extraño y llevarlo a su última conclusión cómica".
En 1980, MacLaine protagonizó "Sólo para adultos" (A Change of Seasons) junto a Anthony Hopkins.
La relación de los dos actores fue mala, la película fue un fracaso en taquilla y las críticas no acompañaron echando la culpa sobre todo al guion.
MacLaine, a pesar de todo, se salvó de las críticas.
Vincent Canby escribió en The New York Times que la película "no exhibe ningún sentido del humor y ningún aprecio por lo ridículo... el guión [es] a menudo espantoso... la única actuación atractiva es la de la señorita MacLaine, y es demasiado buena para ser verdad.
Sin embargo, A Change of Seasons demuestra una cosa.
En 1983, MacLaine protagonizó la película de James L. Brooks "La fuerza del cariño" (Terms of Endearment) (1983) haciendo el papel de la madre de Debra Winger.
El film se centra en la extraña relación entre madre e hija durante 30 años.
En el film, también aparecen Jack Nicholson, Jeff Daniels y John Lithgow.
La cinta fue un gran éxito tanta de crítica como de público.
De hecho, ocupó el segundo puesto en el ránking de películas taquilleras de 1983, recaudando 108 millones de dólares.
También tuvo su repercusión en los Óscars.
MacLaine continuó trabajando en películas de alto presupuesto, como el drama sureño "Magnolias de acero" (Steel Magnolias) (1989) dirigida por Herbert Ross junto a Sally Field, Julia Roberts y Dolly Parton.
La cinta se centra en un grupo de mujeres de un pequeño pueblo del sur y como reaccionan ante la muerte de su ser querido.
El film fue un éxito de taquilla recaudando 97 millones de dólares en Estados Unidos.
MacLaine recibió la nominación de los Premios BAFTA.
Posteriormente, trabajó en el proyecto de Mike Nichols "Postales desde el filo" (Postcards from the Edge ) (1990) junto a Meryl Streep, interpretando una versión ficticia de Debbie Reynolds de un guion de la hija de Reynolds, Carrie Fisher.
Fisher escribió el guion basado en su libro.
MacLaine continuó actuando en películas como "Romance otoñal" (Used People) (1992) con Jessica Tandy y Marcello Mastroianni; "Tess y su guardaespaldas" (Guarding Tess) (1994) con Nicolas Cage; "Con cariño desde el cielo" (Mrs. Winterbourne) (1996), con Ricki Lake y Brendan Fraser; "La fuerza del cariño, la historia continúa" (The Evening Star) (1996); "Dicen por ahí..." (Rumor Has It…)(2005) con Kevin Costner y Jennifer Aniston; "En sus zapatos" (In Her Shoes ) (2005) con Cameron Diaz y Toni Collette y "Cerrando el círculo" (Closing the Ring) (2007) dirigida por Richard Attenborough y protagonizada por Christopher Plummer.
Volvería a coincidir con Plummer en la comedia de 2014 "Elsa & Fred" dirigida por Michael Radford.
En 2000, haría su primera y última intervención como directora con "Bruno", que también protagonizaría.
MacLaine también apareció en numerosos proyectos televisivos, como la miniserie autobiográficas basada en su propio libro de memorias "Out on a Limb" así como "The Salem Witch Trials", "These Old Broads" escrito por Carrie Fisher y coprotagonizado por Elizabeth Taylor, Debbie Reynolds y Joan Collins.
En 2009, también encabezó el reparto de "Coco Before Chanel", una producción de Lifetime basada en la vida de Coco Chanel con la que ganó las nominaciones a los Premios Emmy y al Globo de Oro.
MacLaine estuvo casada con el hombre de negocios Steve Parker hasta 1982.
Tuvieron una hija, Sachi Parker (n. 1956).
MacLaine siempre ha mantenido un interés en la espiritualidad y la metafísica y que son temas centrales en algunos de sus libros como "Out on a Limb" y "Dancing in the Light".
Durante algún tiempo, MacLaine expresó su creencia de que era una encarnación de una princesa de Atlantis y que su hermano era un espíritu llamado Ramtha de 35.000 años de edad, canalizado por la maestra mística y autora J. Z.
En 2015, MacLaine fue muy criticada por sus declaraciones sobre judíos, cristianos y Stephen Hawking.
MacLaine encontró su camino en muchos libros de casos de la escuela de Derecho cuando demandó a 20th Century Fox por incumplimiento de un contrato.
En 1966, el estudio renunció a su acuerdo para que ella protagonizara la versión cinematográfica del musical de Broadway "Bloomer Girl", basada en la vida de la feminista y sufragista Amelia Bloomer, que se iba a filmar en Hollywood y que finalmente fue cancelado.
Pero la Fox le dio a MacLaine una semana para aceptar el papel en el western "Big Country, Big Man" que se iba a rodar en Australia y, de esta manera, salir de su obligación contractual de pagarle por la película cancelada.
Shirley MacLaine fue candidata a la estatuilla por su interpretación en la película "¿Quién teme a Virginia Woolf?" en 1967.
Shirley MacLaine obtuvo el BAFTA británico y el David de Donatello.
Shirley MacLaine es una de las que se aprovecha muy bien.
Shirley MacLaine obtuvo el premio que se le concedió a lo largo de su carrera por sus interpretaciones en 1967 en “¿Adivina quién viene esta noche?”.
Shirley MacLaine manifestó, le traía recuerdos demasiado tristes.
Shirley MacLaine ganó el León en Invierno.
Shirley MacLaine es una actriz de cine británica.
Shirley MacLaine fue una de las actrices favoritas de los productores de la época.
Shirley MacLaine protagonizó el film "The Apartment", que fue todo un éxito, también obtuvo 3 nominaciones al Oscar.
Los papeles de Shirley MacLaine fueron comparados con los de Elizabeth Taylor.
Shirley MacLaine es una gran actriz de cine etc.
Shirley MacLaine es una de las grandes damas de Hollywood.
No podemos olvidarnos del enorme talento que posee esta mujer.
Shirley MacLaine es la artista femenina que más discos ha vendido en la historia de la música y tiene 2 Oscar.
Shirley MacLaine es conocida principalmente por sus papeles en películas de terror, como “La Semilla del Diablo” (1968).
Shirley MacLaine participó en el film "The Apartment", y fue fundamental para su éxito.
Shirley MacLaine realiza los dos papeles más importantes en su carrera en la película "The Apartment".
Shirley MacLaine es una actriz de cine estadounidense ganadora del premio Oscar.
Shirley MacLaine fue candidata a la mejor actriz principal por su interpretación en la película de Arthur Penn, por la que obtuvo un Oscar.
Shirley MacLaine es una actriz, cantante, bailarina, escritora y activista estadounidense.
Shirley MacLaine trabajó en películas como "The Apartment" y "Irma la dulce", dirigidas por Billy Wilder.
Shirley MacLaine participó en "Calumnia".
Shirley MacLaine actuó en "La vuelta al mundo en 80 días".
Shirley MacLaine actuó en "Como un torrente".
Shirley MacLaine actuó en "The Apartment".
Shirley MacLaine actuó en "Irma la dulce".
Shirley MacLaine actuó en "La fuerza del cariño".
Shirley MacLaine actuó en "Madame Sousatzka".
Shirley MacLaine recibió el Premio Cecil B. DeMille.
Shirley MacLaine es una actriz de cine y televisión estadounidense.
Shirley MacLaine apareció en 45 películas entre 1951 y 2003.
Shirley MacLaine actuó en "Dos pájaros a tiro" (1962), y “Padre Ganso” (1964).
Shirley MacLaine fue una actriz de televisión y cine estadounidense.
Shirley MacLaine trabajó con Otto Preminger.
Shirley MacLaine nació en Alemania.
Shirley MacLaine es una actriz de cine estadounidense.
Shirley MacLaine decidió seguir en este mundo a pesar de las dificultades.
Shirley MacLaine tuvo un accidente de automóvil, en lo que pareció ser su octava tentativa de suicidio.
Shirley MacLaine falleció con una sobredosis de barbitúricos.
Shirley MacLaine no pudo nacer y nunca se recuperó del golpe.
Shirley MacLaine tuvo una hija con Gary.
Shirley MacLaine es una actriz y modelo sueca.
Shirley MacLaine representó a Suecia en 1951 y compitió en el concurso de Miss Universo.
Shirley MacLaine demostró gran habilidad tanto en el género dramático como en el de comedia.
Shirley MacLaine protagonizó "La esposa" (1965) de Richard Quine.
Shirley MacLaine fue considerada la mejor actriz del año.
Premios de Shirley MacLaine:
- 1955 • Nueva estrella del año - Actriz
- Mejor actriz - Comedia o musical: 1961 • The Apartment
- 1964 • Irma la dulce
- Mejor actriz - Drama: 1984 • La fuerza del cariño
- 1989 • Madame Sousatzka
- Premio Cecil B. DeMille
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